Die Eröffnungsaufnahme von Jonathan Glazer Die Interessenzone ist ein pechschwarzer Rahmen, in dem sich der Titel des Films langsam auflöst. Die ersten paar Minuten des Films berauben das Publikum eines visuellen Ankers und zwingen Sie stattdessen dazu, sich Mica Levis gruselige Filmmusik und Johnnie Burns unheimliches Sounddesign genau anzuhören. Es fordert Sie auf, in eine Welt einzutauchen, in der Ihre Sinne vom Nebel einer Geschichte umhüllt werden, die gleichermaßen banal und heimtückisch ist. Glazer ruft dazu auf, aufmerksam zu sein und sich auf Details zu konzentrieren, die man sonst übersehen könnte. Es ist ein kraftvoller Schachzug, der zu Recht den Ton für eine der größten Errungenschaften des Jahres 2023 angibt, einen Film, der in seiner Herangehensweise an den Holocaust beunruhigend ist, und ein erschreckend banales Porträt eines Mannes, eines Haushalts und eines Landes.
Als Glazer uns endlich erlaubt, aus Levis und Burns gemeinsam verdummender Klanglandschaft herauszukommen, stellt er uns die Familie Höss vor. Sie sind von einer üppigen Landschaft umgeben. Hedwig und Rudolf (Sandra Hüller und Christian Friedel) sind von ihren Kindern umgeben und genießen mit ihnen einen schönen sonnigen Tag am Fluss. Zusammen, in ihren passenden Badeanzügen und mit einem Baby im Schlepptau, sind sie ein leuchtendes Beispiel einer arischen Familie. Überall mag es Lächeln und Kichern geben, aber nichts an Glazers Blick (mit freundlicher Genehmigung von Łukasz Żas durchdringend anspruchsvoller Kinematographie) lässt auf Wärme schließen. Wir müssen uns von dieser Familie fernhalten und sie aus der Ferne beobachten, selbst wenn wir ihre intimsten Räume betreten – und selbst dann, wenn wir sie dabei beobachten können, wie sie sich für die Schule fertig machen oder einen schwülen Sommertag genießen, während sie mit reichlich Renovierungsarbeiten prahlen oder Geburtstage mit großen Augen feiern. Dies ist die Chronik einer Familie, die mit schonungslosen Augen aufgenommen wurde.
Denn Höss lebt in der Titelzone des Films, der euphemistischen Bezeichnung für das 40 Quadratkilometer große Gebiet rund um das Konzentrationslager Auschwitz in Polen. Seine Frau Hedwig ist stolz darauf, dort ein recht gemütliches Zuhause gebaut zu haben – es gibt eine gut ausgestattete Küche und große Schränke; Es gibt einen wunderschön gepflegten Garten und ein Planschbecken für die Kinder. Es wäre ein Haus wie jedes andere, wenn es nicht im Schatten des Lagers auf der anderen Seite seines Stacheldrahtzauns stünde und, wie uns ständig in Erinnerung gerufen wird, von einem unaufhörlichen Schwall gedämpfter Schreie und vereinzelter Schüsse umgeben wäre. von einem Ort, der nur ein Ziel vor Augen hat: den Tod. Eine äußerst effiziente Art des Todes. Eine unpersönliche Art, die Höss selbst betreut und jeden Tag weiter optimiert.
Aber Glazer, der den gleichnamigen Roman von Martin Amis adaptiert, konzentriert sich nicht (ausschließlich) auf Höss‘ alltägliche Nazi-Agenda. Stattdessen hat er seinen unerschütterlichen Blick auf die alltäglichen Ereignisse in seinem Zuhause gerichtet. Ja, wir werden in Gespräche über neue Patente eingeweiht, die die gleichzeitige Vergasung Hunderter Menschen effizienter machen würden, aber wir dürfen auch dabei sein, wie die vielen Dienstmädchen, die Hedwig beaufsichtigt, Getränke einschenken und den Boden fegen. Wir beobachten in stillen, gestelzten Einstellungen, wie die Kinder Instrumente in Scheinwaffen verwandeln und hören zu, wie der Klatsch zwischen Nachbarn enthüllt, wie Pelzmäntel, Lippenstifte und Ringe aus dem Lager in die Hände derer gelangen, die etwas außerhalb wohnen Es. Wir werden das Lager vielleicht nie betreten, aber Die Interessenzone versetzt uns in eine solche Nähe, dass seine erschütternde Realität umso unausweichlicher wird, wenn man bedenkt, dass Hedwig und ihre Familie sich daran gewöhnt haben, es nur als weißes Rauschen in ihrem fröhlichen Leben zu betrachten.
Als audiovisuelle Einbildung zwingt uns Glazers Entscheidung, uns sicher in diesem Haushalt einzuschließen, dazu, die Details, die die hartnäckige Tragödie direkt hinter der Mauer einfangen, umso deutlicher zu erkennen. Wenn wir in einer Nachtaufnahme Zeuge werden, wie Rudolf eine Zigarre raucht, während im Hintergrund ein Schornstein schwarze Rauchwolken ausstößt, kann man sich der Synekdoche, die der Film erzeugt, nicht entziehen: Der Teil steht stellvertretend für das Ganze; Rudolfs zügiger bürokratischer Aufstieg ist ein Symbol für die „Banalität des Bösen“, die Hannah Arendt vor Jahrzehnten so sorgfältig dargelegt hat. Die Realität des Schicksals der Juden, die Hedwig so leichtfertig aus ihrem Kopf verschließt (während Hüller diese bleierne Frau in eigenwilliger, aber feiger Gleichgültigkeit zu einem erschreckenden Porträt machte), wurde gerade deshalb möglich, weil es so außerhalb des Rahmens blieb. Das gilt natürlich so lange, bis man merkt, dass es in jedem Rahmen vorhanden ist – und jeden Aspekt des Höss-Haushalts antreibt. Nicht nur die Grundnahrungsmittel aus der Vorratskammer, die sie besorgen, und die gebrauchte Kleidung, die sie plündern, sondern auch die Asche, die ihren Garten nährt, und die Arbeit, die den Betrieb um sie herum am Laufen hält.
Je mehr Zeit Sie in der „Zone von Interesse“ verbringen, desto mehr sind Sie gezwungen, Zeugnis abzulegen. In seinen vielen weit geöffneten Aufnahmen, die vielleicht die Unermesslichkeit dessen, was sich um das Haus herum abspielt, besser zeigen, betont Glazer, dass Sie bemerken, wie dieser gut geführte Haushalt ein größeres Leiden im Kleinformat einfängt. Rudolfs dreister Karrierismus und Hedwigs eigennütziger Narzissmus dienen hier nicht als menschliche Ausreden, um zu erklären, dass sie bloße Rädchen in der größeren Maschinerie der Nazi-Endlösung waren, sondern als Beispiele dafür, wie ihre Entscheidung, es zu werden, sie umso unmenschlicher machte. Als ein Stück Beobachtungskino, das Anleihen bei der visuellen Grammatik von Sachfilmen nimmt, Die Interessenzone ist sofort ein Klassiker, ein Meisterwerk, dessen wunderschön gerahmte Aufnahme darauf abzielt, Sie zum Schweigen zu bringen. Und auch in die kraftvolle Erinnerung.
Die Interessenzone startet am 15. Dezember in ausgewählten Kinos und startet landesweit am 2. Februar 2024