PARIS (AP) – Von der Kunst der Renaissance bis hin zu Couture und Unterbrechungen durch Prominente, die Shows der Pariser Modewoche wurden in lebhafter Form fortgesetzt und präsentierten die letzten Trends für Herbst-Winter 2023-2024.
Hier sind einige Highlights der Prêt-à-porter-Kollektionen vom Donnerstag:
GIVENCHY WIRD WEIBLICH
Der einst straßen- und urbane Matthew M. Williams äußerte ein Wort, das nicht oft gehört wird, um seine Designs zu beschreiben: Elegant.
„Ja, ich liebe Eleganz und das Haus ist ein sehr elegantes Haus. Es ist leicht, diesen Weg zu finden, wenn Sie hier sind“, sagte er nach seiner Herbstshow für den Pariser Star.
Finden Sie es in dieser Saison, die er tat. Williams kehrte zu Hubert de Givenchys DNA zurück und bewegte sich in eine fließendere, sanftere und weiblichere Richtung als in den vergangenen Saisons. Es war eine frische, willkommene Weiterentwicklung seiner schärferen Ästhetik.
Menswear-Schneiderei in schwarzen Kleidern und Mänteln mit eckigen Schultern bot subtile Kontraste zu femininen Akzenten wie transparentem Chiffon, der darunter hervorragte und ein nacktes Bein streichelte.
Ein weiteres durchsichtiges Kleid aus rosafarbenem Chiffon mit langer, flatternder Schleppe zeigte Andeutungen von Brustwarzen und Gesäß.
„Ich liebe diesen Hauch von Luft und Haut und Fließfähigkeit“, sagte er. „Es gibt immer einen Dialog mit beiden, aber der der Frauen ist (in dieser Saison) viel weiblicher.“
Teile wurden direkt aus dem Archiv entnommen, wie ein Fischmotiv, das der Gründer des Hauses einst kreierte, und Givenchys berühmtes Atelier fertigte mehrere Couture-Kleidungsstücke an, darunter schimmernde Metallkleider sowie Abendkleider mit ausgefallenen tiefen oder erhöhten Taillen.
Abgesehen von der Mode bringt Williams – ein ehemaliger Mitarbeiter von Kanye West und Lady Gaga – den Raszmatazz mit, der ihm wahrscheinlich geholfen hat, den Job zu bekommen.
Jared Leto unterbrach ein Interview mit The Associated Press und rief überschwänglich aus: „Genie! Parfait! Schön. Der beste! Und Sie können mich zitieren.“
CHLOES GESCHICHTE
Im Herbst wuchs Gabriela Hearst mit ihrer schönen und nachdenklichen Chloe-Show, die an die Renaissance erinnerte, an kreativem Selbstvertrauen.
Inspiriert von Artemisia Gentileschi, der bahnbrechenden Malerin des 17. Jahrhunderts, gehörten schmeichelnde Schulterausschnitte, lange, dicke Mäntel und ausgestellte, strukturierte Hosen zu den herausragenden Kleidungsstücken, die sich gleichzeitig modern und historisch anfühlten und eine ruhige feministische Kraft ausstrahlten.
Das barocke Grübeln wurde subtil gehandhabt. Ein riesiger Kugelumhang in A-Linie mit gekräuselten elisabethanischen Segmenten kam in zurückhaltendem und zeitgenössischem Schwarz. Während Kleider im Harlekin-Stil nur in drei Farben erhältlich waren – Schwarz, Weiß und gedecktes Rot – spielten sie mit Farbblockierung.
Das Stück Widerstand?
Ein auffälliges mehrfarbiges Gobelinkleid mit sportlichen Trägern, das aus fabelhaften getäfelten Bildern besteht. Der Wandteppich wurde von Gentileschis Gemälde „Esther vor Ahasverus“ inspiriert, teilte das Haus mit, und wurde von Mumbais Stickereistudio Chanakya International hergestellt, das Handstickerei-Schulungen für Frauen aus einkommensschwachen Gemeinden anbietet. Seine Lebendigkeit erinnerte auch an die modernistischen Gemälde, die über dem Veranstaltungsort im Nationalmuseum für Moderne Kunst des Centre Pompidou hingen.
Champagner schlürfende Stars wie Emma Roberts applaudierten aus der ersten Reihe.
RICK OWENS DONUT
Für den Herbst reiste Rick Owens erneut in die Antike, genauer gesagt in die ehemalige Pharaonenhochburg im modernen ägyptischen Luxor. Doch der gepriesene amerikanische Designer und Philosoph sagte, dass das Elend des Ukraine-Krieges auch seine Kollektion beeinflusst habe.
„Zeiten wie diese erfordern möglicherweise eine respektvolle Formalität und Nüchternheit, mit Momenten der Zartheit als Erinnerung daran, was gefährdet und auf dem Spiel steht“, erklärte er. Daher „wurde die Kleidung auf die einfachsten Formen reduziert“, fügte er hinzu.
Fall hat bewiesen, dass es einfach ist, und dann gibt es Rick Owens einfach. Es gab in der Tat eine uralte Rohheit in geschlitzten Kleidern, die asymmetrisch drapiert wurden, um nackte Haut in der Kollektion von Schwarz und Disco-Glanz zu enthüllen.
Eine gigantische, aufgeblasene Donut-Form erfüllte das kreative Feld und widersetzte sich fast jeder Beschreibung. Es erschien in starker Rotation über der Schulter oder auf der Vorderseite wie ein Mund, der die Brust verschlingt. Die Form erschien auch in komplexer Form in paillettenbesetztem Violett und Hellbraun verdoppelt.
Es war eine effektive und vielseitige Verschmelzung von zeitgenössischer Kunst und Konfektionskleidung.
Owens verdient auch Lob für seine Umweltbemühungen. Das Leder dieser Kollektion wurde durch „vegetabiles Gerben“ hergestellt, was bedeutet, dass nur pflanzliche und natürliche Tannine zum Gerben und Konservieren des Leders verwendet wurden.
SHANG XIAS EINFACHHEIT
Die Marke, die unter Modeinsidern manchmal als „chinesischer Hermes“ bekannt ist, hat eine tragbare und lockere Kollektion für den Herbst in Pastelltönen mit schwarzen Akzenten herausgebracht.
Kreativdirektor Yang Li der 2009 eingeführten Marke, die auch Hermes-Investitionen vorzuweisen hat, hat einen einfachen und effektiven Ansatz.
Krawatten und Knoten erzeugten dynamische, aber sanfte Rüschen in Stoffen, neben übergroßen roten Pulloverröcken, die einen anderen Rock trugen, der lässig darunter hervorflatterte.
Rücken- und fersenlose, spitze Leder-Stilettos waren einer von vielen modischen Momenten in einer Kollektion, die dadurch an Kraft gewann, dass sie sich nicht zu sehr anstrengte.