Was Mutant Mayhem über TMNT richtig macht


Mitten in der stärksten Sommerfilmsaison seit Jahren und mit Barbie Und Oppenheimer Wirft immer noch einen langen Schatten in die Kinos, Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem An der Kinokasse sprach in der Eröffnungswoche einiges dagegen. Dennoch schaffte es dieser animierte Neustart, wie ein sorgfältig geschärftes Katana durch den Lärm zu dringen und erntete gleichermaßen Lob von Kritikern und Fans. In seiner Rezension für Der AV-Club, Manuel Betancourt nannte den Film „eine erfrischende Neubewertung einer Immobilie, die sich im Jahr 2023 durchaus altbacken hätte anfühlen können.“

Das haben Sie wahrscheinlich schon von mindestens einer Person gehört Barbie hat alle Erwartungen an einen Barbie-Film übertroffen – vielleicht haben Sie das selbst gesagt. Nun, das Gleiche gilt auch für Mutanten-Chaos. Hätte ein nach Zahlen CG-animierter TMNT-Film immer noch ein Publikum gefunden? Wahrscheinlich. Aber Mann, sind wir dankbar, dass der Film, den wir bekommen haben, weitaus ehrgeiziger und kreativer ist, als er sein musste? In jedem Schritt des Prozesses, vom Schreiben über das Casting bis zur Animation, gibt es legitime Liebe und Respekt für das Ausgangsmaterial, und das hat es zu mehr als nur einem zynischen Nostalgieköder gemacht. Solange Hollywood darauf besteht, sich auf altes geistiges Eigentum zu verlassen, um das Publikum anzulocken, ist dies der Fall ein gutes Beispiel dafür, wie man es richtig macht.

Remixed für eine neue Ära

Seit ihrem ersten Auftritt in einer Indie-Comicserie von Kevin Eastman und Peter Laird im Jahr 1984 sind die Teenage Mutant Ninja Turtles als Charaktere alles andere als einheitlich. Durch viele Iterationen, Medien und Töne wurden sie ständig neu interpretiert, um ein breites Spektrum an Zielgruppen und Zeitsensibilitäten anzusprechen. Die Erwachsenen, die die Original-Comics in die Hand nahmen – die gewalttätig, nervös und voller satirischem Humor waren –, schauten sich nicht unbedingt die Samstagmorgen-Cartoons an oder kauften Karten für die kitschigen Comics Live-Action-Filme in den 90ern.

Im Laufe der Jahrzehnte waren die Turtles für viele Menschen eine der vielen Herausforderungen für viele Menschen TMNT Das Projekt, das es zu überwinden gilt, spricht gleich mehrere Generationen von Fans an. Was das Autorenteam dahinter steckt Mutanten-Chaos (darunter Seth Rogen, Evan Goldberg, Jeff Rowe, Dan Hernandez und Benji Samit), die geschickt herausgefunden haben, dass die Welt der Turtles so absurd und albern ist, dass sie möglicherweise Elemente aller vorherigen Versionen enthalten kann. Ohne zu niedlich oder metaphorisch zu sein, verweist es augenzwinkernd auf die Original-Comics, Cartoons, Filme, Spielzeuge und Spiele und bringt sie alle unter den gleichen albernen Schirm. Ist Vanilla Ices „Ninja Rap“ von Geheimnis des Schlamms Hier? Ja, das ist es, und es passt genau hinein.

Den Teenager zurück in TMNT bringen

Bei all den Teenage Mutant Ninja Turtles-Filmen und Fernsehserien, die es bisher gab, ist es überraschend, dass in keinem von ihnen jemals ein echter Teenager die Stimmen der Turtles gesungen hat (laut Seth Rogen). Mutanten-Chaosauf der anderen Seite, lehnt sich nicht nur an die Unreife und Naivität seiner halbschaligen Helden an – es macht sie zu seinem zentralen Thema.

Dem Kreativteam war es wichtig, jugendliche Schauspieler in den Hauptrollen zu besetzen, damit wir die entzückende Ausgelassenheit des jungen Micah Abbey als Donatello, Shamon Brown Jr. als Michelangelo, Nicolas Cantu als Leonardo und Brady Noon als Raphael mit all dem erleben altersgerechter Slang und Referenzen. Die vier haben alle ihre Gruppenszenen gemeinsam aufgenommen. Regisseur Jeff Rowe und Co-Regisseur Kyler Spears ließen sie riffeln, improvisieren und sie selbst sein und ließen dies dann in den endgültigen Film einfließen. Es verleiht den Charakteren eine Authentizität, die man anders nicht erreichen könnte. Seien wir ehrlich, die Turtles waren schon immer ein wenig eklig (hatte jeder Teenager in der Geschichte jemals). Wirklich rief „Cowabunga!“ ohne Ironie?), aber zum ersten Mal scheint diese Unbeholfenheit realistisch zu sein.

Bild für Artikel mit dem Titel „Was Mutant Mayhem über TMNT richtig macht“.

Bild: Paramount Pictures

Die Idee setzt sich auch in der Erzählung fort. Dieser Neustart ist in erster Linie eine Coming-of-Age-Geschichte, die uns zurück zu den mutierten Ursprüngen der Charaktere und den Gründen für ihre heroischen Ambitionen führt. Sie sind die ultimativen Ausgestoßenen, die ihr Adoptivvater Master Splinter (Jackie Chan) zu ihrem eigenen Besten in der Kanalisation beschützt, so glaubt er zumindest. Ihr gemeinsamer Handlungsbogen ist als Streben nach Akzeptanz in der menschlichen Welt angelegt, und Helden zu werden scheint der kürzeste Weg dorthin zu sein. Es handelt sich einfach um die natürliche Angst eines Jugendlichen, verstärkt und dennoch nachvollziehbar.

Die Ästhetik mit dem Thema verbinden

Diese jugendliche Energie überträgt sich auf den Look des Films. Es wurde verglichen mit Spider-Man: Across The Spider-VerseAber Mutanten-Chaos ist etwas spezifischer in dem Stil, den es aufrufen möchte. Rowe hat gesagt, dass er wollte, dass die Animation so aussieht, als hätte sie in das Notizbuch eines Teenagers gezeichnet. Die visuelle Darstellung ist absichtlich rau und amateurhaft, voller Kritzeleien und Kratzer, die an die Comic-Ursprünge des Franchise erinnern. Hier gibt es keine generischen CG-Bilder; Die Welt ist vollkommen unvollkommen.

Selbst wenn die Filmemacher Live-Action-Filmmaterial einbauen, wie die Szene aus Ferris macht blau das während des Outdoor-Filmabends in Brooklyn läuft, oder die Kung-Fu-Clips, die die Trainingstechniken von Master Splinter zusammenfassen, reißt einen nicht aus der Geschichte heraus, weil man sich zu diesem Zeitpunkt so sehr an das Unkonventionelle und Unerwartete gewöhnt hat, dass man es nicht mehr kann einfach dran bleiben. Der Film nimmt sich sogar die Zeit, die TMNT-Fankunst zu würdigen und zeigt scheinbar handgefertigte Zeichnungen von echten jungen Fans. In jedem Bild, vom Anfang bis zum Ende, kommt eine wahre Wertschätzung für Kunst und Animation zum Ausdruck.

Füllen Sie das Bild mit einprägsamen Charakteren

Eine neue Sicht auf ein langjähriges Franchise zu finden und eine innovative Welt aufzubauen ist wertvoll und wichtig, aber ohne fesselnde Charaktere ist es schwierig, ein Publikum vollständig mitzunehmen. Das Design der Turtles vereint den Look aus den Comics, dem caartoon Serie, die Actionfiguren (daher kommen die Gürtel mit den Initialen) und sogar die Live-Action-Versionen. Natürlich sind Leo, Raph, Mikey und Donnie alle großartig, aber sie brauchen andere Charaktere, an denen sie sich austoben und kämpfen können. Zum Glück gibt es hier keinen Mangel daran.

Rogen (der als Stimme von Bebop auftritt) und sein Schreibpartner Evan Goldberg waren wahrscheinlich maßgeblich daran beteiligt, Leute wie ihre Freunde Paul Rudd (Mondo Gecko) und Rose Byrne (Leatherhead) einzubeziehen. Ice Cube ist die perfekte Mischung aus Chill und Bedrohlichkeit als schurkischer Superfly. Abgerundet wird die mutierte Crew durch eine Reihe talentierter Mörder, darunter Natasia Demetriou (Wingnut), Hannibal Buress (Dschingis Frog), John Cena (Rocksteady) und Post Malone (Ray Fillet). Jackie Chan ist genauso lustig und einfühlsam wie Master Splinter, diesmal mehr Vater als Sensei. Und dann ist da noch Ayo Edibiri (die diesen Sommer immer wieder in verschiedenen Projekten auftaucht und immer eine willkommene Ergänzung ist) als neu interpretierte April O’Neil, die jetzt im gleichen Alter wie die Turtles ist und unter einer ernsthaften Kamerascheu leidet.

Die Filmemacher sind sich bewusst, dass all diese Charaktere den Fans bekannt sein werden, daher achten sie darauf, ihre Essenz zu bewahren und sie gleichzeitig für ein modernes Publikum zu aktualisieren und aufzuwerten. Ganz im Zeichenstil jugendlicher Amateure sind die Schläger und Hintergrundcharaktere nicht immer gut gezeichnet. Manchmal haben sie Picasso-ähnliche Gesichter oder schlichte Gesichtszüge. Als Teil der größeren Ästhetik passt jedoch alles zusammen.

Am wichtigsten ist, dass jeder, der an dem Film beteiligt ist, eine Menge Spaß zu haben scheint, von den Schauspielern über die Autoren bis hin zu den Regisseuren und auf der ganzen Linie. Und das ist vielleicht das Größte, was wir aus dem Erfolg mitnehmen können Mutanten-Chaos– Ein Franchise wie dieses sollte nur jemandem anvertraut werden, der Spaß daran hat, es zu machen. Nachdem wir den Film gesehen haben und wissen, dass eine Fortsetzung und eine neue Serie in Arbeit sind, können wir mit Zuversicht sagen, dass die Teenage Mutant Ninja Turtles in guten Händen sind.

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