Dem Schaffen liegt eine inhärente Kühnheit inne ein Film wie Bürgerkrieg, noch bevor Autor und Regisseur Alex Garland beginnt, die Feinheiten seines Thrillers über die nahe Zukunft darzulegen. In einer Zeit, in der sich die Gräueltaten des Krieges an vielen Orten auf der ganzen Welt abspielen und unser eigenes Land sich auf Messers Schneide befindet, wo fast alles passieren könnte, ist es ein mutiger Schritt, einen solchen Film zu machen, insbesondere außerhalb der USA mehr ausbeutungslastige Genreflüge von Dingen wie Die Säuberung. Eine solche Geschichte ernst zu nehmen, auch aus der Ferne, fühlt sich ein bisschen an, als würde man mit mehreren Pulverfässern gleichzeitig jonglieren.
Aber Garland war nie einer, der vor einer erzählerischen Herausforderung zurückschreckte, egal ob er die traumatische Auseinandersetzung einer Frau mit bösen Männern untersucht (Männer) oder eine ehrliche und verführerische Begegnung mit einer künstlichen Intelligenz (Ex Machina). Mit Bürgerkrieg, hat er sich einen weiteren großen Auftrag gestellt, der auf flüchtigen Zutaten in einer flüchtigen Zeit basiert, und das erste, was einem an dem Film auffällt, ist seine unerschütterliche Fähigkeit, den Fokus zu bewahren. Ein Film namens Bürgerkriegveröffentlicht im Jahr 2024, hätte eines von Dutzenden verschiedener Dinge sein können, und einer der beeindruckendsten Aspekte ist, wie gut Garland die Sache versteht er ist Ich hatte mir vorgenommen, einen Film von ungeheurer Intensität, emotionalem Gewicht und geradezu herzzerreißender Gewalt zu machen.
Diese Gewalt beginnt in Garlands naher Zukunft, wenn Kalifornien und Texas aus der Union austreten und ein Militär bilden, das einfach als „Western Forces“ bekannt ist und fest entschlossen ist, nach Washington DC zu marschieren und einen autokratischen Präsidenten (Nick Offerman) zu stürzen, der dies bereits getan hat hat sich in eine dritte Amtszeit hineingeredet und bereitet sich darauf vor, den Sieg zu verkünden, obwohl das Weiße Haus zunehmend vom Feind eingekreist wird. Aber Bürgerkrieg geht es nicht um das Militär, den Präsidenten oder die Ursprünge dieses besonderen Konflikts, denn Garland weiß, dass ein Publikum im Jahr 2024 klug genug ist, an diesen Fronten seine eigenen Schlussfolgerungen zu ziehen.
Stattdessen, Der Film konzentriert sich auf ein Quartett von Journalisten, alle mit dem gleichen Ziel. Die hartnäckige Kriegsfotografin Lee (Kirsten Dunst) und ihr Partner, der Reporter Joel (Wagner Moura), machen sich auf den Weg, um am Ende dieses Krieges „die einzige Geschichte zu bekommen, die noch übrig ist“: ein Einzelinterview mit einem Präsidenten, der es tun würde Erschieße sie lieber, als mit ihnen zu reden. Dennoch sind sie davon überzeugt, dass sie es schaffen können, wenn sie einfach nach DC gelangen, bevor die westlichen Streitkräfte das Weiße Haus überwältigen. Zu Beginn ihrer Reise holen sie den erfahrenen Reporter der alten Garde Sammy (Stephen McKinley Henderson) und die idealistische junge Fotojournalistin Jessie (Cailee Spaeny) ab, die Lee verehrt und einfach nur eine Chance haben will, sich zu beweisen.
Strukturell hat der Film also größtenteils die Form eines Roadmovies, bei dem die vier Journalisten etwa 800 Meilen nach DC fahren und dabei Aufständischen, bewaffneten Einheimischen und dem allgemeinen Chaos an einer Ostküste voller verunfallter Autos und brennender Gebäude gegenüberstehen und amerikanisches Gemetzel. Unterwegs passieren bestimmte erwartete Dinge. Jessie erlebt zum ersten Mal eine echte Auseinandersetzung mit dem Tod, Sammy hilft dabei, die härteren Kanten von Lee und Joel abzumildern, und natürlich freunden sich Lee und Jessie durch ihre Rolle als allsehende Augen an, deren Aufgabe es ist, vom Schlimmsten der Menschheit Zeugnis abzulegen.
Garland filmt und steuert all dies mit der Geschicklichkeit und Anmut eines Veteranen, und seine Fähigkeit, seine Vision zu vergrößern, um ein zerrüttetes Amerika widerzuspiegeln, ist wirklich beeindruckend, selbst angesichts seiner Erfolgsbilanz als Filmemacher, der unvergessliche Bilder heraufbeschwört. Seine Welt aus abgestürzten Hubschraubern und verlassenen Einkaufszentren bietet die nötige Trostlosigkeit. Seine Gewaltszenen sind gut choreografiert und kunstvoll brutal. Er stellt die Charaktere als Menschen dar, die danach streben, durch ihre eigene Linse das beste Bild zu bekommen, und zieht einige sehr interessante Parallelen zu der Arbeit, die er hinter den Kulissen leistet.
Wenn die Dinge hier aufhören und niemals tiefer gehen würden als die vorhersehbare menschliche Bindung inmitten von Gewaltausbrüchen, Bürgerkrieg wäre immer noch ein sehr beeindruckendes Werk. Aber hier hört es noch nicht auf. Garland und seine Darsteller – insbesondere Dunst und Spaeny, die in diesem Film phänomenal sind – sind entschlossen, tiefer zu graben, um näher an den Kern dessen zu gelangen, was an dieser sehr plausiblen Zukunft so beunruhigend ist.
Der brandheiße Kern dieses Kerns ist, wie Garland bereits in Interviews deutlich gemacht hat, die Bedeutung einer freien Presse, die bereit ist, harte Arbeit zu leisten, tief ins Blut und in die Eingeweide vorzudringen und die Realität des Augenblicks zu dokumentieren. So einfach diese Idee auch erscheinen mag, Garland macht in jedem Bild deutlich, dass die Helden von Bürgerkrieg treffen auf ihrem Weg sehr bewusste und sehr gefährliche Entscheidungen. Jessie, Lee, Joel und Sammy mögen gelegentliche Adrenalinjunkies sein, sogar alte Hasen in solchen Dingen, aber die Erfahrung der unerbittlichen Beobachtung und Dokumentation hat sie verändert, verzerrt und ihre Menschlichkeit herausgefordert. Garland unternimmt große Anstrengungen, um diese Herausforderungen auf subtile und offensichtliche Weise zu dokumentieren. Der Film wählt keine Seiten, und das ist auch nicht nötig, denn es geht nicht um die Seiten. Es geht um die unerschütterliche Realität eines solchen Moments, hervorgehoben durch die kurzen Pausen von der Gewalt, die sich durch die Erzählung ziehen; Das ist es, was ausmacht Bürgerkrieg ein besonders verstörendes Stück Thrillerfilme.
Als Garland in einer Frage-und-Antwort-Runde bei SXSW über den Film sprach, erklärte er, dass er dies wolle Bürgerkrieg Es soll vor allem ein „Gespräch“ sein, ein Film, der Fragen über die tatsächlichen menschlichen Kosten von Gewalt stellt, wie sehr wir als Menschen bereit sind, diese Gewalt zu tolerieren, und was wir tun könnten, wenn sie in unseren eigenen Hinterhöfen käme. Der Film bietet keine einfachen Antworten, aber anstatt ihn oberflächlich erscheinen zu lassen, bietet uns sein Mangel an klarer moralischer Kodierung stattdessen etwas Ursprünglicheres und Kraftvolleres. Es ist ein Film über die offene Frage, wie viel Menschlichkeit wir als Spezies noch in uns haben, und das macht ihn zu einem provokanten, spannenden Monsterfilm, der sich in die Augen brennen wird.
Bürgerkrieg kommt am 12. April in die Kinos