„Padatik“, eine Hommage an den 100. Geburtstag des indischen Autors Mrinal Sen, befindet sich in der Postproduktion und soll diesen Herbst auf einem großen Filmfestival in die Kinos kommen. Sen ist nach Satyajit Ray wahrscheinlich Indiens am meisten verehrter Filmemacher.
Sen wurde am 14. Mai 1923 in Faridpur, Britisch-Indien, heute in Bangladesch, geboren und starb 2018. Er hinterließ eine glitzernde Reihe von Werken, von denen die meisten als Meilensteine des indischen Kinos gelten, darunter „Neel Akasher Neechey“ (1959), „Baishey Shravana“ (1960), „Akash Kusum“ (1965), „Bhuvan Shome“ (1969), „Interview“ (1971), „Calcutta 71“ (1972), „Padatik“ (1973), „Mrigayaa“ (1976), „Ek Din Pratidin“ (1979), „Akaler Sandhane“ (1980), „Kharij“ (1982) und „Khandhar“ (1983).
Sen arbeitete in einer außerordentlich fruchtbaren Zeit für das bengalischsprachige Kino in der ostindischen Filmhochburg Kalkutta (heute Kolkata). Zu seinen Zeitgenossen gehörten der weltweit gefeierte Ray, Ritwik Ghatak und Tapan Sinha. Wie Ray und Sinha wurde auch Sen auf den großen Filmfestivals der Welt gefeiert und gewann Preise in Cannes, Venedig und Berlin. Darüber hinaus wurde Sen mit dem Dadasaheb Phalke Award, Indiens höchster Filmauszeichnung, ausgezeichnet.
„Der allumfassende Einfluss der Heiligen Dreifaltigkeit [Ray, Ghatak, Sen]„, und Tapan Sinha war schon seit meiner Kindheit großartig“, sagte „Padatik“-Regisseur Srijit Mukherji Vielfalt. Mukherji debütierte mit „Autograph“ (2010), einer Hommage an Rays „Nayak“ (1966), und er sagt, dass die Film-im-Film-Teile des Spielfilms von „Akaler Sandhane“, seinem Lieblingsfilm von Sen, inspiriert seien. „Wie das Verwischen der Grenze zwischen Film und Realität dramatische und prägnante Momente auf Zelluloid erzeugen kann, ist etwas, das ‚Akaler Sandhane‘ ganz deutlich auf den Punkt bringt“, sagte Mukherji. Der Filmemacher fügt hinzu, dass „Akaler Sandhane“, „Kharij“ und „Khandhar“ sein Gesamtwerk auf einer unterschwelligen Ebene stark beeinflusst haben: „Deshalb war es anlässlich des 100. Jubiläums.“ Gurudakshinaeine subkontinentale Tradition, einem der Meister Tribut zu zollen, von denen Sie Ihr Handwerk gelernt haben.“
Obwohl seine Wurzeln im Neorealismus lagen, galt Ray als Befürworter der klassischen Schule des Filmemachens. Sen war alles andere als das und nutzte jede ihm zur Verfügung stehende Technik, oft roh und kantig, um wütende, dringliche und politische Geschichten zu erzählen.
„Er war in vielerlei Hinsicht das, was man heutzutage einen Indie-Filmemacher nennt, eine Person, die auf Kongressen herumschnüffelte und mit Produzenten verhandelte, um sein Budget zu kürzen, anstatt es zu erhöhen, weil er wusste, dass mit dem erhöhten Budget auch größere Eingriffe einhergehen würden . Er nahm eine Kamera und ging auf die Straße, hatte völlig spontane, spontane, organische Aufnahmemethoden“, sagte Mukherji. „Immer wenn ich Guerilla-Schießereien auf den Straßen von Kalkutta oder einer anderen Stadt im Land mache, feiert ein Teil von mir tatsächlich Mrinal Sen – denn das ist etwas, das für sein Filmemachen, seine Handkamera, den Durchbruch der vierten Wand, seine Guerilla-Schießereien und seine Improvisationen von wesentlicher Bedeutung ist.“ Sequenzen und Passagen.“
Mukherji basierte das „Padatik“-Skript auf Sens Tagebüchern, Artikeln, Essays und Briefen; Bücher von Shiladitya Sen und Dipankar Mukhopadhyay; persönliche Anekdoten aus den kommenden Memoiren „Bondhu“ von Mrinal Sens Sohn Kunal, der auch viele weitere Details aus dem Leben seines Vaters beisteuerte; sowie persönliche Berichte und mündliche Überlieferungen aus Gesprächen mit dem Filmwissenschaftsprofessor Sanjoy Mukhopadhyay, der Filmsammlerin Debasis Mukhopadhyay und Schauspielern, mit denen Sen zusammengearbeitet hatte, darunter Dhritiman Chatterjee, Mamata Shankar und Anjan Dutt.
In „Padatik“ wird Sen von dem bekannten bangladeschischen Schauspieler Chanchal Chowdhury gespielt. Mukherji war auf die Arbeit des Schauspielers in der Originalserie „Karagar“ des Streamers Hoichois aufmerksam geworden und hatte sich an ihn gewandt. Die Vorbereitungszeit war begrenzt, da die Idee darin bestand, den Film rechtzeitig zu Sens 100. Geburtstag fertigzustellen. „Nur ein Doppelgänger zu sein reicht für ein Biopic nicht aus, schon gar nicht für eines über eine Legende wie Mrinal Sen“, sagte Chowdhury Vielfalt. „Mein Ziel war es, das Gefühl für Sens inneren Menschen zu vermitteln. Ich habe diese Herausforderung angenommen.“
Der Schauspieler sagt, dass das Kennenlernen des echten Sen, insbesondere seiner Ideale und Prinzipien, während seiner Recherche für die Rolle seine größte Belohnung während des Drehprozesses des Films war. „Die Leute kennen vielleicht Sens Filme, aber nicht unbedingt seine Prinzipien, und es lag in unserer Verantwortung, dem Publikum den Sinn des Schöpfers zu vermitteln“, sagte Chowdhury. Der Schauspieler lobt die Bemühungen des Filmproduzenten Firdausul Hasan, das Projekt zum Leben zu erwecken.
Hasan produzierte zuvor „Aparajito“ (2022), eine fiktive Biografie über Ray, und „Mahananda“, eine fiktive Version des Lebens der Autorin Mahasweta Devi.
„Ich bin hier von meiner Leidenschaft getrieben und es ist nicht immer so, dass ich Filme für Geld mache. „Film ist meine Identität, ich sollte einen guten Film machen, der Archivwert hat“, sagte Hasan Vielfalt. „Film ist für mich nicht nur Unterhaltung, Film ist für mich auch Kunst und Kultur.“
Über „Padatik“ sagt Hasan: „Die Menschen werden Sens Kampf, sein Leben, seine Philosophie, seine Einstellung zum Film, seine Nöte, seine Beziehung zu Ray und Ghatak visuell erleben“, sagte Hasan. „Und die Menschen werden sehen können, dass wir diese Ära geschaffen haben, sie können in einer Zeitmaschine zurückgehen und sehen, wie die Dinge damals waren.“
Das Ziel des „Padatik“-Teams ist es, Sen im Jahr seines 100. Geburtstags seinen rechtmäßigen Platz im Pantheon des indischen Kinos wiederherzustellen.
„Leider ist er in Indien, sogar in Bengalen, schnell aus dem öffentlichen Gedächtnis verschwunden, seine Wirkung war nicht so langlebig oder wurde nicht so gefeiert wie die von Satyajit Ray“, sagte Mukherji. „Ich hoffe, dass Kalkutta und Indien mit seinen Filmen aufwachen und die Person erkennen, die die Indian New Wave ins Leben gerufen hat.“
„Das Tolle an ihm war die Art und Weise, wie er die Stadt Kalkutta feierte und die politische Geschichte der Stadt festhielt und dokumentierte. Tatsächlich ist das Land unglaublich“, fügte Mukherji hinzu. „Er ist gesellschaftlich und filmisch einer der Giganten des indischen Kinos, ein Status, der gefeiert werden sollte, umso mehr, weil dies ein hundertjähriges Jubiläum ist, und ich hoffe, dass dieser Film ein kleiner Schritt in diese Richtung sein wird.“