Unter dem Schein fluoreszierender Beleuchtung und zwischen gewundenen Ranken bildete ein grün-weißer Teppich den Weg für die Stars der Met Gala 2024, „Dornröschen: Wiedererwachende Mode“. Und während die Ausrichtung innerhalb des Metropolitan Museum of Art (im wahrsten Sinne des Wortes) unkompliziert war, löste das Konzept eine Vielzahl von Reaktionen bei den Besuchern aus.
In diesem Jahr wollte das Costume Institute ein unvergleichliches Sinneserlebnis hervorrufen, indem es 250 Kleidungsstücke aus seiner ständigen Kollektion wiederbelebte, sie in drei Hauptbereiche einteilte – Erde, Luft und Wasser – und modernste Technologie einsetzte, um die Fasern der Kleidungsstücke verbrauchen den Raum auf mehr als eine Weise. Gespräche über den Umweltschutz wurden mit der Bewahrung der Mode verschmolzen und kamen zu dem Schluss, dass die Wiedergeburt von Designs, selbst solcher, die nie wieder am Körper getragen werden können, der Höhepunkt der Nachhaltigkeit ist.
Die Kleiderordnung „Der Garten der Zeit“ baute auf dem Thema auf und lenkte die Aufmerksamkeit auf die Gegenüberstellung von natürlicher Schönheit und Innovation. Basierend auf der Geschichte von JG Ballard aus dem Jahr 1962 über einen kristallinen Garten mit zeitumkehrenden Kräften forderte das Thema die Teilnehmer dazu auf, einen organischen Ansatz zu wählen oder sich von archivierten Formen inspirieren zu lassen. Und angesichts der lebendigen, nuancierten Parade von Schauspielern, Entertainern, Künstlern und Influencern, die heute Abend über die Bühne gingen, schien es, als hätten die meisten die Aufgabe verstanden – mit Ausnahme der wenigen, die unglaublich langweilig waren.
Beginnen wir mit dem Alltäglichen. Man könnte meinen, dass ein Co-Vorsitzender für das Thema erforderlich wäre. Wenn ja, wurde Chris Hemsworths Aussehen nicht richtig überprüft. Der Schauspieler erschien in einem aufgeknöpften elfenbeinfarbenen Anzug (keine weitere Beschreibung oder Einzelheiten). Seine aufgeknöpfte, geknöpfte und passende Weste hätte ihm vielleicht gut gestanden, stellte aber keinen Bezug zum Konzept her. Zumindest hätte Hemsworth eine genähte Rosette oder eine Wellenstruktur hinzufügen und mit biotischen Textilien spielen können, wie es Sarah Burton, die ehemalige Kreativdirektorin von Alexander McQueen, getan hätte. Ich kann nur sagen: Gott sei Dank für seine Kollegen.
Bad Bunny beauftragte John Galliano von Maison Margiela mit der Gestaltung eines Ensembles, das das Markenemblem von innen nach außen und den Tabi-Hufcode perfekt mit der Silhouette und den Accessoires verbindet, die an Count Axel in der Ballard-Geschichte erinnern. In der Zwischenzeit schien Zendaya die gleiche Idee zu haben und arbeitete mit Galliano zusammen, um ein individuelles Stück zu kreieren und seinen Entwurf für Givenchy aus dem Jahr, in dem sie geboren wurde, zu beleben: 1997. Der „Euphoria“-Star schlug zwei Fliegen (Konzepte) mit einer Klappe (einem Designer). ), die in einem spiralförmigen Unterwasserkleid mit maritimen Weinreben auftaucht und in ihr früheres Leben wiedergeboren wird, mit einem schwarzen Korsett, Ballonärmeln, einer voluminösen Schleppe und einer Kopfbedeckung mit Blumenstrauß.
Wie erwartet überschwemmten Blumen den Teppich. Mehrere langstielige Grünpflanzen und Rosenköpfe wurden mit Perlen verziert, bestickt und in Kleidungsstücke eingearbeitet. Im Fall von Kim Kardashian wurde eine Art Metallspitze von Galliano verbunden und bildete eine Karte aus silbernen Blumen. Reece Feldman, Ashley Graham, Morgan Spector und Usher hätten im Vergleich zu Kelsea Ballerini, Ayo Edibiri und Jordan Roth alle das landgebundene Element auf subtile und leichte Weise einbauen können, aber zumindest haben sie sich die Mühe gemacht.
Das Meer und der Himmel wurden von vielen in ozeanblauen Farbtönen, überlappenden Pailletten, gewellten Fransen und Meerjungfrauengold berührt. Dann brannte Wisdom Kaye hell auf den Stufen in einem feuerroten Mantel mit einem verlängerten Schwanz, der einer ewigen Glut ähnelte, die nicht verblassen wollte.
Mit einem Kaleidoskop aus Farben, Texturen und Formen könnte das Konzept aus der Außenperspektive als verschachtelt interpretiert werden – selbst Sarah Jessica Parker in einem skulpturalen Richard-Quinn-Ensemble sagte, dass dies der Fall sei, während Figuren wie Kylie Jenner, Matt Damon und Donald Glover, Jamie Dornan und Da’Vine Joy Randolph zeigten sich alle mit einem schlichten Aussehen, das ungewollt zur Verwirrung beitrug. Doch trotz der Vielschichtigkeit fanden die Gäste im diesjährigen Met-Gala-Thema eine Richtung und lösten eine viel dynamischere Prozession aus als bei der Affäre im Jahr 2023, bei der der langjährige Chanel-Designer Karl Lagerfeld gefeiert wurde.
Was zuvor ein zweifarbiger, klarer Katalog von Oden an den achromatischen, Tweed liebenden Designer war, wurde dieses Jahr durch einen Farbtupfer ersetzt, der dem eines Jackson Pollock ähnelte, aber mit der Neuheit von Alexander McQueen, dem Glamour von Dior, die Einzigartigkeit von Galliano, das adaptive Paradigma von Thom Browne und vieles mehr.