„Kultur ist Identität“: Wie Gustavo Dudamel die Zukunft der Pariser Oper gestaltet


Als Musikdirektor der Pariser Operder venezolanische Superstar-Dirigent, Gustav Dudamelhat eine Vision.

Er möchte die nächste Generation von Künstlern fördern, die Türen der Oper für ein jüngeres Publikum öffnen und ihr Programm mit Meisterwerken, die dort noch nicht präsentiert wurden, mit neuem Leben erfüllen.

„Ich glaube wirklich, dass Musik und Kultur die Kraft haben, die Menschen zu verändern“, sagte Gustavo Dudamel gegenüber Musica. „Durch den Zugang zur jungen Generation schafft es eine Gesellschaft mit mehr Freiheit“, fügte er hinzu.

Nachwuchstalente ins Rampenlicht rücken

Mit Gustavo Dudamel aufzutreten ist ein Traum für jeden jungen Künstler. Und es wird wahr für Marine ChagnonArtist-in-Residence an der Pariser Opernakademie.

Es ist eine entscheidende Zeit für junge aufstrebende Künstler, die gerade erst ihre Karriere beginnen. Die französische Mezzosopranistin bereitet sich seit Wochen auf ein einzigartiges Konzert unter der Leitung des charismatischen Dirigenten vor.

„Ich fühle mich schon sehr, sehr geehrt, mit einem solchen Künstler arbeiten zu können. Er ist jemand, den ich oft dirigieren gesehen habe, aber noch nie mit ihm gearbeitet habe. Es gibt also viel Aufregung, auch viel Druck. Wenn ich denke an ihn, ich denke an Feuer. Ich denke an etwas, das knistert, aber gleichzeitig sinnlich ist. Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie er das vermittelt”, erklärte Marine.

Der Musikdirektor der Pariser Oper möchte die nächste Generation von Künstlern wie Marine ins Rampenlicht rücken. Er tut dies unter anderem, indem er sie einlädt, mit ihm auf der großen Bühne aufzutreten.

„Ich bin immer noch ein junger Mann, aber nicht so jung wie sie, aber die Realität ist, dass sie Studenten sind, aber sie sind Künstler, und wenn sie sich in das höchste Niveau des Musikmachens einbezogen fühlen, denke ich, dass es das Beste für sie ist inspirieren und weiter an dem arbeiten, was sie lieben“, sagte Gustavo Dudamel gegenüber Musica.

„In einer Institution wie dieser, wissen Sie, mit einer großen Tradition, einem legendären Ort, ist es schön, dass es ein großer Raum für diese jungen Leute ist, die in Zukunft die großen Stars sein werden.“

Um ihrer Darbietung den letzten Schliff zu geben, übt Marine mit ihrem Akademiekollegen Francois López-Ferrer. Der Dirigent hat seinen Mentor Gustavo Dudamel jahrelang eng begleitet und war Teil der Dudamel-Stipendium der Los Angeles Philharmonics.

„Meine Aufgabe hier ist es, sie auf die Art und Weise vorzubereiten, wie es mit den Händen geschlagen wird, damit es eine fließendere Kommunikation und Verbindung gibt, wenn sie mit Maestro Dudamel vor das Orchester treten, so dass es von Anfang an funktioniert“, Francois López Ferrer enthüllt.

„Man kann enorm viel von ihm (Gustavo Dudamel) lernen. Ich meine, ich habe eine Liste von Dingen, die er sagt und wie er es sagt und wie er das Ergebnis von dem Orchester bekommt, das er sucht“, fügte er hinzu.

Dudamels Konzerte im prächtigen Palais Garnier sind erfüllt von Rhythmen und Farben aus Amerika, die Dudamels Geist widerspiegeln.

„Natürlich gibt es viel lateinamerikanische Musik. Es spiegelt natürlich viele Dinge meines Hintergrunds und meiner lateinamerikanischen Seele wider, und die Freude, weil ich denke, dass es Musik ist, die Sie auf eine ganz besondere Weise bewegt“, sagte Gustavo Dudamel.

Vom Graben auf die Bühne: Gustavo Dudamel will auch das Orchester der Pariser Oper ins Rampenlicht rücken.

„Gustavo und unser Orchester haben von Anfang an geklickt. Weißt du, es war wie Liebe auf den ersten Blick“, verriet Konzertmeister Frédéric Laroque. „Er beschloss, uns auf der Bühne ein bisschen mehr zu zeigen. Er muss sich von dieser Beziehung zwischen uns und ihm sowie dem Publikum direkt dahinter ernähren.“

Gustavo Dudamel dirigierte das Orchester erstmals 2017 für eine Produktion von „La Boheme“.

Bereicherung des Programms

Gustavo Dudamel haucht der Programmierung des Repertoires der Pariser Oper neues Leben ein. Ein solches Stück ist das bahnbrechende ‘Nixon in China“ des visionären amerikanischen Komponisten John Adams.

„To do John Adams: Das ist das erste Mal, dass seine Musik in der Pariser Oper gespielt wird [its] Geschichte. Ich denke, es ist sehr wichtig. Er ist bereits an der Stelle der größten Komponisten der Geschichte. Er ist ein Genie in der Art, wie er kreiert, seine Vorstellungskraft ist so stark“, sagte Dudamel.

„Die Oper erzählt die Geschichte des echten Besuchs von Nixon in China im Jahr 1972, der ein Besuch war, der geplant war, um Probleme beider Länder zu lösen“, sagte Regisseurin Valentina Carrasco.

„Ich fing an, an Tischtennis zu denken, weil ich die Metapher eines Geländes mag, das durch eine Art Vorhang in zwei Teile geteilt ist, wir haben ein Netz dazwischen, das die Welt in zwei Teile teilt, Menschen werfen sich gegenseitig Verantwortung zu wie Bälle, wie Tischtennis Eier. Und das ließ mich denken, dass dies ein gutes Bild für die Welt in Zeiten des Kalten Krieges war “, gab Valentina zu.

Öffnen Sie die Türen zu einem neuen Publikum

Eine weitere wichtige Mission ist die Suche nach neuem Publikum: Gustavo Dudamel und die Pariser Oper wollen Brücken bauen und der nächsten Generation von Opernbesuchern die Türen öffnen.

„Ich denke, generell muss man immer versuchen, ein neues Publikum anzulocken. Es gibt immer viele, viele Menschen, die noch nie hier waren, und es ist entscheidend, darüber nachzudenken, wie man sie einbeziehen kann, um dieses Theater im Herzen der Gesellschaft zu halten”, sagte Alexander Neef, Generaldirektor der Pariser Oper.

Tausende erschwingliche Tickets sind jede Saison einem jungen Publikum für besondere Abende gewidmet (exklusiv für sie reserviert).

„Ich erinnere mich an einige dieser Vorpremieren, die wirklich unglaublich waren“, verriet die junge Mezzosopranistin. „Die Energie ist anders. Junge Leute hören es sich nicht auf die gleiche Weise an. Sie sind nicht daran gewöhnt. Also gibt es auch ein Erstaunen, ein bisschen einen Schock darüber, was die Oper körperlich mit den Menschen macht. Ich liebe das.

„Ich liebe es, für ein junges Publikum zu singen“, sagte der Bariton Thomas Hampson.

„Es gibt keinen Grund, warum junge Menschen nicht von der Oper fasziniert sein sollten. Sie müssen keine Literaturwissenschaftler werden; sie müssen keine praktizierenden Musiker werden. Aber es ist Teil unserer DNA. Man kann Menschen die Musik nicht nehmen.“

„Diese künstlerischen Orte müssen wieder Orte für die Menschen sein. Kultur ist Identität“, sagte Gustavo Dudamel gegenüber Musica.

„Es sind nicht nur die Menschen, die zu dir kommen. Du gehst zu ihnen. Du gibst ihnen. Du verbindest dich.

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