Niclas Larssons „Mother, Couch“ wurde in Göteborg mit dem Dragon Award als bester nordischer Film ausgezeichnet und nahm die beachtliche Summe von 400.000 SEK (38.000 US-Dollar) mit nach Hause.
Unter der Leitung von Ewan McGregor – dem diesjährigen Träger des Honorary Dragon Award – sind in der amerikanisch-schwedisch-dänischen Koproduktion auch Ellen Burstyn und der „Bones and All“-Durchbruchspieler Taylor Russell zu sehen, was ihn zu einem der Star-Göteborg-Gewinner der letzten Jahre macht.
„Mein Therapeut hat sich geirrt! Ich habe ihm diese Idee vor ein paar Jahren vorgestellt und er sagte: „Tu es nicht.“ Ich komme von hier und dieses Festival hat mir sehr viel bedeutet. „Auf dieser Bühne zu stehen, ist ein bisschen surreal“, sagte Larsson.
Die Juroren Lena Endre, Ramata-Toulaye Sy, William Spetz, Tonia Noyabrova und Anna Novion schätzten die Art und Weise, wie es zeigt, „wie schwierig es ist, die Vergangenheit loszulassen, Verluste zu akzeptieren und schließlich die Zukunft anzunehmen.“ Sie lobten „originelles und mutiges Geschichtenerzählen mit viel Humor“ sowie den Einsatz „kreativer Kinematographie“.
In dem von Charades vertriebenen Film, der auf der Novelle von Jerker Virdborg basiert, finden sich drei Geschwister in einem kleinen Möbelgeschäft mitten im Nirgendwo wieder. Das Problem ist, dass ihre Mutter sich, sobald sie drinnen sind, weigert, die Couch zu verlassen, was sie allein und frustriert zurücklässt.
Anfang dieser Woche sprach McGregor bei seiner Eröffnungsrede über seine Karriere auch über den „wunderschön inszenierten“ Film.
„Mir wurde das Drehbuch aus heiterem Himmel zugesandt und ich war völlig fasziniert davon. Ich musste es einfach tun. Es kommt nicht jeden Tag und nicht jedes Drehbuch vor, dass man sich so fühlt. Es war mutig, die Art und Weise [Niclas] Besetzung des Films und die Art und Weise, wie er ihn gedreht hat. Er ließ sich nicht von all diesen Geschäftsleuten beeindrucken, die einem vorschreiben, wie Dinge zu erledigen sind. Ich habe es bewundert und bewundere es immer noch.“
Der Dragon Award für die beste schauspielerische Leistung ging an Oona Airola für Miia Tervos „The Missile“ und setzte damit die Glückssträhne der finnischen Schauspieler beim Festival fort. Letztes Jahr machte Alma Pöysti mit „Four Little Adults“ auf sich aufmerksam, in dem auch Airola mitwirkte. Damit begann ein ereignisreiches Jahr, das in einer Golden-Globe-Nominierung für „Fallen Leaves“ gipfelte.
Die Rakete
Bildnachweis: Sami Kuokkanen
In der Vergangenheit wurde Airola für ihre Arbeit in Juho Kuosmanens „Der glücklichste Tag im Leben von Olli Mäki“, der in Cannes ausgezeichnet wurde, und „Land der Hoffnung“ gelobt. Sie trat auch in der Sundance-Premiere „Girl Picture“ auf.
„Ihr Charakter steckt zwischen vergangener und zukünftiger Liebe, einer chaotischen Familie, in der man gerne einziehen würde, und einer Rakete. „Dank dieser schönen Leistung sind wir voll bei ihr“, sagten die Juroren.
Im Dokumentarfilmbereich erwies sich die Sundance-Enthüllung „Ibelin“ von Benjamin Ree als unschlagbar, während „Fifteen Zero Three Nineteenth of January Two Thousand Sixteen“ von Marius Dybwad Brandrud und Petra Bauer sowie „Homecoming“ von Suvi West und Anssi Kömi besondere Erwähnungen erhielten.
„Es geht um einen Jungen – unseren Jungen. Dies sind die emotionalsten Tage unseres Lebens“, sagte der Vater des Protagonisten des Films, des Spielers Mats Steen, der an einer degenerativen Muskelerkrankung starb.
„Uns wurde gesagt, dass ihm die Möglichkeit genommen würde, Freundschaften zu schließen und Liebe zu erfahren. Doch dann kamen Menschen aus aller Welt zu seiner Beerdigung. Menschen, die wir noch nie gesehen haben, Menschen, von denen wir nicht wussten, dass sie überhaupt existieren. Es ist ein Film über neue Wege, Freundschaften zu schließen und Liebe zu erleben. Und eine, die grundlegende Fragen darüber stellt, was es bedeutet, ein wertvolles Leben zu führen.“
Der Sven Nykvist Cinematography Award ging an Juan Sarmiento G. für „Madame Luna“. Nikolaj Arcels „Das gelobte Land“ gelang gleich doppelt: Er überzeugte Kritiker und Publikum und gewann Fipresci- und Publikumspreise
„Es war eine starke Ausgabe und ich bin sehr zufrieden damit“, erzählt Festivalleiter Jonas Holmberg Vielfalt. Es war auch Holmbergs letzter Auftritt in dieser Rolle, wobei Pia Lundberg bereits als seine Nachfolgerin nominiert war. Ermutigt von Ruben Östlund verabschiedete ihn das Publikum mit Standing Ovations.
„Wenn man sich die diesjährige nordische Auswahl anschaut, ist die Auswahl vielfältig. Manchmal herrscht das Vorurteil, dass das nordische Kino trostlos sei und dass immer irgendein Typ im Wald herumlaufe. Aber wir hatten Zombies, wir hatten Science-Fiction, Komödien und historische Epen. Und eines ist ganz offensichtlich: Dies ist immer ein Schaufenster für unglaubliches Schauspiel.“
Umfangreiche historische Dramen erlebten dieses Jahr ein triumphales Comeback, wie zum Beispiel „Das gelobte Land“, „Stormskerry Maja“ aus Finnland und „The Riot“ von Nils Gaup.
„Es gibt diesen Moment in der nordischen Kultur, in dem so viele Menschen auf die Geschichte zurückblicken und sie neu bewerten. In den letzten Jahren haben wir auch über unsere koloniale Vergangenheit gesprochen und viele Filmemacher suchen nach zeitgenössischen Perspektiven im Kleinen wie im Großen.“
Ibelin
Göteborg möchte ein Ort sein, an dem junge und „supernervöse“ Filmemacher sicher mit den größten Stars koexistieren können, sagt er.
„Sie möchten, dass sich beide willkommen fühlen. Wenn es um Alicia Vikander geht, arbeitet sie beispielsweise viel mit uns im Alicia Vikander Film Lab zusammen. Sie ist sicher ein großer Star, aber es ist eine andere Beziehung, weil wir auch ein gemeinsames Projekt haben. Es ist tatsächlich eines unserer Ziele: junge Menschen zu inspirieren, ihre Geschichten zu erzählen.“
Holmberg dachte bei dem Fest auch über sein Vermächtnis nach.
“Ich bin nicht sterben! Ich bin erst 41 Jahre alt, wissen Sie“, lacht er.
„Es geht nicht nur darum, ‚sicheren Raum‘ zu schaffen, denn es muss auch dieses Risikoelement vorhanden sein. Ich arbeite hier seit 10 Jahren und das Kino hat sich so sehr verändert. Es ist nicht dieselbe Welt. Es war so interessant, alles herauszufinden.“
Er fügt hinzu: „Es ist sehr leicht, zu konservativ zu werden. Wir alle lieben Theatererlebnisse und wollen sie bewahren, aber man kann die Zeit nicht anhalten. Du wirst diesen Kampf nicht gewinnen. Als Thierry Frémaux während des Festivals mit Ruben Östlund sprach, sagte er jedoch, dass das wahre „Original“ im Kino nicht der Film selbst sei, sondern die Vorführung. Darum geht es auch bei Filmfestivals: darum, originelle und einzigartige Situationen zu schaffen. Es ist schwierig, aber es ist möglich.“
Vollständige Liste der Auszeichnungen:
Dragon Award Bester nordischer Film: „Mother, Couch“ unter der Regie von Niclas Larsson
Dragon Award Bestes Schauspiel: Oona Airola für Miia Tervos „The Missile“
Dragon Award Bester nordischer Dokumentarfilm: „Ibelin“ unter der Regie von Benjamin Ree
Besondere Erwähnung: „Fifteen Zero Three Nineteenth of January Two Thousand Sixteen“ unter der Regie von Marius Dybwad Brandrud und Petra Bauer
Besondere Erwähnung: „Homecoming“ unter der Regie von Suvi West und Anssi Kömi
Der Sven-Nykvist-Kamerapreis: Juan Sarmiento G. für „Madame Luna“
Fipresci-Preis: „Das gelobte Land“, Regie: Nikolaj Arcel
Publikumsdrachenpreis: „Das gelobte Land“
Der Ingmar Bergman International Debut Award: „Me, Maryam, The Children and 26 Others“ unter der Regie von Farshad Hashemi
Dragon Award Bester internationaler Film: „There’s Still Tomorrow“ unter der Regie von Paola Cortellesi
Draken Film Award: „2008 Loves You“, Regie: Nellie Lexfors
Dragon Award der Jugendjury: „A Ravaging Wind“, Regie: Paula Hernández
Mai-Zetterling-Stipendium: Jenifer Malmqvist
Ehrendrachenpreis: Ewan McGregor
Nordic Honorary Dragon Award: Sidse Babett Knudsen.
Dragon Award Bester schwedischer Kurzfilm: „Death of a Hero“ unter der Regie von Karin Franz Körlof
Publikumspreis für den besten schwedischen Kurzfilm: „I Am the Fire“ unter der Regie von Patrik Eklund
Angelo Award: „If Everyone Just Leaves“, Regie: Karin Wegsjö und Nazira Abzalova
Nordisk Film & TV Fond Prize: Johan Fasting, Silje Storstein und Kristin Grue für „Power Play“