Es kommt selten vor, dass das europäische Kino Hollywood beeinflusst, aber es ist aufregend, wenn es einen Trickle-Down-Effekt gibt, wie die Verbindung zwischen Dänemarks abgespeckten Dogme-Filmen, die Ende der 90er Jahre in Cannes anliefen, und Steven Spielbergs Entscheidung, zurückzukehren zu den Grundlagen (na ja, für ihn) mit Fang mich, wenn du kannst ein paar Jahre später. Es ist fraglich, wie viele jemals den Nachfolger des rumänischen Regisseurs Radu Jude zu seinem Berlinale-Gewinner von 2021 sehen werden Pech beim Knallen oder verrückter Pornoaber wie Bob Dylan, der elektrisch wird, oder die Sex Pistols, die ihr ramponiertes Debüt an einer Londoner Kunstschule geben, könnte dieser bewusst unkommerzielle, aber blutrünstige Film mit seinem anarchischen und völlig individualistischen Ansatz wirklich bahnbrechend sein und die dissonante, Godardsche Subversion in ein düsteres abgleiten lassen komisches, menschliches Drama im Ruben-Östlund-Stil.
Das Intro deutet auf eine langweilige akademische Übung hin und postuliert die erste Hälfte („A“) als „Gespräch“ mit einem rumänischen Film aus dem Jahr 1981 mit dem Titel „ Angela geht weiter. Überraschenderweise ist Judes Film in einer Welt, in der wir an das Klischee gewöhnt sind, dass bildende Künstler eine „Reaktion“ liefern und Kritiker einen „Dialog“ mit der Arbeit anderer Leute führen Ist eigentlich ist es das, was er sagt, indem er einen Film von Lucian Bratu aus dem Jahr 1981 verwendet (Angela geht weiter) als Ausgangspunkt. In diesem Film ist Dorina Lazar in der Titelrolle als Taxifahrerin zu sehen, und der vielleicht größte Einfall von Radus Film ist, wie überraschend und modern er heute wirkt, mit seiner leichten, in Kodak-Pastelltönen gehaltenen Darstellung eines Landes im Verité-Stil, in das eine alleinstehende Frau nicht hineinkommen konnte Nur ein Taxifahrer sein, aber die Hauptfigur in einem Film – zwei Dinge waren noch vergleichsweise selten überall im Jahr 1981, ganz zu schweigen vom Land Ceaușescu.
Radu unterbricht und interpoliert diese Darstellung von Bukarest mit seinem eigenen Film und seiner eigenen Hauptdarstellerin, auch Angela (Ilinca Manolache) genannt, einer ebenso unabhängigen Frau, deren Szenen (fast) alle in einem weniger rosafarbenen Farbton gedreht sind: starkes Schwarzweiß . Wie die Angela von Angela geht weiter, sie lebt praktisch in ihrem Auto, aber in diesem Fall liegt es daran, dass sie eine bezahlte Produktionsassistentin ist, für eine billige Film- und Videofirma arbeitet und durch Bukarest fährt, um potenzielle Kandidaten für ein Gesundheits- und Sicherheitsvideo zu filmen. Niemand sonst ist verfügbar, da in der Stadt ein großer Greenscreen-Science-Fiction-Film läuft – Canis Majoris-Angriffe! – Regie: Uwe Boll („Ein verrückter Deutscher, der Leute verprügelt“). Angela muss es also aushalten, indem sie durch die überfüllten Straßen der Hauptstadt fährt und Kaffee schlürft, um von A nach B zu gelangen. Als Autofahrerin, wie die Angela der 80er Jahre, hat sie zwar immer wieder Begegnungen, aber diese Konfrontationen einmal Sie sind lediglich chauvinistisch, jetzt erschreckend frauenfeindlich und leider ist sie ihnen gegenüber verhärtet.
Beide Filme sind reich an Details, vieles davon spezifisch für Rumänien, aber auch viele Erwarte nicht… ist überraschend weltweit aktuell. Angela ist online als „Bobita“ präsent, ein sexistisches, unflätiges, satirisches Alter Ego, das sie erschafft, indem sie mithilfe der Magie des iPhones Andrew Tates Gesichtszüge auf ihr Gesicht legt. In der Zwischenzeit wurde König Charles gerade gekrönt, Revolut ist ein Thema und der Krieg in der Ukraine wird als Vorwand zur Erhöhung der Energiekosten angeprangert (ein Wunder, dass der Barbie-Film keine Erwähnung verdient hat). In einer zusätzlichen, postmodernen Wendung trifft Angela sogar auf die andere, fiktive Angela (Lazar selbst) in einem wunderbaren Stück Metatextualität, das die beiden in einer poetischen Symbiose zusammenbringt: Es gibt die Boomer-Version, die sich damit abgefunden hat, sie einmal auszuleben – farbenfrohes Leben in Monochrom und die Millennials, die nie etwas anderes erlebt haben.
Die kaum verhohlene Wut der jüngeren Angela über ihre Arbeitssituation und ihre keineswegs verheimlichten Gedanken über die Welt und die lokale Politik halten die ersten zwei Stunden in Atem, und die distanzierte Distanz der Kamera (sowie die Länge des Films) legt nahe, dass dies eine Art Schwesterstück zu Cristi Puius hämischem Beobachtungsdrama werden könnte Der Tod von Herrn Lazarescu (2005). Doch danach gerät Judes Film unerwartet aus den Fugen, als einer der Probanden, die Angela erkundet hat, beginnt, seine Aussage zu filmen. Jetzt sind wir im One-Take-Bereich, und zwar auf die eigentümliche Art und Weise, mit der das rumänische Kino die Dinge gerne abschließt un– wir packen alles zusammen, wir sind dabei Polizei, Adjektiv Territorium, eine Anspielung auf Corneliu Porumboius provokativen Cannes-Preisträger „Un Sure Regard“ aus dem Jahr 2009, der … Nun, wenn Sie es wissen, wissen Sie es, und wenn nicht, ist es Ihr Verdienst, dass Sie interessiert genug sind, bis hierher zu lesen.
Diese letzten 40 Minuten („B“) sind zwar interessant und fesselnd, führen uns jedoch an einen Ort, den wir nicht ganz erwartet hatten: Obwohl Bathos angesichts Angelas Einstellung und ihrer Prinzipien und ihrer Interaktionen ein wesentliches Merkmal der rumänischen Neuen Welle ist Der österreichische Gast ihres Zahlmeisters (ein sehr großzügiger Cameo-Auftritt von Nina Hoss) zahlt sich nicht besonders zufriedenstellend aus. Aber es ist ein Beweis für Manolaches unvorhersehbare, zündholzköpfige Präsenz, dass wir mehr von ihr sehen wollen, da sie allein auf ihren Schultern ein komplexes und oft urkomisches Arthouse-Experiment trägt, das Gegenwart und Vergangenheit miteinander verbindet und uns zum Nachdenken über das zunächst komische Aber zurücklässt Letztendlich problematischer Titel: Geht es von hier aus wirklich nur noch bergab?
Titel: Erwarten Sie nicht zu viel vom Ende der Welt
Festival: Locarno (Wettbewerb zum Goldenen Leoparden)
Regisseur/Drehbuchautor: Radu Jude
Gießen: Ilinca Manolache, Ovidiu Pîrșan, Nina Hoss, Dorina Lazăr, László Miske, Katia Pascariu
Laufzeit: 2 Std. 43 Min
Verkaufsagent: Ketzer