Der Hunger des in Kopenhagen ansässigen Films Elk Film nach globaler Reichweite mit hochwertigen kreativen Dokumentationen wurde mit dem Kunstwelt-Krimi „The Lost Leonardo“, einem der meistdiskutierten Dokumentarfilme des Jahres 2021, der in den USA von Sony Pictures Classics veröffentlicht wurde, voll und ganz erfüllt.
Die Mitbegründer von Elk Film, Regisseur/Produzent Andreas Dalsgaard („The War Show“, „Afghan Muscles“) und Redakteur Nicolás Nørgaard Staffolani („Cold Case Hammarskjöld“) stehen kurz davor, einen Vertrag für eine Verfilmung von „The War Show“, „Afghan Muscles“ abzuschließen. „The Lost Leonardo“ mit Studiocanal, The Picture Company, Entertainment 360, zusammen mit Christoph Jörg von Vestigo Films. Gleichzeitig bereiten sich die Partner auf die Weltpremiere von „As the Tide Comes In“ bei IDFA im Bereich Internationaler Wettbewerb vor.
Die Regie des dänischen Films führt der aus dem Baskenland stammende Juan Palacios („Pedaló“, „Inland“) mit Co-Regisseurin Sofie Husum Johannesen, einer ausgebildeten Anthropologin wie die meisten Kreativen von Elk. Der abendfüllende Dokumentarfilm ist ein Porträt der dänischen Wattenmeerinsel Mandø und ihrer 27 Bewohner, die den Klimawandel in Form von Extremwetter und Überschwemmungen erleben. Doch die Inselbewohner wehren sich hartnäckig und halten an ihren Wurzeln fest.
„‚As the Tide Comes In‘ ist das perfekte Beispiel für unseren Ehrgeiz, qualitativ hochwertige kreative Dokumentarfilme für ein breites Publikum zu liefern, die als Team entwickelt werden“, erklärt Dalsgaard. „Ich habe das Projekt ins Leben gerufen und kam auf die Idee, als ich an der Westküste Dänemarks unterwegs war und diese winzige Insel Mandø sah. Ich empfand es als eine unglaubliche Metapher für eine Welt, die mit einer Klimakatastrophe und einem Anstieg des Meeresspiegels konfrontiert ist, der unsere Existenz bedroht.“
Zusammen mit Staffolani wandte sich Dalsgaard auf der Grundlage seiner früheren Werke an Palacios und schloss sich Johannesen an. „Wir waren der Meinung, dass Juan als spanischer Filmemacher und Sofie, die aus dieser Region stammt und mit den Menschen vor Ort in Kontakt treten kann, perfekt zusammenpassen würden, um die Perspektive eines Insiders und eines Außenstehenden einzubringen“, sagt er.
Der von Kasper Lykke Schultz produzierte Film erhielt Unterstützung von New Danish Screen des Dänischen Filminstituts, TV 2 Denmark und Realdania. Zum Zeitpunkt der Drucklegung wird über weltweite Verkäufe verhandelt.
„As the Tide Comes In“ gehört zum niedrigsten Budget von Elks Premium-Reihe, zu der auch eine Handvoll großer europäischer Koproduktionen gehören.
„Tochter von Dschingis“
Mit freundlicher Genehmigung von Kristoffer Juel Poulsen
Als nächstes folgt „Daughter of Genghis“, koproduziert vom schwedischen „The Lost Leonardo“-Partner Mantaray Film und dem französischen Pumpernickel Films, der auf der IDFA in der Rubrik „Docs for Sale“ gezeigt wird. Zu den an Bord befindlichen Sendern gehören Dänemarks DR, Schwedens SVT und Norwegens VGTV.
Die Neulinge Kristoffer Juel Poulsen und Christian Als folgen seit mehr als sieben Jahren dem gewalttätigen Neonationalisten Gerel, dem Chef einer rein weiblichen Bande aus der Unterwelt der mongolischen Hauptstadt Ulaanbaatar. Gerel vernachlässigt ihren Sohn Temuulen in ihrem Kampf für ihr Vaterland, aber sie nimmt nach und nach ihre mütterliche Verantwortung an und verlässt gleichzeitig ihren gewalttätigen Weg. Die nationale Veröffentlichung ist für Anfang 2024 geplant.
Mitbegründer von Elk Film, Andreas Dalsgaard
Mit freundlicher Genehmigung von Kristoffer Jue Poulsen
„Afghan Circus“ von Camille Bildsøe („I Wish the World Was a Paper Plane“) befindet sich in der Spätentwicklung und geht in die Produktion. Der Film erzählt das Leben kleiner Jungen und Mädchen in Afghanistan. Es zeigt, wie es für sie ist, in einem Kriegsgebiet aufzuwachsen und gleichzeitig Räume des Spiels, der Fantasie und des stillen Widerstands zu erkunden. „Wir sind eines der wenigen ausländischen Teams, denen ein einzigartiger Zugang zu Dreharbeiten in Afghanistan gewährt wurde, seit die Taliban die Kontrolle über das Land wiedererlangt haben“, sagte Dalsgaard, der mit der Auslieferung des Films in einem Jahr rechnet.
In einem völlig anderen Genre ist „Breaker“ ein energiegeladener Tauchgang in die Welt des Breakdance unter der gemeinsamen Regie von Anita Hopland und Jens Lengerke von „On the Edge of Freedom“.
„Breakdance ist eine große Jugendaktivität und gleichzeitig ein Phänomen der Gegenkultur“, bemerkt Dalsgaard und fährt fort: „Es ist eine Straßenkultur, die sich weiterentwickelt hat und bei den Olympischen Spielen 2024 erstmals erlaubt sein wird. Breakdance hingegen schon.“ Ich brauche die Olympischen Spiele nicht. Es sind die Olympischen Spiele, die Breakdance brauchen, um ein breiteres junges Publikum zu erreichen“, sagt er.
„Was wir in diesem Film verfolgen, ist die Kultur auf der Straße, die jetzt von den Mächten nationalistischer Interessen vereinnahmt wird, und mittendrin gibt es wunderbare Menschen, die es einfach aus purer Leidenschaft und Experimentierfreude tun.“ mit ihrem Körper.“
Das Projekt, das sich derzeit in der Entwicklung befindet, wird von Scenery, dem Doc-Label von Banijay Benelux, und Dogwoof aus Großbritannien koproduziert und kümmert sich auch um den Vertrieb.
„Breaker“ ist nach „The Lost Leonardo“ die zweite Premium-Dokumentation, die von der Zusammenarbeit von Elk Film und Dogwoof profitieren soll. Die beiden Unternehmen haben kürzlich eine gemeinsame Entwicklungs- und Produktionspartnerschaft besiegelt, die exklusiv bekannt gegeben wurde Vielfalt. Ein dritter Partner, der dänische Wachstumsfonds Væksfonden, ist am Elk Film Development Fund (EFDF) beteiligt, der jährlich etwa 424.000 bis 566.000 US-Dollar für die Dokumentations- und Serienprojekte von Elk Film bereitstellt.
Abgerundet wird Elks aktuelles Programm durch „Tarantola, the Venom and the Band“, in dem Dalsgaard und Staffolani selbst ihre Regisseurmütze tragen werden, um Italiens jahrhundertealtes Volksmusik- und Tanzphänomen Tarantella Pizzica zu erkunden. Italiens Fluid Production ist Koproduzent. „In einer Welt voller Probleme brauchen wir etwas Licht und Spaß, und dieser Film wird davon voll sein“, bemerkt Dalsgaard.