Breaking Baz: „We Are Lady Parts“-Star Faith Omole Pens debütieren auf der Londoner Bühne; „Titanique“ vom Off-Broadway nimmt Kurs auf das West End

EXKLUSIV: Faith Omole, einer der Stars von Nida Manzoors Punk-Comedy-Serie Peacock/C4/Working Title Wir sind Lady PartsIhr Debütstück wird nächsten Monat auf der Londoner Bühne aufgeführt, mit BAFTA-Preisträgerin Rakie Ayola in der Hauptrolle.

Die Fabel meines Vaters läuft vom 15. Juni bis 27. Juli im Bush Theatre in West-London.

Omole, eine in London geborene Britin und Nigerianerin, sagte in einem exklusiven Interview mit Deadline, dass die Hauptfigur des Stücks, Peace, ein Jahr nach dem Tod ihres Vaters erfahren habe, dass er einen weiteren Sohn in Nigeria habe, der nun zu Besuch nach London komme. „Sie hat einen Freund, der sie drängt, ihn kennenzulernen, und eine Mutter [played by Ayola] Das will nicht, dass sie diesen seltsamen Jungen aus Nigeria trifft.“

Die Schauspielerin wurde für ihren Auftritt im glorreichen Musical Sheffield Theatre, National Theatre und Different Productions für einen Olivier Award nominiert Am Rande des Himmels stehenvon Richard Hawley und Chris Bush, erklärte dies Die Fabel meines Vaters „Es geht um Identität, und je mehr sie sich kennenlernen, desto mehr beginnt die Welt der Menschen ein wenig auseinanderzubrechen. … Ich fand es wirklich befreiend zu schreiben.“

Die Idee für das Stück, das nicht autobiografisch ist, sei aus „allem, was passiert ist“ im Jahr 2020, der Pandemie und den Unruhen, die durch die Ermordung von George Floyd ausgelöst wurden, geschmiedet worden. „Ich habe festgestellt, dass viele Menschen versuchten zu verstehen, wie sich die Menschen fühlten – insbesondere Schwarze und Menschen aus der afrikanischen Diaspora – und nicht jeder konnte es verstehen.“

Omole fand heraus, dass der beste Weg, Menschen etwas hörbar zu machen, darin besteht, es in einen Kontext zu stellen, den sie verstehen können. Jeder versteht Familie, jeder versteht Liebe, also haben wir eine Frau, die sich selbst in Form dieses Geheimnisses, in Form des anderen Sohnes ihres Vaters, neu kennenlernt.“

Sie möchte, dass das Stück uns hilft, „unsere Identität oder unsere Familien“ zu verstehen. Wir wissen, was es bedeutet, jemanden zu verlieren, wir wissen, was es bedeutet, Trauer zu haben. Das sind die Dinge, mit denen wir uns verbinden können.“

Besonders als Schauspielerin sagte Omole, sie habe „gelernt, dass eine menschliche Emotion das Stärkste ist, was wir zeigen können, und das ist für mich jedenfalls die einzige Möglichkeit, einen Menschen zu verändern.“

Sie argumentierte: „Fakten und Zahlen werden immer da sein, aber ich weiß nicht, ob Fakten und Zahlen das Herz einer Person so verändern können, wie es der Fall ist, wenn man eine andere Person einfach so sieht, wie sie in ihrer Gesamtheit ist, Warzen.“ und alles.”

Omole erzählte mir, dass sie von Ayolas Karriere „besessen“ sei. Letztes Jahr wurde sie für ihre Verdienste um das Fernsehen mit dem prestigeträchtigen BAFTA Cymru Sian Phillips Award ausgezeichnet, und die gleiche Organisation zeichnete sie auch als beste Schauspielerin für die zweite Staffel von aus Der Pakt. Im Jahr 2021 gewann Ayola für ihre Rolle in „Jimmy McGoverns“ den BAFTA-Preis für die beste Nebendarstellerin im TV Antoniusdie die Hauptrolle spielte Ted Lassos Toheeb Jimoh in der Titelrolle. Sie erscheint auch im kommenden Netflix-Drama Kaos.

Ayola trat zuletzt vor fünf Jahren im Bush Theatre in einer Wiederaufnahme von Caryl Phillips‘ Drama aus dem Jahr 1980 auf Seltsame Frucht .

Rebekah Murrell (Eines Tages, der Pakt) wird dirigieren Die Fabel meines Vatersmit Ayola, Tiwa Lade und Gabriel Akuwudike im Ensemble, eine vierte Rolle muss noch besetzt werden.

Omole sagte, sie sei „für mich als schwarze Schauspielerin sehr aufgeregt, ein Stück zu schreiben, in dem eine andere schwarze Schauspielerin die Rolle übernehmen kann.“ Es geht ums Teilen. Es geht darum, Menschen an einen Tisch einzuladen und mehr Menschen eine Stimme zu geben. Es ist unglaublich für mich, als Mädchen in einem Raum zu sitzen, das in ihrer Karriere oft das Gefühl hatte, dass es nicht genug Rollen für schwarze Schauspielerinnen gibt, und ein Stück geschaffen zu haben, in dem ich Rakie und Tiwa beim Tun sehen kann das gleiche.”

Ihr Ziel, sagte sie, sei es gewesen, „komplexe Charaktere zu schaffen, die die Frauen spielen können“.

Lachend fügte sie hinzu, sie wolle „Szenen schaffen, in denen Frauen mehr als eine Emotion spielen können!“

Omole schüttelte den Kopf und rief: „Hundertprozentig. Frauen sind so großartig – man kann sie nicht einfach in einer Zeile zusammenfassen.“

Als sie aufwuchs, lebte sie in einem nigerianischen Haushalt. „Es war irgendwie seltsam“, sagte sie. „Du gingst zur Schule und hattest das Gefühl, jemand anderes zu sein, als du dann nach Hause kamst und in einem nigerianischen Zuhause warst.“

Je älter sie wurde, desto besser gelang es ihr, eine Brücke zwischen den beiden Kulturen zu schlagen.

„Viele von uns, die eine Einwanderungserfahrung haben, wissen, was es bedeutet, das Gefühl zu haben, zwei verschiedene Masken aufzusetzen, wenn wir in verschiedenen Bereichen sind, und welche Verantwortung wir gegenüber jedem Bereich empfinden“, sagte Omoloe. „Viele Menschen können sich damit identifizieren, sei es Ihre Kultur, Ihre Rasse oder einfach nur die Region, in der Sie leben.

„Es gibt Nordländer, die in London sind, und dann wird ihr Akzent irgendwie milder. Und sie gehen zurück in den Norden, und plötzlich ist ihr Akzent mit voller Wucht zu hören, und wir ringen immer damit, was es bedeutet, in der jeweiligen Gegend eine echte Person zu sein.“

Das ist ein Weg, den sie in ihrem Stück beschreitet, „aber auf spannende Weise. Diese Charaktere sind lustig und herzzerreißend, aber kraftvoll.“

Omole erzählte mir, dass sie geschrieben hat, als sie jünger war, und dass sie Geschichtenerzählen in allen Formen schon immer geliebt hat.

„Ich bin Schauspielerin, ich bin Sängerin … meine größte Leidenschaft ist das Erzählen von Geschichten und jede neue Version, die ich gerne lerne oder in die Finger kriege“, sagte sie. „Es fing mit Büchern und dem Lesen von Romanen an, bis Gott weiß um welche Uhrzeit am Morgen meine Eltern mir sagten, ich müsse ins Bett. Ich war der Junge, der eine Taschenlampe unter meiner Bettdecke benutzte, um den Roman zu Ende zu lesen. Es begann mit Romanen, bei denen ich wusste, was eine Figur tat und was eine Figur dachte, und ich wusste, dass diese beiden Dinge nicht immer zusammenpassten. Dann lernte ich in der Schule Theater und Schauspiel kennen, weshalb es so wichtig ist, diese Dinge zu haben, und mir wurde klar, dass es eine andere Möglichkeit gibt, Geschichten zu erzählen, und ich kann ein Teil davon sein. Und ich kann meine Stimme hinzufügen.“

Vor fünf Jahren wurde sie „mutig genug“, wieder mit dem Schreiben zu beginnen. „Als ich anfing, war es wie ein Dammbruch“, sagte sie.

Ein früherer Versuch, ein noch unproduziertes Stück namens Kaleidoskop, gewann 2023 den Alfred Fagon Award, benannt nach dem 1986 verstorbenen Schauspieler, Dichter und Dramatiker. Der Preis würdigt und würdigt britische Schriftsteller afrikanischer und karibischer Abstammung. Die Peggy Ramsay Foundation wurde nach dem Tod der bedeutenden Literaturagentin Peggy Ramsay gegründet, die einst Joe Orton vertrat (Beute), unterstützt den Fagon Award.

„Das Mutigste für mich letztes Jahr war, zu versuchen, Dinge herauszubringen, weil ich all diese Charaktere und all diese Geschichten sehr beschützt habe“, sagte Omole. „Letztes Jahr habe ich beschlossen, diese Dinge an die Leute zu schicken.

„Jetzt sind wir im Jahr des Schaffens“, sagte sie lächelnd.

Die zweite Staffel von Wir sind Lady Parts beginnt am 30. Mai auf Peacock/Channel 4.

Omole sagte, dass die Show tiefer in die Geschichte ihrer Figur Bisma, der Bassistin der Gruppe, eintauchte und „ihre Identität als Frau und auch als Mutter erforschte und wie die Leute sie im Vergleich zu dem sehen, was sie tatsächlich ist.“

Staffel 1, sagte sie, „war wie ein wunderschönes Baby, und Staffel 2 ist wie dieser Mutant, dieses feurige Tier.“ Das ist so cool.”

Lynette Linton, die künstlerische Leiterin des Bush Theatre, beschrieb dies in einer Erklärung Die Fabel meines Vaters als „eine packende Geschichte über Trauer, Zugehörigkeit und eine Familie am Abgrund.“

„Titanque“ vom Off-Broadway setzt Kurs auf das Londoner West End

Die Produzenten Eva Price und Michael Harrison legen den Kurs für Musicals fest Titaniqueeine musikalische Parodie auf James Camerons Blockbuster von 1997 Titanicdas später in diesem Jahr in London eröffnet wird.

Sie haben ein Haus im West End im Auge, aber es wurde kein Deal erzielt. Ich bin jedoch offiziell darüber informiert, dass der Plan gelten wird Titanique irgendwann im Jahr 2024 vor Anker gehen.

In der Parodie-Show übernimmt eine Parodie von Céline Dion eine Tour durch das Titanic-Museum, singt ihre Hits und verrät ihre Wahrheit darüber, was zwischen Jack und Rose im Film, gespielt von Leonardo DiCaprio und Kate Winslet, passiert ist.

Titanique wurde im Asylum Theatre in New York uraufgeführt, bevor es ins Daryl Roth Theatre gebracht wurde, wo es bis zum 16. Juni verlängert wurde.