EXKLUSIV: Jamie Lloyd, Regisseur der geschichtsträchtigen Neuinterpretation von Andrew Lloyd Webbers Boulevard der Dämmerungenthüllt, dass seine Hauptdarstellerin Nicole Scherzinger zunächst „sich geweigert hat, darüber nachzudenken“, sein Angebot anzunehmen, Norma Desmond in der Show zu spielen, die auf Billy Wilders Klassiker von 1950 basiert.
„Nicole war nicht geschmeichelt“, keuchte er, als er hinter den Kulissen der Londoner Theaterpreise, die am Sonntagabend in der Royal Albert Hall stattfanden, mit Breaking Baz sprach.
Lloyd sagt, dass die Show „offensichtlich mit Glenn Closes ikonischem Auftritt verbunden ist und die Leute daher denken, Norma Desmond sei eine viel ältere Frau.“
Mmm, das wird Glenn Close wahrscheinlich nicht amüsieren.
Er erzählt mir, dass Scherzinger, ein ehemaliges Mitglied der Pussycat Dolls, Norma Desmond als „war schon einmal“ bezeichnete und Lloyd stürmte, dass sie „unter den hellen Lichtern immer noch gut aussehe“.
Lloyd ermutigte sie, die Bücher und Texte von Don Black und Christopher Hampton zu studieren und sich die Musik von Lloyd Weber anzuhören. „Ich denke, es ist Andrews größter Score“, argumentiert er. „Es ist komplex und herausfordernd, so atmosphärisch und so überraschend.“
Jamie Lloyd mit der Olivier-Trophäe für die beste Regie. Foto von Baz Bamigboye/Deadline.
Er erklärt, dass er einen „seltsamen Fiebertraum“ gehabt habe, dass nur Nicole Scherzinger Norma Desmond spielen könne. Der Regisseur war der Meinung, dass die Sängerin eine „echte Verbindung zu Normas Geschichte“ habe.
Lloyd schlug vor, dass „Nicole, die großartige Dinge erlebt hat und dann, wenn man darüber nachdenkt, in vielerlei Hinsicht als Künstlerin abgetan wurde und ihr nie wirklich die Gelegenheit gegeben wurde, der Welt zu zeigen, wozu sie wirklich fähig ist.“
Die Produktion spielt damit, sagt er, in dem Sinne: „Wo endet Nicole und wo beginnt Norma?“
Lloyd sagt, er habe Scherzinger sagen müssen, er solle nicht an Patti LuPone, Glenn Close, Elaine Paige oder Petula Clark denken. Alle vier haben sich mit der Rolle beschäftigt, obwohl sie von LuPone kreiert wurde.
„Wenn man bei etwas ganz Neuem anfängt und es selbstbewusst angeht, dann beginnt man, neue Wege zu entdecken, die Geschichte zu erzählen. Der Schlüssel lag in Gesprächen, und Nicole war in diesen Gesprächen so offen, dass sie schließlich zustimmte, Norma zu spielen.“
Es gab keinen Plan B, wenn sie ihn abgelehnt hätte.
Nicole Scherzinger in „Sunset Boulevard“
Mit freundlicher Genehmigung der Produktion
Ich bin ein großer Fan des Originals von Trevor Nunn Boulevard der Dämmerung Produktion im Adelphi mit Patti LuPone, aber auch ich war „offen“ dafür, Lloyds Vision zu erleben.
Er saß bei einer Vorpremiere im Savoy Theatre vor mir und in der Pause klopfte ich ihm auf die Schulter und flüsterte ihm zu, dass er uns neue Möglichkeiten zum Träumen eröffnete.
Die Show war elektrisierend und hat tatsächlich Scherzingers Starpower neu entfacht und mit Tom Francis, der Joe Gillis spielt, einen neuen Star hervorgebracht.
Bei den Olivier Awards ließ Francis die Decke aufgehen, als auf einem Bildschirm Schwarzweißaufnahmen flackerten, die zeigten, wie der Schauspieler vor der Royal Albert Hall die Titelnummer sang und sich dann – immer noch singend – seinen Weg durch die Korridore und hinaus in den Zuschauerraum schlängelte, und zwar triumphierend galoppiert auf die Bühne. Das 5.000-köpfige Publikum spendete ihm stehende Ovationen und tosenden Applaus.
Der Schauspieler tat das jeden Abend, als die Show den Savoy spielte, „auch wenn es regnete“, sagt Lloyd.
Shayna McPherson, die Kameramannin, die Francis am Sonntagabend filmte, „hatte vor Sunset Boulevard noch nie in ihrem Leben eine Kamera in die Hand genommen.“
McPherson ist eine Tänzerin, die, als Lloyd sie auswählte, eine Ausbildung zur Kamerafrau absolvierte. Lloyd erklärt, als Leute aus Film und Fernsehen die Show sahen und sahen, wie McPherson auf der Straße und auf der Bühne Videos drehte, bellten sie: „Wer ist dieser Kameramann?!“
„Sie wollten sie einstellen“, sagt Lloyd
Er lobte die „monumentale Leistung“ von Francis und McPherson und bezeichnete sie als „große technische Leistung der kreativen und technischen Teams der Show“.
Francis und seine Sunset-Darsteller Grace Hodgett-Young als Betty Schaefer und David Thaxton als Max Von Mayerling werden Scherzinger im Herbst ins St. James Theatre am Broadway folgen. Die Vorpremieren beginnen am 28. September, die Premiere ist für den 20. Oktober angesetzt.
Mit sieben Siegen beim Olivier’s sowie Top-Auszeichnungen von Evening Standard und WhatsOnStage, Boulevard der Dämmerung wird in New York ein heißer Hit sein. Lloyd besteht jedoch darauf, dass sich seine Produktion nicht auf den Lorbeeren ausruhen wird. „Wir arbeiten an weiteren neuen Möglichkeiten, für den Broadway zu träumen“, verspricht er.
Lloyd war heute Morgen mit der Besetzung seiner Shakespeare-Version wieder bei den Proben Romeo und Julia.
Er stellte die Ermittlungen zu Francesca Amewudah-Rivers ein, die im Internet Opfer von, wie er es nennt, „beklagenswerten“ Angriffen wurde, bei denen ihre Besetzung als Julia neben Tom Hollands Romeo anprangert wurde. „Alle konzentrieren sich auf die Arbeit. So gewinnt man gegenüber den Menschen, die hassen. Man konzentriert sich auf die Arbeit und ich kann es kaum erwarten, dass die Welt diese außergewöhnliche Besetzung und die erstaunliche Leistung sieht, die Francesca leistet. Die Stimmung im Raum ist kreativ und fesselnd“, erzählt er mir.
Die Produktion wird ab dem 11. Mai im Duke of York’s Theatre als Vorschau gezeigt, die offizielle Premiere findet am 23. Mai statt.
Oliviers Afterparty
Kurz vor Mitternacht betrat Hannah Waddingham, nachdem sie ihr glitzerndes Kleid abgelegt hatte, die Hintze-Halle des Naturhistorischen Museums mit ihrem prächtigen, 82 Fuß langen Blauwalskelett, das in der Luft schwebte. Sge trug eine schwarze Caprihose und eine passende Seidenbluse sowie legere Kleidung, die signalisierte, dass sie und ihr Team Spaß haben würden.
Waddingham bahnte sich einen Weg durch die höhlenartige Kammer, holte sich einen leeren Poseur-Tisch und schlürfte eine Flöte Taittinger. Dann streckte sie mir die Zunge heraus (siehe Video).
Was für ein Witz.
Hannah Waddingham auf Oliviers After-Party. Foto von Baz Bamigboye/Deadline.
Waddingham ist eine dreifache Bedrohung: Sie spielt, sie singt und sie tanzt. Sie sorgte dafür, dass die Zeremonie mit köstlichem Schwung verlief und dabei mühelos den Star-Glamour ausstrahlte. Man konnte die Show stellvertretend genießen, indem man einfach ihre freudige Reaktion auf Momente beobachtete, als Arlene Phillips verkündete, dass sie (zusammen mit James Cousins) die Auszeichnung für die beste Choreografie gewann Jungs & Puppen, dass es ihr erster Olivier „mit 80“ war! Diese Show hatte einen großartigen Lauf im Bridge Theatre, wo sie bis zum 4. Januar 2025 laufen soll.
Und Waddingham liebte es einfach, zuzusehen Nachfolge Sarah Snook erhält den Preis für die beste Schauspielerin für ihre atemberaubende Solodarbietung in 26 Rollen Das Bild von Dorian Gray.
Nun frage ich mich, warum Sarah Jessica Parker, eine Nominierte als beste Hauptdarstellerin für Neil Simons „Plaza Suite“, nicht im Haus war. Im Gegensatz zu ihr, die normalerweise so unterstützend ist.
Hut ab vor dem Kreativdirektor der Olivier Awards, Anthony Van Laast, und den Chefs der Society of London Theatres, die Waddingham zurückgebracht haben, um dafür zu sorgen, dass es bei dem Auftritt richtig heiß hergeht.
Und es in der Royal Albert Hall zu haben, ist ein Mega-Bonus. Es ist schwer zu verstehen, warum die Film-BAFTAs den Veranstaltungsort aufgaben und ihre Auszeichnungen über die Themse in die Royal Festival Hall verlegten. Tut mir leid, aber es ist, als würde man in einer High-School-Turnhalle sitzen und auch dort die After-Party zu veranstalten, ist eklig. Null-Klasse. Stellen Sie sich eine glanzvolle Preisverleihung im Eccles in Park City vor. Nicht an, oder?
Ein Blauwal schwebt über der Afterparty im Naturhistorischen Museum. Foto von Baz Bamigboye/Deadline.
Bereits im Mai verkündete diese Kolumne ziemlich hochtrabend, dass Mark Gatiss mit seinem Porträt von John Gielgud eine Leistung für die Ewigkeit erbringen würde Das Motiv und das Stichwortungefähr als Gielgud Richard Burton inszenierte Weiler am Broadway im Jahr 1964.
Bis Sonntagabend hatte sich Andrew Scott alle schauspielerischen Auszeichnungen für seinen Soloauftritt gesichert Wanjain der er acht Charaktere in der Tschechow-Adaption verkörperte Onkel Wanja. Am Sonntagabend war jedoch Gatiss an der Reihe, als bester Schauspieler ausgezeichnet zu werden.
Die Produktion entstand im Lyttelton Theatre des National Theatre und wurde dann an das Noel Coward übertragen. Gatiss bestätigte, dass es Gespräche darüber gegeben habe, die Show an den Broadway zu bringen, „aber es gibt noch viel mehr.“
Die anderen großen Siege des NT waren für Liebes England Darin erzielte James Graham einen Sieg für das beste neue Stück und einen Nebendarsteller-Gong für Will Closes Darstellung des englischen Fußball-Kapitäns Harry Kane.
Wichtig ist, dass die Olivier-Ehrungen zu einem Zeitpunkt erfolgten, an dem Rufus Norris, der künstlerische Leiter des NT, sich auf seinen Rücktritt vorbereitet, nachdem er zehn Jahre lang die führende britische Theaterinstitution geleitet hatte.
Während des Finales, einer Hommage an den 60. Jahrestag des NT, übergab Norris symbolisch den Staffelstab an seinen Nachfolger Indhu Rubasingham, der im Frühjahr 2025 die volle Kontrolle übernehmen wird.
Eleanor Lloyd, die bald als Präsidentin der Society of London Theatre zurücktritt, stellte fest, dass in London jeden Abend Theaterstücke, Musicals, Opern, Tanzaufführungen und andere Live-Aufführungen vor über 46.000 Zuschauern aufgeführt werden, Zahlen, die auf das Wesentliche hinweisen Rolle, die die Künste in unserer Gesellschaft spielen.
Aber diese Shows passieren nicht einfach so. Schauspieler, Autoren, Regisseure, Tänzer, Sänger, Musiker, Designer, Crews, Front-of-House-Designer, Perücken-, Haar- und Make-up-Designer, Licht- und Tonexperten, Casting-Direktoren, Publizisten, Maler und hundert andere Disziplinen sind alle von entscheidender Bedeutung Shows zu veranstalten. Diese Handwerker müssen im ganzen Land geschult werden, um das Ökosystem, aus dem das West End besteht, Nacht für Nacht am Laufen zu halten.
Allerdings wird es für diese Jugendlichen zunehmend schwieriger, Orte zu finden, an denen sie das von ihnen gewählte Handwerk erlernen können. Das Olivier’s klopft der Branche wohlverdient auf die Schulter.
Das war gestern.
Heute Abend müssen 46.000 Menschen unterhalten werden.