Erstklassige Dokumentarfilme, Koproduktionen und die sich verändernde Streamer-Landschaft werden die Mipcom Cannes nächste Woche dominieren, wenn Tausende von Käufern nach dreijähriger Pause die Croisette betreten, so eine Fülle hochrangiger Verkaufschefs.
Im Vorfeld eines der am meisten erwarteten Märkte seit Jahren hat Deadline mit Jens Richter von Fremantle, Louise Pedersen von All3Media International, Cathy Payne von Banijay Rights, Stuart Baxter von eOne und Steve MacDonald von A+E Networks gesprochen, um dies zu beurteilen Stand der Dinge vor dem Event vom 17. bis 20. Oktober.
Jeder freute sich, nach drei Jahren virtuell persönlich zurückzukehren – die letztjährige Mipcom war hybrid und reduziert – und sagte, es gebe einen erneuten Optimismus, der die „Marktmüdigkeit“ negiere, die sich in den vergangenen Jahren eingeschlichen habe.
„Menschen brauchen Menschen und das ist ein People Business“, sagt Richter von Fremantle International. „Meine Hauptpriorität ist es, mit allen in Kontakt zu treten. Es war in den letzten Jahren schwer, so abgelegen zu sein.“
Für Payne, CEO von Banijay Rights, wird der Markt, der laut Veranstalter RX France von mehr als 10.000 Menschen und 3.000 Käufern besucht werden soll, endlich eine Gelegenheit für Führungskräfte von Banijay und der alten Endemol Shine Group sein, sich mit diesem Deal zu treffen vor mehr als zwei Jahren geschlossen, aber persönliche Treffen durch Covid völlig behindert. „Das ist wirklich an der Zeit, dass wir zeigen, wer wir sind“, sagt sie gegenüber Deadline.
Unterdessen sagt All3s internationaler Chef Pedersen, dass Wochen der Vorbereitung in diesen Markt geflossen sind. „Wir hatten Pre-Market-Format-Pitches, Kunden kamen durch die Stadt und viel los in den internationalen Büros, also ist dies weit mehr als nur eine Woche, sondern der Höhepunkt vieler Aktivitäten“, fügt sie hinzu.
Die sich verändernde Natur der TV-Landschaft beschäftigte das Quintett der Einkäufer sehr stark und sie bestätigen letzte Woche die Äußerungen von Mipcom Cannes-Direktorin Lucy Smith gegenüber Deadline, dass der Markt den Fokus auf Koproduktionen verlagert und weg vom Vertrieb an Käufer . In diesem Jahr wird ein 1.000 m² großer Producer’s Hub eingeführt, der Indies ermutigt, kommende Shows mit Distributoren zu besprechen und auf vielfältige Weise nach Finanzierung zu suchen.
Payne sagt, „Sie werden auf dem Markt nicht unbedingt traditionelle Geschäfte abschließen“, aber es ist „gut, Kunden persönlich zu sehen und die Temperatur der Branche zu messen“, während Baxter, President of International Distribution von eOne, glaubt, dass Käufer viel mehr dazu bereit sind, gemeinsam zu arbeiten. Profis in letzter Zeit.
MacDonald von A+E, President, Global Content Licensing and International, glaubt, dass dies „eine der größten Mipcoms seit langem“ sein wird, wobei der Haupttrend „die Gelegenheit ist, sich zu verbinden und wieder zusammen zu sein“. Er wird den Markt nutzen, um die Position von A+E als „Mediengruppe, nicht nur ein Kabelnetz“ zu bekräftigen, und kauft unter anderem Koproduktionen ein Die Nordseeverbindung, Miss Scarlett und der Herzog und A+E Korea Wenn du es mir wünschst, zusammen mit der Vorfreude auf das jährliche Women In Global Entertainment Power Lunch von A+E, das dieses Jahr von der Schauspielerin und Aktivistin Alyssa Milano veranstaltet wird.
Während jeder Käufer die Vorzüge der persönlichen Rückkehr preist, sagt Baxter, dass „die Welt, in der wir stark von den Märkten abhängig sind und sie große Teile unserer Marketingausgaben einnehmen“, möglicherweise vorbei ist. Märkte wie die Mipcom betrachtet er lieber als Teil eines „dreibeinigen Hockers“, der auch ganzjährige Screenings einzelner Shows und digitale Plattformen umfasst.
Zusammen mit dem Vorantreiben von Spaßformaten Das Schnelle und das Farmer-ishkonzentriert sich eOne darauf, wie man das geistige Eigentum des Eigentümers Hasbro, der auch Eigentümer von ist, maximieren kann Monopol und Cluedound Baxter wird mit Käufern über diese Gelegenheiten sprechen.
An anderer Stelle wird mit Fox Entertainment Global ein neuer Player von der anderen Seite des Atlantiks in der Stadt sein, der die Rückkehr von Fox in den internationalen Vertriebsraum bei einer Keynote mit anschließenden Cocktails am Montagabend enthüllen wird.
Premium-Fakten und die Suche nach Authentizität
Erstklassige sachliche und nicht geschriebene Programme waren in den letzten Monaten der letzte Schrei, und die Verleiher waren damit beschäftigt, ihre Listen aufzustocken, wobei Pedersen sagte, All3 sei seit einiger Zeit gegen den Trend, da der High-End-Drama-Boom die Käufer dazu drängte, Dokumentarfilme von ähnlicher Qualität zu wollen .
„Wir hatten das Glück, bereits viele davon zu haben, aber es war ein echter Wachstumsbereich“, sagt sie und verweist auf High-End-Unterhaltungsserien wie die von Studio Lambert Rennen um die Welt und mysteriöses Format Das Unbekannte, die zum ersten Mal auf den Markt gebracht wird. Auf der Dramaseite hat All3 große Hoffnungen Das Englisch, der mit Spannung erwartete Western von Hugo Blick mit Emily Blunt in der Hauptrolle, der am Sonntag mit seinen Stars im Schlepptau seine Premiere auf dem roten Teppich hat.
AP
Fremantle kauft Sachen wie BBC Two ein Die Elon Musk-ShowBBC Three/Hulus Planetensex mit Cara Delevingne und Kanal 5 Brian Cox: So läuft das Geld an der Croisette und die Woche des Händlers könnte noch viel süßer werden, wenn sie in der Lage ist, internationale Heime zu finden, nachdem sie groß auf Premium-Fakten gesetzt hat. Delevingne wird einige weitere Starqualitäten hinzufügen und an einem teilnehmen Planeten-Sex Podiumsdiskussion mit Simon Andreae, CEO von Fremantle UK.
Richter lobt die „schöne, phänomenale“ archivierte Musk-Show und sagt: „Es fühlt sich so an, als ob der Markt jetzt dort ist.“
„Das Geniale an diesem erstklassigen Faktenbereich ist, dass Sie Serien liefern können, die sich anfühlen, als hätten sie die Wirkung eines zweistündigen Films über mehrere Episoden hinweg“, fügt er hinzu. „Wenn Sie große Themen wie Sex oder Armut haben, brauchen Sie besondere Talente wie Brian Cox und Cara Delevingne, um sie voranzutreiben.“
In einer Welt, die von Inhalten überschwemmt wird, war der verschärfte Wettbewerb um das Publikum ein heißes Thema bei der jüngsten RTS-Veranstaltung in London, und Richter sagt, dass der Drang nach den besten Premium-Fakten die Notwendigkeit einer authentischen Programmierung, um dieses Publikum zu unterhalten, stärker berücksichtigt.
„Man kann es nicht mehr vortäuschen“, fügt er hinzu. „Der große Trend zwischen Drama und Tatsachen geht darüber nach, dass es so viele Plattformen gibt und man eine Show besonders und herausragend machen muss.“
Richter verweist auf Fremantle-Dramen wie z Ostseiteaus Shtisel Produzent Abot Hameiri, über einen ehemaligen Agenten des Geheimdienstes, der zum Fixer in Israel wurde und zwielichtige Immobiliengeschäfte zwischen arabischen Einwohnern Ost-Jerusalems und jüdischen Gruppen vermittelt, und eine irisch-kanadische Koproduktion Schwestern mit Sarah Goldberg.
Für Baxter spiegelt die derzeitige Vorliebe der Zuschauer für „Subbing over Dubbing“ die neue lokale Programmära wider, die auf der Mipcom zu spüren sein wird, in einem herausragenden Jahr für Shows, die nicht in englischer Sprache sind, angeführt von Netflix Tintenfisch-Spiel. Dies greift erneut auf die Notwendigkeit ein, authentisch zu sein.
Noh Juhan/Netflix
„Niemand denkt jetzt zweimal darüber nach, Shows in lokalen Sprachen zu kaufen“, erklärt er und weist auf italienische, israelische und spanische Projekte hin, die im Katalog von eOne enthalten sind. “Shows kommen von Orten, die Sie nicht erwarten würden, und sind gut unterwegs.”
Die Suche nach Authentizität hat zu einer heftigen Debatte über Neustarts geführt, die als Shows wie kommen Großer Bruder, Überlebender und Gladiatoren werden alle noch einmal ausprobiert. Dies wurde zu einem wichtigen Gesprächsthema beim Edinburgh TV Festival und führte sogar zu einem Wortgefecht zwischen BBC Chief Content Officer Charlotte Moore und Channel 4 Program Director Ian Katz.
Der 140.000-Stunden-Katalog von Banijay Rights enthält viele solcher Formate, darunter Großer Bruder und Payne, der Leute wie ankündigt Starstruck, Liebesdreieck und Meisterkoch in Cannes, prognostiziert, dass die Debatte auf der Croisette ebenso stark sein wird.
Sie weist die Vorstellung zurück, dass Neustarts und der Kauf alter Formate eine faule Inbetriebnahme darstellen.
„Ein Format zurückzubringen ist nicht einfach“, sagt Payne. „Mehr Neustarts bedeuten nicht, dass es da draußen weniger Kreativität gibt, aber ich denke, es bedeutet, dass es schwieriger ist, ein neues Format zu starten. Man muss diesen Shows Zeit geben, sich aufzubauen, und wir leben in einer Welt, in der einem diese Zeit oft nicht gegeben wird.“
Ein weiterer wichtiger Trend, auf den Payne voraussichtlich viel Zeit verwenden wird, sind FAST-Kanäle, ein neuer Geldverdiener für Distributoren, die über diese Dienste bestimmte Genres oder Formate in ihren Katalogen nutzen können.
Das französische Kraftpaket betreibt bereits 13 solcher Kanäle, darunter zuletzt Horizon, das High-End-Dramen wie hostet Schießpulver und Die Frau in Weiß und verkaufsfähige Formate inkl Lage, Lage, Lage und Zwecklos.
Laut Richter will Fremantle mit Banijay mithalten und im kommenden Jahr etwa ein Dutzend FAST-Kanäle in den USA, Großbritannien und anderen Territorien starten Baywatch Vertriebskanal, während Pedersen sagt: „FAST bietet Händlern die Möglichkeit, Käufern einen umfassenden Service mit Planung, Werbung und Add-ons zu bieten.“ Sie zitiert a Midsomer-Morde FAST-Angebot mit Voiceovers des ehemaligen Stars John Nettles.
„Das Rechtemanagement ist bei FAST sehr wichtig und wir sind gut aufgestellt“, sagt sie weiter. „Alle werden auf der Mipcom über FAST sprechen, aber wir sprechen seit zwei Jahren darüber und ich habe das Gefühl, dass wir etabliert sind.“
Streamer-Auswirkung
Kein moderner Markt könnte jemals ohne Gespräche über die Fülle neuer US-Streamer sein, die auf den Markt kommen.
Einige haben Befürchtungen geäußert, dass der Wunsch dieser Streamer, Shows für ihre eigenen Plattformen zu „lagern“, negative Auswirkungen auf die Verleiher haben könnte, aber Pedersen weist diese Vorstellung zurück.
„Mehr Käufer und Partnerschaftsmöglichkeiten sind eine gute Sache“, fügt sie hinzu. „Das wird eher durch die steigenden Produktionskosten ausgeglichen. Das Risiko bei der Finanzierung von Shows ist etwas, über das wir viel nachdenken.“
MacDonald von A+E sagt, dass die Fülle neuer US-Streamer seinem Outfit die perfekte Gelegenheit bietet, da es kostenlos mit jedem zusammenarbeiten kann und nicht mit „Lagerhaltung“ beschäftigt ist.
„Wo andere US-Studios einen Zickzack gemacht haben, haben wir einen Zickzack gemacht“, fügt er hinzu. „Wir schätzen uns glücklich, nicht durch eine Plattform zurückgehalten zu werden, die uns dazu zwingt, das zu tun, was viele andere Medienunternehmen tun müssen. Stattdessen können wir mit 1.500 Stunden neuer Inhalte pro Jahr und einem Gesamtkatalog von 30.000 Stunden agnostisch sein.“
Und auch die lokalen Sender bekämpfen Feuer mit Feuer, indem sie noch mehr Shows bestellen, um mit den Streamern mitzuhalten, und damit die Vorstellung von FX-Chef John Landgraf beseitigen, dass wir den „Spitzenwert des Fernsehens“ erreicht haben, so Baxter, der sagt: „Es gab einen riesigen Inbetriebnahme während Covid und ich sehe keine Verlangsamung.“
Die neuen Streamer wie Paramount+ und Peacock befinden sich noch in den Anfängen und Payne sagt: „Wir arbeiten immer noch daran, wer genau was macht“, mit mehr Klarheit, die hoffentlich auf der Mipcom kommen wird. Das neu fusionierte Warner Bros. Discovery ist das perfekte Beispiel, mit einem kombinierten HBO Max/Discovery+-Streamer, der nächstes Jahr auf den Markt kommt, um den Markt weiter aufzurütteln, aber die Strategie wird noch ausgebügelt. Ein Großteil Europas ist immer noch von der Entscheidung von HBO Max betroffen, die Inbetriebnahme aus den meisten Gebieten abzuziehen.
Die Zusammenführung all dieser Trends wird in den Hallen der Croisette für faszinierendes Geplauder sorgen, und die Händler stehen bereit, vollgepackt mit Programmen.
Während sich die Welt blitzschnell verändert, bereitet sich eine der größten Käuferversammlungen im Fernsehen darauf vor, wieder einmal zu zeigen, was in ihr steckt.