Soapbox-Funktionen ermöglichen es unseren einzelnen Autoren und Mitwirkenden, ihre Meinung zu aktuellen Themen und zufälligen Dingen zu äußern, über die sie gerade nachgedacht haben. Heute, anlässlich des 30-jährigen Jubiläums von Super Metroid, lobt Ollie die anhaltende düstere Atmosphäre des Spiels …
Der Metroid Die Serie ist vielleicht am besten für ihre wundervolle Atmosphäre und ihr starkes Gefühl der Isolation bekannt. Neben seiner durchweg starken Struktur, den miteinander verbundenen Schauplätzen und den beeindruckenden Antagonisten ist seine bedrückende, aber unwiderstehlich faszinierende Atmosphäre einer der Gründe, warum das Spiel eine so treue Anhängerschaft gewonnen hat und warum es mit der Zeit immer erfolgreicher wird (wenn auch mehr). langsam im Vergleich zu anderen Nintendo-Franchises).
30 Jahre nach seiner Veröffentlichung bleibt Super Metroid für das SNES jedoch in Bezug auf Atmosphäre und Ton der unangefochtene König der Reihe. Vor der Veröffentlichung haben Metroid und Metroid II: Return of Samus einige solide Grundlagen geschaffen, aber aufgrund von Hardwareeinschränkungen hatte man Schwierigkeiten, ein vollständiges Gefühl dafür zu bekommen, wie Samus‘ Welt aussehen oder klingen sollte. Erst mit Super Metroid konnten die Entwickler unter der Leitung von Regisseur Yoshio Sakamoto ihre kreativen Muskeln spielen lassen und Metroid zum Leben erwecken.
Zu Beginn dieses Spiels waren die eingängigen 8-Bit-Melodien von „Hip“ Tanaka und Ryoji Yoshitomi aus den ersten beiden Spielen verschwunden. Stattdessen setzt Super Metroid Samus in der verlassenen Weltraumkolonie Ceres ab, und zwar praktisch still. Abgesehen vom ständigen diegetischen Dröhnen des Senders selbst gibt es überhaupt keine Musik, bis man Ridley, einem der kultigsten und tödlichsten Feinde der Reihe, gegenübersteht.
Nach der kurzen Begegnung flitzen Sie mit ihm aus der Weltraumkolonie, gerade als diese zu explodieren beginnt, und es dauert nicht lange, bis Sie auf dem Planeten Zebes landen, dem Hauptschauplatz von Super Metroid. Hier kommt die düstere Atmosphäre erst richtig zur Geltung.
Wenn Sie Ihr Raumschiff verlassen, befinden Sie sich in einer offenen Ebene, in der es regnet, während Blitze den kargen Hintergrund erhellen. Der begleitende Ambient-Soundtrack ist ruhig; sanft und doch deutlich beunruhigend. Erst wenn Sie sowohl den Morph Ball als auch Ihren ersten Satz Raketen erhalten, setzt die Hintergrundmusik richtig ein, und selbst dann ist es eine fast monotone Wiederholung derselben Noten; Kaum etwas, das Sie wahrscheinlich vor sich hinsummen, während Sie auf der Toilette sitzen.
Im Vergleich zu späteren Einträgen im Franchise, die ihren Schauplätzen unbestreitbar ein Gefühl von Schönheit und Wunder verleihen, vermittelt die Kombination aus Grafik und Musik von Super Metroid das Gefühl, in einer völlig fremden Welt zu sein; einer, der Sie, ganz offen gesagt, nicht dort haben möchte und sich Ihrer Anwesenheit bei jeder Gelegenheit widersetzen wird. In einem anderen Leben hätte Nintendo noch weiter darauf eingehen und das Metroid-Franchise in Richtung Science-Fiction-Survival-Horror verwandeln können; eine, die keine Welten von solchen entfernt wäre Die Sache oder Leerer Raum. Natürlich beschweren wir uns nicht über die Richtung, die die Entwickler letztendlich mit der Serie eingeschlagen haben, und Einträge wie „Metroid Fusion“ und „Metroid Dread“ enthalten eine Menge grotesker Kreaturen, die selbst John Carpenter Albträume bescheren würden, aber es ist eine interessante Hypothese, über die man nachdenken sollte.
Die unglaubliche Atmosphäre von Super Metroid – maßgeblich unterstützt durch den 16-Bit-Soundtrack von Kenji Yamamoto und Minako Hamano – ist nur einer der vielen Gründe, warum das Spiel immer noch als einer der besten Einträge gilt, wenn nicht sogar Die am besten, im Franchise 30 Jahre nach seiner Einführung. Tatsächlich kann man kaum genug betonen, wie wichtig es war; Es kommt nicht oft vor, dass einem Spiel die Geburt eines Genres zugeschrieben werden kann, aber genau das hat Super Metroid (mit Hilfe von) getan Castlevania: Symphonie der NachtNatürlich).
Seitdem sind unzählige Spiele auf den Markt gekommen, die das makellose Gameplay, die Grafik und die Struktur auf unterschiedliche Weise nachgeahmt haben, aber ehrlich gesagt sind für mich die einzigen Spiele, die einigermaßen nahe kommen, Nintendos eigene Metroid-Spiele. Es ist so gut.
Wir lieben Super Metroid und könnten jeden Tag getrost seine Lobeshymnen singen, aber was denkst du? Wo rangiert es unter deinen liebsten Metroid-Spielen? Lass es uns unten in den Kommentaren wissen.