„Was die Moral betrifft, ist es völlig klar, wer gut und wer böse ist“, sagt der Regisseur. „Wir sagen nicht oft: ‚Oh, das Imperium, sie werden einfach missverstanden, und was sie betrifft, sind sie die Guten‘.“ Das ist nicht wirklich so.“
Das heißt jedoch nicht, dass die Charaktere eindimensional sind. Sie haben Hintergründe und Komplexitäten, die oft von realen Problemen und Erfahrungen inspiriert sind. Boutella, die in Algerien geboren wurde, ließ ihre Erfahrungen aus ihrer Kindheit in einem vom Bürgerkrieg zerrissenen Land in ihre Darstellung der Kora einfließen. General Titus (Djimon Hounsou, Gladiator), stammt von einem kolonisierten Planeten, der seiner einheimischen Kultur beraubt ist – Snyder und Hounsou nutzten die nigerianische Kultur und Geschichte, um Titus’ Hintergrundgeschichte zu untermauern.
Zum Rest von Koras Rebellenbande gehören die Bruder-Schwester-Aufständischen Darrian und Devra Bloodaxe (Ray Fisher und Cleopatra Coleman), der tierflüsternde Tarek (Staz Nair), die buchstäbliche Spinnenfrau Harmada (Jena Malone) und der Revolverheld Kai ( Charlie Hunnam). Aber der faszinierendste Held von allen ist Jimmy, ein seelensuchender Kampfroboter, gespielt von Sir Anthony Hopkins. „Ja, er ist meiner Meinung nach der menschlichste Charakter“, sagt Snyder, der sich der Ironie dieser Aussage voll bewusst ist. Er zückt sein Handy und zeigt uns ein Bild von Jimmy, der einen Helm aufsetzt, den er aus dem Schädel eines toten Hirsches gefertigt hat, was gelinde gesagt auf eine transformative Reise hindeutet.
Eine der wichtigsten Erkenntnisse aus dem Setbesuch ist, dass die Filme mit ihren Requisiten, Kostümen und Bühnenbildern ein faszinierendes Zusammenspiel von Neuem und Altem – Fremdem und Vertrautem – erkunden. Mit anderen Worten: Obwohl viel futuristische Technologie ausgestellt ist, sehen sie alle alt und abgenutzt aus und ähneln Artefakten, die man in einem Museum aus dem Zweiten Weltkrieg finden könnte. Die Bilder haben ein eindeutig irdisches, wiedererkennbares Element, was zum Teil darauf zurückzuführen ist, dass Snyder sich unerwartet in das Dorf Veldt verliebt.
„Ich denke, das Interessante ist die Art und Weise, wie Veldt sich entwickelt hat [over time]“, sagt Snyder. “Früher [of writing]Ich dachte immer, es sei ein generisches Dorf. Das war mir nicht so wichtig, weil mir die ganzen Weltraummänner und Krieger gefallen haben. Aber als wir den Film drehten, tauchten wir wirklich tief in die Kultur ein und er entwickelte sich zu einem ganz eigenen Ding.“
Snyder fotografiert das Dorf ehrfurchtsvoll, wie aus einem Film von Terrence Malick, und fängt wunderschöne Aufnahmen von Bauern ein, die bei Sonnenuntergang mit Sensen Weizen ernten, und Reihen von Dorfbewohnern, die sich in Zeitlupe durch die goldenen Felder schlängeln. Veldt und seine Menschen stehen im Mittelpunkt der Geschichte und erinnern bewusst an unsere eigene Welt.