Wie Tamara Lawrance ihre Stimme in „The Silent Twins“ und der heißen Crime-Noir-Serie „Get Millie Black“ fand

EXKLUSIV: Schweigen war Gold für Tamara Lawrance, die gepaart mit Wakanda für immer Letitia Wright rein Die stillen Zwillinge, gewann bei den jüngsten BIFA-Awards die Trophäe für die beste gemeinsame Lead-Performance.

Auf dem Bild der Regisseurin Agnieszka Smoczyńska porträtieren sie die unzertrennlichen Zwillinge Jennifer und June Gibbons, die 1963 als Sohn barbadischer Eltern geboren wurden. Sie schlossen in jungen Jahren einen ungewöhnlichen Pakt, sprachlos zu bleiben, außer dass sie in einem unentzifferbaren Dialekt miteinander kommunizierten, den sie selbst entworfen hatten.

Es ist ein Kontrast zu einem TV-Drama, in dem Lawrance nächstes Jahr die Hauptrolle spielen wird, in dem sie eine Figur spielt, die mehr als genug zu sagen hat. Sie bezieht sich auf die Titelrolle in der sechsteiligen Prestige-Serie von Channel 4 und HBO Hol Millie Blackein Krimi-Noir-Thriller, der in Kingston, Jamaika und Großbritannien spielt und von dem Schriftsteller Marlon James geschaffen wurde, dessen Roman Eine kurze Geschichte von sieben Morden brachte ihm 2015 den Man Booker Prize ein.

„Das Geschichtenerzählen ist unglaublich“, erzählt Lawrance Hol Millie Black. Sie spielt eine kriegerische (ihre Worte) Ex-Detektivin von Scotland Yard, die zurück in Jamaika ist und für die örtliche Polizei an einem Fall einer vermissten Person arbeitet Gut”.

Die stillen Zwillinge nimmt uns mit auf eine unerwartete Reise. „Ich habe Leute, die zu mir sagen: ‚Oh ja, ich kannte diese Geschichte, aber ich kannte sie nicht kennt diese Geschichte. Wir haben eine andere Perspektive, die sich der Darstellung von ihnen in den Medien widersetzt, die es uns hoffentlich ermöglicht, ein paar Hauswahrheiten über das Strafjustizsystem zu analysieren und uns auch in Menschen einzufühlen, die wir zuvor verleumdet und geächtet hatten“, sagt Lawrance, der spielt Jennifer.

„Ich denke, die Erwartung war, dass der Film eher wie ein Thriller sein würde, aber er umfasst viele verschiedene Genres“, sagt Lawrance, die erklärt, dass einige Szenen fantastische Animationen verwenden, die von den Puppen, Illustrationen und Schriften der Schwestern inspiriert sind.

Im Mittelpunkt des Films steht der harte Preis, den die Geschwister bezahlt haben, um sich in eine eigene, uneinnehmbare Welt einzuhüllen. Die Gesundheits- und Bildungsbehörden in der ländlichen Region Pembrokeshire in Wales, wo sie aufgewachsen waren, wussten nicht, wie sie das psychologische Umfeld verstehen sollten, in das sich die Gibbins-Mädchen eingeschlossen hatten. Lawrance sagt, es sei eine „traurige Realität“, dass sie besser versorgt worden wären, wenn sie aus einer weißen Mittelklassefamilie stammten.

Sie seien in eine „medizinische Apartheid“ verwickelt gewesen, argumentiert sie und nennt Beispiele aus Peer-Review-Studien, in denen schwarze Kinder „erwachsen“ seien und junge schwarze Mädchen als „übersexualisiert oder sehr wütend“ angesehen würden.

Die Zwillinge fingen an, mit anderen Teenagern abzuhängen, „um ihnen das Gefühl zu geben, Teil der Gesellschaft zu sein, sich zu integrieren und zu assimilieren, wo sie konnten“, sagt Lawrance, aber als sie 18 Jahre alt waren, wurden sie in eine Reihe von Kleinkriminalität verwickelt und hart verurteilt. Sie verbrachten 11 Jahre in Broadmoor, einem Hochsicherheitskrankenhaus, wo sie mit unangemessenen Medikamenten vollgepumpt wurden. „Sie waren zu diesem Zeitpunkt die jüngsten Menschen, die jemals dorthin gegangen sind“, sagt Lawrance mit vor Wut lauter werdender Stimme.

Sie sagt, die Eltern der Mädchen glaubten, unter dem schützenden Dach des britischen Commonwealth zu stehen und dass „England als Mutterland und die Königin als Staatsoberhaupt“ ihre Töchter beschützen würden.

Sie glaubt, dass die Eltern unter einer Art „verinnerlichter weißer Vorherrschaft“ litten, in der sie sich dem Wissen weißer Mitglieder ihrer Gemeinschaft, einschließlich der Schule der Zwillinge, beugten.

Sie fährt fort: „Offensichtlich bist du mitten in der walisischen Landschaft, du bist die einzige schwarze Familie und du willst keinen Ärger machen. Es ist eine Art ehrerbietige Haltung gegenüber weißer Autorität, die möglicherweise einige der Entscheidungen beeinflussen würde, die für die Mädchen getroffen wurden. Ich denke, letztendlich meinten es ihre Eltern sehr gut und taten ihr Bestes mit dem, was sie wussten“, erklärt sie.

Neben Co-Star Wright ist es Lawrance, die die Tiefen der Verzweiflung hinter den Augen ihrer Figur besser zum Ausdruck bringt. Vielleicht liegt es daran, dass Jennifer die Stärkere der beiden zu sein scheint und am weitesten fallen muss.

Die Haar- und Make-up-Teams des Films kreierten einen unheimlichen, identischen Look für Lawrance und Wright. „Wir hatten viele Ressourcen um uns herum, die dazu beigetragen haben, die gemeinsamen Identitäten zu schaffen“, sagt sie. Die Recherche umfasste das fesselnde Sachbuch Die stillen Zwillinge von der Kampagnenjournalistin für psychische Gesundheit Marjorie Wallace und Silent Twin – Ohne meinen Schatten von Dokumentarfilmerin Olivia Lichtenstein im Jahr 1994 für die Untersuchung der BBC gemacht Hintergrundgeschichte dokumentarischer Strang.

„Wir hatten einen großartigen Dialekttrainer, der daran arbeitete, den Akzent aus der BBC-Dokumentation zu entschlüsseln, und dann eine Art Datenbank mit verschiedenen Sätzen und Kadenzen erstellte, damit wir eine Ähnlichkeit in der Art und Weise haben, wie wir sprechen. Und dann hatten wir einen wunderbaren Bewegungscoach, der auch mit den jüngeren Zwillingen im Film arbeitete, uns ihre Bewegungen zeigte und eine Synchronisation herstellte, sodass wir diese Art von gemeinsamem Körper und einer gemeinsamen Sprache hatten“, erinnert sich Lawrance bei einem Zoom-Anruf.

„Wir mussten ein Gefühl der Einheit schaffen, indem wir uns langsam bewegten oder das verwendeten, was June und Jennifer „Augensprache“ nannten, um uns gegenseitig anzusehen und zu überprüfen, um sicherzustellen, dass wir gleichzeitig dasselbe tun.“

Auch die Macht der Kunst spielte eine Rolle. Die Kostümdesigner Cobbie Yates und Katarzyna Lewinska fanden Verbindungen in London und anderen Quellen über 42, die britische Management- und Produktionsfirma, die den Film ins Leben rief und mit den polnischen Madants realisierte. Diese und andere Beziehungen ermöglichten es Yates, Zwillingsstücke nach Maß herzustellen.

„Der visuelle Ton des Stücks hat es uns ermöglicht, zusammen zu existieren … und hat uns geholfen, eine Zwillingsbeziehung zu schaffen, wo es offensichtlich keine gibt, weil wir zwei verschiedene Menschen sind und sehr unterschiedlich aussehen“, lacht sie. „Aber ich denke, der Film gibt dir eine kreative Lizenz, und letztendlich kaufst du ihm zu und schweigst ungläubig, obwohl Letitia und ich nicht als Zwillinge auf der Straße durchgehen würden.“

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Lawrance hat Form, Zwillinge zu spielen. Sie war vor sechs Jahren eine leidenschaftliche Bratsche in Regisseur Simon Godwins gefeierter National Theatre-Produktion von Shakespeares 2017 Zwölfte Nacht. Daniel Esra (Alle Amerikaner) spielte Sebastian, ihr Geschwisterchen. Es ist auf National Theatre Live verfügbar.

Lawrance studierte an der Londoner Royal Academy of Dramatic Art und ist seit seinem Abschluss oft auf die Bühne zurückgekehrt. Sie hat jedoch in mehreren Fernsehdramen mitgewirkt, darunter Undercover, No Offence, The Long Song Small Axe, Invasion und Filme Verwandtschaft und Zweiter Weihnachtstag.

Hol Millie zurück brachte sie nach Kingston, Jamaika. Für Lawrance, dessen Eltern von der Insel stammen, war es eine Art Heimkehr. Sie hatte ihn seit ihrer Kindheit nicht mehr besucht. Sie drehte dort von Anfang Mai bis Mitte September, obwohl sie es „den schwierigsten Job, den ich je gemacht habe“ nennt, war es auch „eine erstaunliche Erfahrung“.

Sie erklärt: „Ich konnte diesen Ort kennenlernen, den ich in meinem Kopf so romantisiert hatte und den ich immer gerne besuchte. Und ich wollte ein bisschen mehr über mich selbst verstehen – und woher ich komme. Ich war so verliebt in Jamaika und die Menschen und habe viel gelernt … es verstärkt meinen Wunsch, mich mehr mit meiner Herkunft zu verbinden.“

Sie fügt hinzu, dass die Produktion voller „neuer Leute und neuer Energie ist, und ich denke, sie zeigt Jamaika wahrscheinlich auf eine Art und Weise, wie es noch nie zuvor im internationalen Fernsehen zu sehen war“.

Lawrance beschreibt Millie Black als „eine sehr beeindruckende Person, sehr mutig. Ich würde sagen, sie ist so traumatisiert, dass sie jemand ist, der vielleicht eine Therapie braucht oder so etwas wie einen Raum, in dem sie einige ihrer Erfahrungen verarbeiten kann.“

Manchmal, sagt sie, kann Millie Kollateralschäden „und mehr Schaden anrichten, als sie beabsichtigt“, weil „sie definitiv sehr fehlerhaft ist und manchmal ein bisschen egozentrisch sein kann, aber letztendlich denke ich, dass sie von Gerechtigkeit und dem Wunsch danach getrieben wird Dinge in Ordnung bringen“.

Sie wählt ihre Worte sorgfältig und versucht, nicht zu viel über ein Drama preiszugeben, das erst später im Jahr 2023 auf unseren Bildschirmen erscheinen wird. Channel 4 und HBO haben keine Termine bekannt gegeben.

Lawrance findet es gut, dass Millie Black „beeindruckend, eine wahre Anführerin und sehr selbstständig“ ist, wünscht sich aber, dass sie mehr um Hilfe bittet, als sie es tut.

Sie hofft, dass „die Leute im Laufe der Serie verstehen, dass Millie jemand ist, der so daran gewöhnt ist, Dinge alleine zu tun, weil sie so erzogen wird, dass sie sich selbst beigebracht hat, nicht um Hilfe zu bitten … aber das ist es, was sie braucht und das ist, was Sie will. Sie will Gemeinschaft, Unterstützung und Liebe, wie wir alle. Und ich hoffe, dass noch einmal eine Menschlichkeit darin steckt, besonders dort, wo rassifizierte schwarze Frauen so sind … es ist so einfach, dass wir abgeschrieben werden, als ob Ihre Wut nur intern motiviert ist.

Lawrance sagt, dass sie sich sehr in Millie einfühlt, „aber ich bin nicht mit allem einverstanden, was sie tut. Ich verstehe, woher sie kommt und weiß, dass sie ihren Schmerz auslebt und dass sie nur Zeit braucht, um zu heilen, aber ihr wurde nicht der Raum gegeben, um zu heilen, weil sie ihr ganzes Leben lang stark sein musste.“

Hol Millie zurück wurde beauftragt von Caroline Hollick, Head of Drama bei Channel 4 und Francesca Orsi, Executive Vice President Motion Pictures and HBO Programming. Die Serie wird von Motive Pictures produziert.

Zur Besetzung gehört Joe Dempsey (Game of Thrones), Gershwyn Eustache Jr. (Ein Spion unter Freunden, Andor), Nestor Aaron Absera ( Roadtrip: Beer Pong) und Newcomerin Chyna McQueen. Lawrance nennt sie ein „großartiges“ Ensemble.

Sie lobt Marlon James für „die Schärfe seines Dialogs, den Witz, die Komplexität des Charakters“ und dafür, dass er ein Drehbuch geschrieben hat, das sich entfaltet wie „blühende Blumen“.

In einer Geschichte mit zwei gegensätzlichen Rollen ist eines sicher: Lawrances Leinwandkarriere blüht auf.