Carla Gutierrez ist in der Dokumentarfilmszene für ihre Arbeit als Filmredakteurin bekannt. Sie war hinter den Oscar-nominierten Dokumentationen „RBG“ und „La Corona“ sowie der Emmy-Gewinnerin „Julia“. Doch im Jahr 2022, nach zwei Jahrzehnten des Schnitts, beschloss Gutierrez, bei „Frida“ Regie zu führen, einer Dokumentation über die legendäre mexikanische Künstlerin Frida Kahlo, die diese Woche beim Sundance Film Festival Weltpremiere feiert.
„Einige Monate bevor wir mit der Arbeit an ‚Frida‘ begannen, würde ich sagen: ‚Ich bin mit der Bearbeitung wirklich zufrieden.‘ Ich dachte nicht daran, Regie zu führen, aber ihre Geschichte hat mich wirklich in ihren Bann gezogen und mir wurde klar, dass ich bei diesem (Film) Regie führen muss. Natürlich habe ich es auch bearbeitet, weil ich nicht anders konnte.“
Erzählt durch Kahlos eigene Worte aus ihrem Tagebuch, aufschlussreichen Briefen, Essays und gedruckten Interviews ist „Frida“ ein intimer Einblick in die tiefsten Gedanken, künstlerischen Sensibilitäten und leidenschaftlichen Romanzen der Künstlerin.
Der Film ist auch eine immersive Reise durch Kahlos Kunst und beinhaltet innovative Animationen von 48 ihrer Originalgemälde und 13 Illustrationen aus ihrem Tagebuch. Gutierrez arbeitete mit Imagine Entertainment und Time Studios zusammen, um die Amazon-Doku zu erstellen.
Vielfalt sprach mit Gutierrez über ihren Film.
Frida Kahlo war Gegenstand anderer Dokumentarfilme. Was hat Sie jetzt dazu bewogen, diesen Film über sie zu machen?
Ich lebe seit vielen Jahrzehnten mit ihrer Kunst. Wie viele Menschen habe ich auf unterschiedliche Weise eine sehr persönliche Verbindung zu ihr.
Für mich war es ein Gemälde von ihr („Selbstporträt an der Grenze zwischen Mexiko und den Vereinigten Staaten“), das ich als hübsche junge Einwanderin sah, der ich mich wirklich verbunden fühlte. Ich hatte das Gefühl, dass es wirklich meine eigene Erfahrung von damals widerspiegelte.
Ich trage also ihre Kunst mit mir herum und komme immer wieder auf ihre Kunst zurück. Aber als ich anfing, mir das verfügbare Material über ihr Leben anzuschauen, wurde mir klar, dass sie viel von ihrer eigenen Geschichte erzählen konnte. Wir könnten ihre eigenen Worte nutzen, um in ihre innere Welt einzudringen.
Mir wurde auch klar, dass es keinen Film gab, der sich wirklich auf diese Weise auf ihre eigene Stimme konzentrierte. Es war also eine Kombination aus meiner Erfahrung als Dokumentarfilmeditor, dem Aufbau anderer Filme aus Archivmaterial und meiner persönlichen Verbindung zur Kunst. Für mich war es eine Gelegenheit, etwas Anderes und Neues zu präsentieren.
„Frida“ ist ein vollständig aus Archiven stammender Dokumentarfilm, der Aussagen aus der ersten Person von Menschen enthält, die sie gut kannten. Was steckte hinter der Entscheidung, kein zeitgenössisches Filmmaterial oder Interviews zu verwenden?
Wir wussten von Anfang an, dass wir so viel wie möglich von Frida hören wollten. Mir gefiel die Idee, ihre Geschichte aus einer anderen Perspektive zu betrachten und sie nicht aus der Distanz von Zeit und Geschichte zu betrachten und auch nicht zuzulassen, dass die Leute ihre Denkweise oder die Art und Weise, wie sie ihre Kunst entwickelte, erklären.
Fanden Sie es schwierig, bei diesem Projekt gleichzeitig die Rolle des Regisseurs und des Redakteurs zu übernehmen?
Ja. Es war zu Beginn des Schnitts sehr auffällig, weil es viele Informationen und viel Wissen gab, über das ich als Regisseur verfügte. Manchmal fiel es mir schwer, einige Details ihres Lebens loszulassen, um eine Geschichte (im Schnitt) aufbauen zu können. Ich war mir dessen sehr bewusst, also habe ich einige wirklich tolle Leute mitgebracht, um ein Hin und Her zu schaffen, das mich herausfordern würde. Stups mich an.
Meine Produzentin, Katia Maguire, war von Anfang an eine kreative Produzentin, und dann haben wir David Teague als leitenden Redakteur engagiert. Wir würden diese intensiven Gespräche über die Geschichte führen, damit ich diese Perspektive gewinnen konnte.
Was wird das Publikum Ihrer Meinung nach am meisten überraschen, nachdem es „Frida“ gesehen hat?
Ich denke, dass unterschiedliche Menschen unterschiedliche Dinge entdecken werden. Was ich bei einigen Leuten, die es gesehen haben, festgestellt habe, ist, dass sie über ihren Sinn für Humor überrascht sind, weil sie sie als jemanden kennen, der in ihrem Leben viel Schmerz durchgemacht hat, sowohl körperlichen als auch emotionalen Schmerz.
Eine Sache, die uns wirklich wichtig war, war zu zeigen, warum sie sich so zu (ihrem Ehemann) Diego Rivera hingezogen fühlte und warum sie ihn so sehr liebte. Wenn ein Historiker über die Beziehung spricht, ist es wirklich schwer, ihre zentrale Spannung und Anziehungskraft zu spüren. Das war also eine Sache, die wir unbedingt mit den Menschen teilen wollten. Es gab eine Person, die den Film sah und sagte: „Das ist das erste Mal, dass ich Diego sexy finde.“