Nun, es scheint eine so dumme Idee zu sein, dass man jemals so viele Herzen und Gedanken so einfach ändern könnte (oder dass es überhaupt überhaupt eine Notwendigkeit dafür gab). Dennoch gelang es dieser Idee, Fuß zu fassen. Diejenigen, die Gaming als Kunst betrachteten und liebten, wollten auf etwas unbestreitbar Schönes hinweisen und zulassen, dass es für sie ein ansonsten komplexes Argument darstellt.
Dann kam diese Opernsequenz. Es ist, wie bereits erwähnt, ein fast unbestreitbar schönes Beispiel für Videospielkunst, das die Art von Bildern, Sounds und Storytelling-Momenten zeigt, zu deren Schaffung einige der talentiertesten Leute der Branche fähig waren. Dennoch war es auch eine Oper: ein altmodisches Beispiel „wahrer Kunst“, wie man es nur finden kann.
Über Jahrhunderte hinweg wurden Opern auf ein Podest gestellt, oft als eindeutiges Beispiel dafür, was an der Schnittstelle von Kunst und Unterhaltung leben sollte. Zahlreiche Schöpfer verschiedener Medien wurden irgendwann gebeten, sich vor dem Altar von Gilbert und Sullivan zu verneigen. Das ist kein Schlag gegen Opern, ihre Schöpfer oder ihre Fans. Es ist jedoch eine Erinnerung daran, dass wir kulturell dazu neigen, an Institutionen festzuhalten, anstatt das Risiko einzugehen, die Legitimität neu entstehender Bestrebungen ihrer Zeit anzuerkennen.
Und so, die Final Fantasy 6 Das Team hat in seinem Videospiel eine Oper geschaffen. Keine vollständige Oper und vielleicht auch keine, die bei Kritikern und Fans dieser Szene hohes Ansehen genießen würde, aber dennoch eine Oper. Obwohl diese Szene auf ihre Weise spielerisch die Anmaßung von Opern verspottet (besonders als der riesige Oktopus die Szene zerschmettert), ist sie auch voller mitreißender Musik, tadelloser Inszenierung, großartigen Darbietungen, Themen wie Liebe und Verlust und vielen anderen klassischen Themen Opernkonzepte. Es ist nur alles so gemacht, dass es dem Stil und der Geschichte des Videospiels, in dem es sich befindet, treu bleibt.
In gewisser Weise glaube ich, dass es das ist, woran sich Gamer damals und auch heute noch orientiert haben. Final Fantasy 6Die Opernsequenz von 1970 war eine atemberaubend schöne künstlerische Leistung, die einem die Tränen in die Augen treiben konnte. Es war auch etwas, das man gesehen und gespielt haben musste, um es zu glauben. Sie würden über diese Szene in Nintendo Power oder EGM lesen und wären gezwungen, sie selbst zu sehen, nur um Zeuge zu werden und das glühende Lob zu glauben, das mit der bloßen Erwähnung einhergeht. Für viele blieb sogar unsere Vorstellungskraft weit hinter der Sache selbst zurück.
Spoiler-Alarm, aber diese Opernszene hat die „Spiele sind Kunst“-Debatte nicht über Nacht beendet. Was es jedoch bewirkte, war, denjenigen, die diese Idee unterstützten, einen klaren Sammelpunkt zu verschaffen und die größten Gaming-Kritiker dazu zu bringen, zumindest lange genug innezuhalten, um ihre schnell dünner werdenden Argumente neu auszurichten. Auf lange Sicht hat diese Szene wohl den Weg für einige der bemerkenswertesten Zukunftsszenen geebnet Final Fantasy Szenen sowie die oben erwähnten modernen filmischen Gaming-Sequenzen, die so alltäglich geworden sind, dass wir Gefahr laufen, sie für selbstverständlich zu halten.