Timothy Spall ist bereit, „Freude in die Welt“ zu bringen.
„Es ist eine Weihnachtsgeschichte, aber eine ungewöhnliche Weihnachtsgeschichte“, erzählt er Vielfalt über seinen kommenden Film unter der Regie von Edward Hall. Calico Pictures und Studio Hamburg sind mit an Bord, während James Nesbitt die Hauptrolle spielt.
„Es geht um einen besorgten 12-jährigen Jungen, der wirklich ziemlich widerlich ist. Er ist klug, aber sein Leben gefällt ihm nicht. Seine Mutter kämpft und sein Bruder sehnt sich verzweifelt nach einem Geschenk, das er nicht bekommen wird. Er ist voller Hass. Dann wird er Zeuge eines Raubüberfalls.“
Es handelt sich jedoch um einen ungewöhnlichen Raubüberfall, der während eines „Santa Dash“ stattfindet.
„Er sieht, wie einer von ihnen eine Bank überfällt, versucht ihn zu verfolgen und trifft dann im Wald unter dem Baum auf diesen alten Mann, der behauptet, er sei der Weihnachtsmann. Offensichtlich denkt der Junge, er sei verrückt. Es ist ein süßer Film, aber er hat auch eine harte Seite. Es geht um den Kampf um die Seele dieses Jungen. Welchen Weg wird er einschlagen?“
Spall, der derzeit in Finnland für „The Last Bus“ wirbt, wird im Film „einen leichten nordischen Akzent“ setzen.
„Als ich als Weihnachtsmann geschminkt wurde, sagten sie immer: ‚Können wir dich filmen?‘ Ich sagte nein. Wie viele Zauberer verraten ihre Tricks?“
„Ich habe sieben Enkelkinder. Einer von ihnen schaut sich immer „Enchanted“ an und sagt: „Oh, dicker Opa.“ Sie weiß es also, aber ich hoffe, dass andere Kinder mich dieses Mal nicht erkennen. Ich möchte, dass sie sich fragen: ‚Ist das der echte Weihnachtsmann?‘“
Der BAFTA-nominierte Schauspieler, der für seine gefeierte Zusammenarbeit mit Mike Leigh bekannt ist, ist für ein jüngeres Publikum kein Unbekannter.
„Harry Potter ist immer noch eine so große Sache. Es ist auf dem besten Weg, eine Art Religion zu werden. Es ist bizarr“, sagt er. In der Franchise spielte Spall Peter Pettigrew alias Wormtail.
„Es ist großartig, Geschichten zu erzählen, aber es war auch wunderschön gemacht. Eines Tages ging ich in ein Studio und da war jemand [manually] Blätter einzeln auf einen Baum legen. Das ist Hingabe. Sie taten das für das Publikum.“
In diesen Tagen ist das Publikum sehr in seinen Gedanken.
„Wir müssen unser Bestes geben, um sicherzustellen, dass sie den Gegenwert für ihr Geld bekommen. Schauspieler, Autoren, wir tun es, weil wir es lieben, weil wir diesen Zwang haben. Aber je älter ich werde, desto mehr wird mir klar, dass man von jemandem verlangt, die Hand in die Tasche zu stecken und das Geld herauszuholen, das er im Schweiße seines Angesichts verdient hat“, bemerkt er.
„Manche Filme verdienen den Tod, aber es ist jetzt schwieriger, sie zu töten. Nehmen Sie „The Last Bus“: Es wurde vor vier Jahren gedreht und wir sind jetzt in Helsinki und es wird hier veröffentlicht. Die Kritiken waren etwas unfreundlich, aber das Publikum war begeistert.“
„Durch Streaming können Filme länger dauern. Es gibt alle möglichen Probleme mit sozialen Medien, aber die Leute sagen, dass ihnen etwas gefallen hat, und der Dschungeltelegraph des Internets ertönt einfach. Jemand sagte zu mir: „Ich habe mir Ihren Film angesehen und so viel geweint.“ Es war unerträglich.‘ Ich antwortete: ‚Es tut mir sehr leid und vielen Dank‘“, lacht er.
„Ich sage nicht, dass es ein sozialer Dienst ist, aber diese Dinge haben eine kathartische Qualität.“
Auch seine Rolle in der von Saul Dibb ins Leben gerufenen BBC-Show „The Sixth Commandment“, die auf den realen Morden an Peter Farquhar (gespielt von Spall) und Ann Moore-Martin basiert, fand große Beachtung.
„Ich wurde auf der Straße in die Enge getrieben und jemand schrie: ‚Das sechste Gebot!‘ Ich wusste, dass es gut war, aber ich war trotzdem sehr, sehr überrascht. Ich hätte nicht gedacht, dass es auf diese Weise die Fantasie der Menschen anregen würde“, gibt er zu und lobt die „meisterhafte“ Autorin Sarah Phelps.
„Alles, was die Banalität des Bösen so genau erfassen kann, ist wirklich interessant, weil es nicht definierbar ist. Es zeigt, wie Hoffnung auf diese ruhige Art und Weise in Täuschung umschlägt, in einer britischen Vorstadtkulisse, mit schönen Tischdecken und all dieser Alltäglichkeit. Es ist beängstigend, weil es wahrer Horror ist.“
Die Geschichten, die er erzählt, die Rollen, die er spielt, müssen sich immer real anfühlen, betont er.
„Wenn es nicht real ist, kommt man nicht damit durch.“ Deshalb ist der Einsatz von KI besorgniserregend.
„Deswegen streik ich! Dabei geht es auch um geistiges Eigentum, um Kreativität und darum, dass Ihr Image Ihr eigenes ist. Die Menschen leiden jetzt und es sind nicht nur die Schauspieler, sondern auch viele, viele Crewmitglieder. Es scheint ein sehr wichtiger Moment zu sein und wir müssen ihn umfassend definieren.“