Durch mehrere wunderschön kostümierte Filme – darunter Ein größerer Spritzer und Ich bin die Liebe-Luca Guadagnino war schon immer ein Filmemacher von üppig schicken Bildern. Es war also an der Zeit, dass er seinen Namen unter einen ausdrücklich modeorientierten Film setzt. Mit seinem Dokumentarfilm Salvatore: Schuhmacher der Träumetut der italienische Regisseur genau das und liefert eine opulente Darstellung der berühmten Titelikone, die neben dem aufkeimenden Hollywood der frühen 20er Jahre das legendäre italienische Modelabel Salvatore Ferragamo schufth Jahrhundert.
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Verglichen mit etwas wie dem von Frédéric Tcheng Dior und icheine meisterhafte Modedokumentation nach Goldstandard, die auf fantasievolle Weise die geschichtsträchtige Vergangenheit des Hauses Dior mit seiner Gegenwart und Zukunft, der Guadagninos, verbindet Salvatore verfolgt einen eher standardmäßigen strukturellen Ansatz, um den Weg von Ferragamos Vermächtnis aufzuzeichnen, und erzählt die Geschichte eines jungen Einwanderers vom Tellerwäscher zum Millionär größtenteils chronologisch. Aber zu Guadagninos Verdienst erweist sich dies als genau der richtige Ansatz für die ehrfurchtgebietende Geschichte, die er erzählen möchte, eine Geschichte, die glorreich von den Geistern der Hollywood-Vergangenheit heimgesucht wird, unterstützt und erhöht durch Ferragamos unvergleichliche Handwerkskunst. In dieser Hinsicht besitzt Ferragamos Lebensgeschichte bereits eine zutiefst faszinierende filmische Textur und Qualität, die alle überflüssigen erzählerischen Ausschmückungen entkräftet, die Guadagnino womöglich anderswo eingeführt hätte.
Manchmal durch Ferragamos eigene Erzählung – es ist ein Genuss, seine Stimme in diesen seltenen Momenten zu hören –, aber meistens durch Passagen, die von Michael Stuhlbarg, dem wiederholten Guadagnino-Mitarbeiter, gemütlich gelesen werden, die Saga von Salvatore beginnt mit seiner Kindheit in Bonito, Italien, als er ein armer Junge war, der vom Handwerk des Schusters fasziniert war. Er war hier ein Lehrling und dort ein Anfänger, aber ein erfahrener Schuhmacher, bevor er noch ein Teenager war, und lernte und verfeinerte die Technik des dauerhaften Schuhwerks als Kinderarbeiter, ungeschützt durch die Gesetze der Ära. Alles änderte sich für den jungen Salvatore, als er 1915 im Alter von 16 Jahren nach Amerika auswanderte, nachdem er seine Familie davon überzeugt hatte, dass Schuhmacherei seine Berufung war – wahrscheinlich half es, dass er die Erstkommunionschuhe seiner Schwestern entwarf, die in seiner Gemeinde ein Hit wurden, als er war erst etwa 12.
In Anlehnung an Ferragamos Memoiren von 1955 wählt die Modejournalistin Dana Thomas treffend die romanhaftsten Abschnitte des Buches aus und gibt dem Betrachter eine nostalgische Momentaufnahme eines jungen italienischen Einwanderers mit großen Träumen. In diesem Sinne erfahren wir, dass Ferragamo zerknüllte Papierstücke in einen Dollarschein wickelte, um während seiner Reise dritter Klasse nach Amerika ausreichend gedeckt auszusehen, und einen Gabardine-Mantel mit Pelzkragen trug, um bei der Einreise nicht zu provenzalisch auszusehen durch Ellis Island. Danach nehmen uns Thomas und Guadagnino mit auf eine weitere Reise, diesmal querfeldein, die Salvatore von Boston zu den warmen Küsten der Westküste unternahm, nachdem er erkannt hatte, dass der strenge Stil der Ostküste in Kleidung und Architektur nicht wirklich zusammenpasste mit seinen Sensibilitäten.
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In Kalifornien – nämlich Santa Barbara, wo einst das Herz der Filmindustrie schlug – fand der junge Schuhmacher seinen Groove und erwies sich schnell als unverzichtbar für die American Film Company und die Silent Era mit Schuhen, die er für alle entwarf, darunter Gloria Swanson, Mary Pickford , Douglas Fairbanks, Rudolph Valentino und Lillian Gish, mit vielen von ihnen war er befreundet.
In diesen Segmenten gibt es so viel Material, über das sich sowohl Modebegeisterte als auch Cinephile freuen können, von den ikonischen Schuhen mit gekräuselten Zehen Der Dieb von Bagdad und Aufnahmen von Cecil B. DeMille und Charlie Chaplin bis hin zu verschiedenen Talking-Head-Interviews mit einer schwindelerregenden Parade hochkarätiger Namen wie Martin Scorsese, Manolo Blahnik und Christian Louboutin. Viele der anderen Interviewpartner sind Nachkommen und lebende Verwandte von Ferragamo, die sein berufliches Vermächtnis (das im Film von verschiedenen Filmkritikern und Mogulen der Modeindustrie artikuliert wurde) mit persönlichen Anekdoten ergänzen, die sowohl bedeutungsvoll als auch intim sind. In ähnlicher Weise gibt es im gesamten Film eine Fülle von Archivmaterial, das jeder, der von der Geschichte Hollywoods fasziniert ist – sowohl die Industrie als auch das Viertel von Los Angeles, das im Schatten des ikonischen Immobilienschilds liegt – atemberaubend finden wird.
Während dies eine konventionell überfüllte Leinwand ist, fügen Guagadnino und Herausgeber Walter Fasano alle Teile so ordentlich wie ein Ferragamo-Schuh zusammen und zeigen uns gelegentlich die Herstellung eines Paares der berühmtesten Schuhmodelle des Designers. Die wichtigsten Sequenzen in dieser Hinsicht zeigen die Montage einer funkelnden roten Pumpe, die sich sehr wie eine Aktualisierung von Dorothys Rubin anfühlt Das Der Zauberer von OZ Pantoffeln sowie eine bunte Keilsandale, die den Eindruck einer kunstvollen Schichttorte erweckt.
Während Salvatore erweitert nicht Ferragamos Vorstoß in andere Moderichtungen oder bietet kritische Beobachtungen zum heutigen Luxusgüterhandel (im Gegensatz zu 2019 Halston, ein weiterer Modedokumentarfilm unter der Regie von Frédéric Tcheng), liefert es immer noch ein vollständiges Porträt eines Künstlers, der so wissenschaftlich orientiert ist, dass er verschiedene Kurse auf College-Niveau zur menschlichen Anatomie belegte, um die Wunder des Fußes zu verstehen. Gekrönt von einer Musiknummer im Stil von Busby Berkeley, die aus Kreisen von Schuhen besteht, die einen synchronisierten Tanz tanzen, ist Guadagninos Dokumentarfilm sehr ähnlich wie ein Spaziergang durch ein immersives und interaktives Museum, das entworfen wurde, um nostalgisch für eine vergangene Ära der Kunst und des Handwerks zu werden. Es ist magisches Zeug.