Was für eine wilde und wundervolle Reise es war.
Das ist die Stimmung, die die eindrucksvolle zweiteilige Musikdokumentation ausstrahlt San Francisco Sounds: Ein Ort in der Zeit (ausgestrahlt am Sonntag, 20. und 27. August). MGM+) vom Regisseur und Produzenten der 2020er Jahre Emmy-nominiert Laurel Canyon. Wie in diesem Film sind wichtige Mitglieder legendärer Bands – Jefferson Airplane, Grateful Dead, Big Brother & the Holding Company, Santana, um nur einige zu nennen – zu hören, aber nicht zu sehen, während sie über Archivbilder und Filmmaterial aus der Psychedelic-Rock-Szene sprechen die von Mitte der 1960er bis Mitte der 1970er Jahre eine Ära des Friedens und der Liebe definierte.
„Es gab diese nette kleine Verbindung von Musik und seltsamen Menschen“, erinnert sich Airplane Paul Kantner. Er gehört zu denen, die sich liebevoll an eine Inselgemeinde im mittlerweile ikonischen Viertel Haight-Ashbury erinnern, in der Musik aller Art aus den viktorianischen Häusern strömte, in denen gejammt und mit Stilen – und Drogen – experimentiert wurde. Zu den wenigen, die in Interviews vor der Kamera gezeigt werden, gehören die bahnbrechende Radio-DJ Dusty Street und mehrere berühmte Plakatkünstler, deren Albumcover sowohl Werbung für die Szene machten als auch zu Symbolen der Zeit wurden.
„Es war der romantische Höhepunkt des jungen revolutionären Künstlers“, erklärt der Schauspieler Peter Coyote, damals Mitglied der gegenkulturellen San Francisco Mime Troupe. Die Szene wird von Steve Miller als „eher ein soziales Phänomen als ein Musikphänomen“ bezeichnet, mit dem Vietnamkrieg und den Protesten auf dem Berkeley-Campus als politischem Hintergrund.
San Francisco Sounds berührt auch die Spannungen zwischen der ikonoklastischen Gemeinschaft Nordkaliforniens und ihren Pendants auf dem eher von Stars geprägten Musikmarkt Südkaliforniens. Doch als die Medien den „Hippie“-Trend aufgriffen, kam es zu einem Zustrom von Groupies, wie von beschrieben Rollender SteinBen Fong-Torres als „wie die New Yorker Hauptverkehrszeit mit längeren Haaren“ bezeichnete und Plattenfirmen begannen, Künstler aus San Francisco für lukrative Verträge zu verpflichten, waren die sagenumwobenen Tage des Fillmore Auditorium gezählt. Für DJ Dusty Street war das, was wir heute als „Sommer der Liebe“ bezeichnen, „eher wie der Sommer des Todes eines Ideals“.
Immer noch wie die der Toten Jerry Garcia bringt es auf den Punkt: „Jeder hat einen flüchtigen Blick auf etwas erhascht …“ Für mich könnte es so etwas wie grenzenlose Möglichkeiten gewesen sein.“
San Francisco Sounds: Ein Ort in der Zeit, Serienpremiere, Sonntag, 20. August 10/9c, MGM+