„Man kann der Geschichte nicht entkommen“: „Killers Of The Flower Moon“ im Smithsonian geehrt; Lily Gladstone und Martin Scorsese diskutieren über die Darstellung einer unterdrückten Vergangenheit

Als das Smithsonian Museum of the American Indian die Ausstellung von Apple Original Films veranstaltete Mörder des Blumenmondes Bei einer Veranstaltung am Freitag sprachen Regisseur Martin Scorsese und Hauptdarstellerin Lily Gladstone ausführlich über die Entwicklung und Produktion des Oscar-nominierten Epos.

Laut dem Sekretär des Smithsonian, Lonnie Bunch, steht der mehrfach für den Oscar nominierte Film aber auch im Einklang mit dem, was das Smithsonian zu erreichen versucht, und kommt zu einer Zeit, in der es so viele Debatten über die Lehre ungeschminkter Kapitel des Smithsonian gibt Amerikanische Vergangenheit.

„Solche Filme können uns helfen, zu heilen, uns zumindest dabei helfen, unsere gequälte rassistische Vergangenheit in den Griff zu bekommen, alle Herausforderungen unserer Geschichte in den Griff zu bekommen und dadurch unsere gemeinsame Menschlichkeit zu finden“, sagte Bunch Beim Event. „Das lernen wir [with] Filme wie Mörder des Blumenmondesman kann der Geschichte nicht entkommen, aber man kann besser werden, indem man die Vergangenheit annimmt, indem man die Vergangenheit versteht, indem man diese Vergangenheit nutzt, um zu inspirieren, herauszufordern, auszuspionieren, um sicherzustellen, dass wir den Idealen dieser Nation gerecht werden.“

Scorsese und Gladstone wurden vom Chief Standing Bear der Osage Nation zu einem Gespräch begleitet, das von Jake Tapper von CNN moderiert wurde. Ungefähr 300 Gäste waren anwesend, sahen sich mehrere Ausschnitte aus dem Film an und hörten Scott George und Osage Singers bei der Aufführung des Oscar-nominierten Wahzhazhe „A Song for My People“ zu.

Der Film, der für 10 Oscars nominiert wurde, darunter für den besten Film sowie für Scorsese und Gladstone, basiert auf dem Buch von David Grann über die systematischen Morde an Mitgliedern der Osage-Nation vor einem Jahrhundert durch weiße Siedler, um die Kontrolle über reiche Bodenschätze zu erlangen. Scorsese und Drehbuchautor Eric Roth adaptierten das Buch zu einer komplexen Geschichte über Gier, Liebe und Verrat, in deren Mittelpunkt die Beziehung zwischen Mollie Kyle (Gladstone) und Ernest Burkhart (Leonardo DiCaprio), dem Neffen des politischen Chefs William King Hale (Robert De Niro), steht. Wer orchestriert die Morde?

In einem Interview mit Deadline sagte Scorsese, dass er glaubt, dass der Film „ein Bewusstsein und einen neuen Respekt für die indigene Kultur geschaffen hat“. Was ich meine, ist, dass es einen Dialog gegeben hat, insbesondere über die Art und Weise, wie sie zuvor dargestellt wurden. Das ist wirklich der Schlüssel, denke ich. Aber ich weise immer darauf hin, dass die Art und Weise, wie die amerikanischen Ureinwohner in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts dargestellt wurden, damit zu tun hatte, was Amerika damals war und wie es sich heute verändert hat.“

Er fügte hinzu: „Das bedeutet nicht, dass wir abschaffen sollten, was im 20. Jahrhundert getan wurde. Nein, das müssen wir wissen. Wir müssen sehen, wie sie von den weißen Europäern so wahrgenommen wurden, insbesondere in den 1930er bis 1960er Jahren. Aber ich muss sagen, das Interesse war wirklich unglaublich [in the Osage nation]und ein Respekt und absolut eine Art Begeisterung dafür, wer sie sind und was sie tun und wie sie leben und was ihre Kulturen sind.“

Das gesagt, Mörder des Blumenmondes wurde im Zuge der Bemühungen einiger Bundesstaaten veröffentlicht, die Art und Weise einzuschränken, wie Lehrer Schülern amerikanische Geschichte beibringen können. Als Grann und Jim Gray bemerkte USA Today letztes Jahr, ein Gesetz aus Oklahoma aus dem Jahr 2021, das einschränkt, was Pädagogen unterrichten dürfen, ist so vage, dass Ausbilder vorsichtig sind, wie detailliert sie auf das Buch und die Osage-Geschichte eingehen können. Das Gesetz sei Teil eines umfassenderen Bemühens, „beunruhigende Wahrheiten in den Lehrplänen zu verbergen“, schrieben Grann und Gray.

Scorsese sagte, der Film sei „zu einer Zeit herausgekommen, als solche Dinge diskutiert wurden.“ Ich denke immer: „Zeigen Sie beide Seiten des Bildes.“ Sogar die Bösewichte haben ihren Standpunkt, und es ist wichtig, dass junge Leute das verstehen. Für uns ist es wichtig zu wissen, wer wir als Nation sind, wer wir als Volk und als Kultur sind, das Gute und das Schlechte. Ich habe immer das Gefühl, wenn man das Böse wegweht und so tut, als wäre es nie passiert, wird es sich später, wenn nicht gegen unsere Generation, dann gegen die nächste Generation auswirken.“

An der Veranstaltung nahmen auch Innenministerin Deb Haaland, Museum of the American Indian-Direktorin Cynthia Chavez Lamar und Senatorin Maria Cantwell (D-WA) teil. Zu den weiteren Gästen gehörten Kevin Gover, der Unterstaatssekretär des Smithsonian; Michael Orona, leitender Berater für globale Strategie und Rechte der Ureinwohner im Außenministerium; Catherine Brown Collins, Direktorin für Film-, Fernseh- und digitale Medienprogramme im Außenministerium; und Walter Lamar, Kommissar des Indian Arts and Crafts Board.

Ebenfalls bei der Veranstaltung: Schauspielerin JaNae Collins, beratender Produzent Chad Renfro und Osage-Garderobenberaterin Julie O’Keefe.

Tatanka Means, die den Bundesagenten John Wren spielt, sagte, der Film sei eine „Wiedereinführung in die Filmindustrie und die Welt und wie die Menschen uns wahrnehmen und etwas über uns und unsere Geschichte erfahren, dass dies real ist und dass unsere Geschichte real ist.“ endlich entlarvt.“

Er fügte hinzu: „Ich wusste nichts von dieser Geschichte, bis ich hörte, dass sie daraus einen Film machen würden. Ich bin Navajo, Lakota, Omaha und Dakota. Ich komme aus verschiedenen Stämmen. Wir alle haben unsere eigene Unterdrückung erlebt, aber es ist wichtig, etwas über die Traumata des anderen zu erfahren, und wir müssen diese Ereignisse aufdecken, um Amerika und unsere jüngeren Menschen über diese Gräueltaten aufzuklären. Es ist amerikanische Geschichte.“

Gladstone, die erste indianische Schauspielerin amerikanischer Abstammung, die als beste Schauspielerin nominiert wurde, erzählte den Teilnehmern von der Besetzung für die Rolle, einer Reise, die mit einem Vorsprechen im August 2019 begann, gefolgt von Verzögerungen durch Covid.

Irgendwann sagte Gladstone, dass sie sich darauf vorbereite, einen Datenanalysekurs zu belegen, um einen Teilzeitjob zu suchen und „eine Weile etwas anderes zu machen“. Aber sie erinnerte sich, dass sie an ihrem Laptop eine Gmail-Benachrichtigung mit der Aufschrift „Zoom mit Martin Scorsese“ erhielt. Das führte zu Lesungen mit Scorsese und dann zu einem Treffen über Zoom mit DiCaprio. „So konnte ich dieses lebensverändernde Vorsprechen bequem in meinem alten Schlafzimmer im Haus meiner Eltern durchführen, während sie im Wohnzimmer warteten“, sagte sie. Ihre Vertreter erhielten das Angebot und in der Aufregung, die Rolle zu bekommen, sagte sie, dass ihr klar geworden sei, dass es der 1. Dezember sei, Mollie Burkharts Geburtstag. So sei es nicht geplant gewesen, sagte sie, „aber es fühlte sich an wie ein Zeichen dafür, dass eine Art Zustimmung von etwas kam, das größer war, als ich überhaupt sagen konnte.“

Scorsese sagte über die Besetzung von Gladstone: „Vielleicht ist es Naivität oder so etwas.“ Ich hatte einfach das Gefühl, dass sie völlig Recht hatte.“

Scorsese hat am Ende des Films auch einen Cameo-Auftritt als Produzent einer Radiosendung, der Mollies Nachruf liest. Scorsese sagte den Anwesenden, dass er die Rolle übernommen habe, weil „ich zu dem Zeitpunkt, als wir ihn drehen mussten, das Gefühl hatte, dass der Nachruf auf eine bestimmte Art und Weise gespielt werden musste, und ich nicht wusste, wie ich einen anderen Schauspieler inszenieren sollte.“ Ich wusste einfach nicht, was ich dieser Person sagen sollte und wer diese Person sein könnte.“

Die Szene wurde in seiner alten High School in der Bronx gedreht, und seine Frau, seine Töchter und Enkelinnen waren zusammen mit Freunden dort.

„Während ich es tat, die Sprache, insbesondere die Aufstellung ihrer Mutter, ihres Vaters, ihrer Schwestern, einer Tochter und die Wiederholung davon, spüre ich noch heute die Emotion“, sagte er. „Und ich glaube, das ist auf der Leinwand passiert. Und dann sagte ich: „Und diese Dinge wurden nie wieder erwähnt.“ Und mir wurde gerade klar, dass es überhaupt Morde gab, ohne dass es eine Erwähnung gab. Aber ich sah die Kinder und dachte an meine eigene Familie. Ich dachte an all unsere Familien und daran, wie es sein würde, denn ich war an diesen Gräbern, und es traf mich wie ein Schlag.“ Freunde und Schauspieler, die ihm bei der Szene zusahen, sagten ihm, dass seine Leistung gut sei, erinnerte sich Scorsese: „Ich sagte, OK, dann muss ich es nicht noch einmal drehen.“