Schwarze Krabbe ist das neueste in der Reihe der hochwertigen internationalen Gerichte von Netflix. Der schwedische Action-Thriller, der am 18. März auf der Streaming-Plattform erscheint, folgt einer streng geheimen Mission, die von sechs Soldaten unternommen wird, die inmitten einer postapokalyptischen Welt im Krieg leben. Basierend auf dem Roman von Jerker Virdborg riskieren sie in der spannenden Geschichte Leib und Leben, um ein mysteriöses Paket durch eine gefrorene Landschaft zu bringen, ohne die Konsequenzen zu kennen, die auf sie zukommen.
Noomi Rapace, deren Horrorfilm Du wirst nicht allein sein verfolgt gespannt weiter Schwarze Krabbe‘s Heels, Sterne als Eisschnellläuferin und Soldatin Caroline Edh. Während ihre Kameraden von Pflicht und Verzweiflung getrieben werden, hat Edh eine viel stärkere Inspirationsquelle: ein mögliches Wiedersehen mit ihrer Tochter. Nachdem sie jahrelang von ihrem Kind getrennt war, veranlasst sie das Versprechen, sie wiederzusehen, zu mehreren extremen Maßnahmen, um die Hoffnung am Leben zu erhalten.
Drehbuchautor und Regisseur Adam Berg sprach mit Bildschirm Rant über die Lektionen, die er während der Dreharbeiten zu seinem ersten Spielfilm gelernt hat, sowie über die Herangehensweise, die er gewählt hat Schwarze Krabbes erschütternde Actionszenen.
Screen Rant: Der Charakter war ursprünglich männlich die Schwarze Krabbe Roman. Wie war der Prozess, Caroline zu erschaffen und mit Noomi zusammenzuarbeiten, um diesen Charakter wirklich zu entwickeln?
Adam Berg: Von Anfang an, als wir anfingen, über das Drehbuch und den Film zu sprechen, fühlte es sich einfach so an … Das Buch wurde vor 20 Jahren geschrieben. Ich denke, die Gesellschaft sah damals etwas anders aus, und offensichtlich haben wir uns in vielerlei Hinsicht weiterentwickelt. Eine weibliche Hauptrolle zu haben, fühlte sich einfach normal an, und ich fühlte mich einfach richtig dafür.
Für mich war es ziemlich wichtig, mich nicht wie ein Gung-Ho-Militärfilm zu fühlen. Wir wollten mehr Menschlichkeit darin, also war das eine gute Möglichkeit, sich von allem zu entfernen, was Sie zuvor gesehen haben.
Und dann hatte ich vor vielleicht fünf oder sechs Jahren ein Treffen mit Noomi, als wir anfingen, über diesen Film zu sprechen. Sie mochte es sehr und kam mit an Bord. Von diesem Zeitpunkt an verschmolz die Figur mit ihr und wurde einfach sie, also wurden viele ihrer Eigenschaften zu Edhs Eigenschaften. Sie wurden ziemlich unzertrennlich; sie musste es einfach sein. Sicherlich war die Rolle total für sie geschrieben.
In dem Buch gibt es offensichtlich keine Tochter; das gibt es nicht wirklich. Aber wir wollten ihr einfach eine Motivation geben, die außerhalb jeder Mission lag. Darum ging es nicht. Der Film dreht sich, zumindest für mich, darum, was man bereit ist zu tun, um zu bekommen, was man will, oder um zu überleben oder [help] deine Geliebten. Was bist du bereit, für deine Freiheit oder fürs Überleben zu opfern? Ich denke, das ist der Grund, und es ging nur darum, die Themen zu finden, um das anzuheben.
Ich glaube, das ist Ihr Regiedebüt in Sachen Spielfilme. Inwiefern war der Unterschied zu Ihrer vorherigen Arbeit und gab es Hindernisse, die Sie überwinden mussten?
Adam Berg: Ich habe viele Werbespots und Musikvideos und Kurzfilme und so gedreht, also ist es oberflächlich gesehen mehr oder weniger dasselbe. Es funktioniert praktisch genauso, und am Set ist es dasselbe.
Aber ich denke, der große Unterschied ist, dass man zuallererst eine Erzählung hat, der man immer folgen muss. Das diktiert, wie die Kamera funktioniert und was worauf folgt, und es ist nur eine viel längere Zeit. Es ist ein Marathon; es ist kein Sprintrennen, bei dem man einfach losfahren kann. Es dauert lange, lange, bis es fertig ist. Praktisch sind es zwei oder drei Jahre Arbeit, aber ich habe viel länger daran gearbeitet, weil es vorher so lange gedauert hat. Das ist ein riesiger Unterschied.
Ich habe vorher nicht unbedingt mit Schauspielern gearbeitet. Ich habe mit Schauspielern gearbeitet, aber in einer sehr vereinfachten Art und Weise. Das war in gewisser Weise auch ziemlich entmutigend, aber ich denke, ich war dafür mit einer immens talentierten Besetzung gesegnet. Ich bin so dankbar und demütig, diese Reihe von Schauspielern in meinem Film zu haben. Noomi war offensichtlich mit all ihrer Erfahrung, ihrem Enthusiasmus und ihrer Energie eine große Hilfe, um es zum Leben zu erwecken. Ich war also in guten Händen.
Noomis Rolle ist körperlich sehr intensiv, aber im Allgemeinen gibt es viele Actionszenen. Jeder ist Schlittschuhlaufen und Schießen. Wie bereiten Sie Ihre Besetzung auf diesen Prozess vor und wie gehen Sie selbst an diese Actionszenen heran?
Adam Berg: Für die Besetzung mussten wir ziemlich viel trainieren. Offensichtlich gab es viel Skate-Training zu tun. Und ich denke, wie bei den meisten Dingen neigst du dazu, in deinem Kopf zu vereinfachen, wie: “Es kann nicht so schwer sein.” Sie lernen Schlittschuh laufen, und dann ziehst du ihnen die ganze Ausrüstung und eine Waffe an, und dann ist da noch die Nacht und der Wind – es hat sich einfach geändert. Jede Schicht, die Sie wieder einlegten, machte es schwieriger. Gehen und Schießen, und auch die Bedingungen, unter denen wir gedreht haben, nämlich kalt und windig und dunkel und Nacht und nass. Das ganze Elend war kompliziert.
Aber bei den Actionsequenzen und wie wir uns darauf vorbereitet haben, war mir ziemlich bewusst, dass man auf Schlittschuhen sehr schnell unterwegs ist. Du bist nie wirklich an einem kleinen Ort gefangen, weil du 30 Stundenkilometer skaten kannst. Es geht schnell, also braucht man ziemlich große Flächen zum Schießen, was natürlich eine Herausforderung war, diesen Raum zum Schießen zu bekommen.
Ich bin kein großer Action-Fan. Ich denke, es kann spannend sein, aber ich wollte es wirklich kurz halten. In Wirklichkeit neigen sie dazu, schnell zu sein. Es geht sehr, sehr schnell. Wenn etwas passiert, passiert es einfach, und dann ist es vorbei. Das war eine Art Herangehensweise an alle Actionszenen, weil wir nicht wollten, dass die Soldaten irgendein Elitekommando sind. Wir wollten, dass sie echte Menschen sind, also sind sie keine perfekten Aufnahmen. Sie sind keine großen Schützen. Sie sind keine Übermenschen, sie versuchen nur zu überleben.
Wenn es passiert ist, muss es schnell gehen, und dann ist es vorbei. Alles wird aus Panik gespielt, also haben wir versucht, die Actionsequenzen ziemlich schnell zu halten.
Nun, da Sie dieses Genre beherrschen, gibt es irgendeine andere Art von Film, den Sie als nächstes angehen möchten?
Adam Berg: Ich mag Genrefilme sehr. Ich denke, es wird Spaß machen, noch weiter in die Science-Fiction einzutauchen, und ich habe eine Schwäche für Horror.