Festival Lumière: Geschlechterparität gleicht verlorene Zeit auf Filmfestivals aus

Dieser Artikel wurde ursprünglich in veröffentlicht Französisch

Das diesjährige Lumière-Festival in Lyon ehrte den Regisseur Wim Wenders, den zwölften Mann, der diese Auszeichnung in 15 Jahren gewann.

Liegt die Parität dieses „jungen“ Filmfestivals auf Augenhöhe mit den drei anderen großen historischen Filmfestivals: der Berlinale, Cannes, den Filmfestspielen von Venedig – sowie den Oscars?

Bei Europas Top-3-Festivals sind die Frauen, die Preise gewinnen, sowohl bei den Hauptpreisen als auch bei den besten Filmen weitgehend in der Minderheit – so auch beim Lumière-Festival.

Prozentual gesehen kann das Lumière Festival mit einer kleineren Stichprobe von 15 Preisträgern einen Anteil weiblicher Preisträger von 20 % vorweisen, was kaum mit Festivals zu vergleichen ist, die älter als 70 Jahre sind.

Die Filmfestspiele von Venedig sind die Filmfestspiele, die verhältnismäßig die meisten Preise an Regisseurinnen verliehen haben: 10 % der Goldenen Löwen gehen an Frauen. Die Berlinale liegt mit 8 % der an Frauen vergebenen Goldenen Bären nahe beieinander.

Die Filmfestspiele von Cannes und die Akademie hingegen haben nur 3 % ihrer Preise an Regisseurinnen vergeben.

Auch die Berlinale und die Mostra von Venedig zeichneten Frauen früher aus als die Festspiele von Cannes und die Oscars. Dies trotz der Tatsache, dass Regisseurinnen gibt es seit der Geburt des Kinos, wie zum Beispiel Alice Guy, die 1906 ihren ersten Film drehte.

Die ungarische Regisseurin Márta Mészáros gewann 1975 den Goldenen Bären mit Annahmewährend Venedig Margarethe von Trotta mit feierte Die Jahre des Bleis im Jahr 1981. In Cannes, während Bodil Ipsen Co-Regisseur des dänischen Films war Die Erde wird rot sein, der 1946 zusammen mit zehn anderen Filmen den Grand Prix, den Vorläufer der Goldenen Palme, gewann, erst 1993 gewann Jane Campion in einem Jahr mit doppelten Auszeichnungen eine Goldene Palme. Im Jahr 2021 gewann Julia Ducournau als erste Regisseurin allein die Goldene Palme Titan.

Der Oscar für den besten Film, die prestigeträchtigste Auszeichnung der Akademie, blieb bis 2009 ein Männerpreis, als Kathryn Bigelow gewann Der verletzte Spind.

Die in den letzten Jahren vielfach hervorgehobene Unparität bei der Preisvergabe auf großen Filmfestivals hat sich in den letzten Jahren nur geringfügig abgeschwächt. Die Zahl der preisgekrönten Regisseurinnen steigt seit den 2020er Jahren; 2017 war sogar das Jahr der #Ich auch Bewegung auf der Berlinale.

In einer Studie des Kollektiv 50/50, das sich für die Förderung von Gleichberechtigung, Gleichberechtigung und Vielfalt in der Film- und audiovisuellen Industrie einsetzt, hat der Anteil der auf den drei historischen europäischen Filmfestivals ausgewählten Regisseurinnen nie eine exakte Gleichheit erreicht. Schon seit den 2020er Jahren stellen sie zwischen 23 % und 35 % der Regisseure ausgewählter Filme.

Diese Zahl kommt dem aktuellen Anteil weiblicher Regisseure in der europäischen Filmindustrie etwas näher. In einer Studie für 2022 ergab die Rat von Europa berichtete, dass 25 % der Direktoren Frauen seien. Der Rat weist darauf hin, dass diese Zahl durch die Tatsache gemildert werden muss, dass weibliche Regisseure im Durchschnitt weniger Filme drehen als ihre männlichen Kollegen und häufiger gemeinsam Regie führen als Männer und im Allgemeinen gemeinsam mit Männern. Der durchschnittliche Anteil weiblicher Regisseure pro Film liegt bei 22 %, ein Wert, der seit 2017 stabil geblieben ist.

Die Darstellung von Frauen in preisgekrönten Filmen von Männern

Wie viel Raum lassen diese Filme, die überwiegend von Männern gemacht werden, in ihren Drehbüchern für Frauen?

Um diese Informationen grob auszuwerten, haben wir diese preisgekrönten Filme dem Scanner zweier großer kollaborativer Datenbanken des Bechdel-Wallace-Tests unterzogen(Der Bechdel-Test Und Die Cherry Picks), die jeweils Tausende von Filmen enthalten. Bei diesem Test handelt es sich um eine Reihe von drei Kriterien, die 1985 von der Autorin Alison Bechdel in einem Comic konzipiert wurden und die prüfen, ob ein Werk Folgendes aufweist:

1. mindestens zwei namentlich genannte Frauen (Name/Vorname);
2. die miteinander reden;
3. und die über etwas reden, das nichts mit einem Mann zu tun hat.

Dieser Test ist zwar nicht als Etikett zu verstehen, ermöglicht aber dennoch den Vergleich von Filmen anhand dieser Kriterien.

Da es sich bei diesem Test zudem nicht um ein „offizielles“ Objekt handelt, decken die vorhandenen Datenbanken nicht alle existierenden Filme ab, wie dies bei einigen der großen Kinodatenbanken der Fall ist, und jede Bewertung kann Gegenstand von Diskussionen sein. Das abgedeckte Korpus reicht je nach Festival von 33 % bei der Berlinale bis etwa zur Hälfte bei Cannes und den Filmfestspielen von Venedig, und fast alle (98 %) der Filme wurden mit einem Oscar für den besten Spielfilm ausgezeichnet.

Bei den drei Festivals, für die die Ergebnisse allmählich aussagekräftig werden, ergibt sich aus Sicht dieses Tests ein gemischtes Bild hinsichtlich der Repräsentation von Frauen, die überwiegend von Männern gefilmt und geschrieben werden (28 % der Drehbuchautoren europäischer Filme, die zwischen 2017 und 2021 produziert wurden). , so der Europarat in seinem Bericht). Bei den Oscars erfüllen 47 % der Filme die drei Kriterien; Die Filmfestspiele von Cannes, deren Filme von den partizipativen Datenbanken zur Hälfte untersucht wurden, kommen diesem Ergebnis nahe: 44 % der untersuchten Filme erfüllten die drei Kriterien. Die Filmfestspiele von Venedig schneiden mit 55 % der untersuchten Filme etwas besser ab: 61 % der Filme bestehen den Bechdel-Test.

Die Ungleichheit im Kino spiegelt sich in den Festivals wider, ist aber nur ein Spiegelbild voller Glitzer. In Frankreich ist die Maßnahmen des Centre National du Cinéma et de l’image animé (CNC), wie etwa der Paritätsbonus oder das Erfordernis der Parität in Festivaljurys, beginnen erste Früchte zu tragen, und das CNC wird sie in Zukunft untersuchen Bericht veröffentlicht werden im Jahr 2022.

Die Parität wird sich nur durchsetzen können, wenn die gesamte Branche, sei es in der Filmwissenschaft, in der Filmfinanzierung oder in den technischen und künstlerischen Teams, feminisiert wird.