Nach zwei Jahren der Unterbrechung durch Covid kehren die Filmfestspiele von Cannes zu ihrem traditionellen Mai-Slot zurück, um eine Ausgabe zum 75-jährigen Jubiläum zu feiern, die mit gefeierten Autoren und Hollywood-Stars, darunter Tom Cruise, gespickt ist. Das Treffen an der französischen Riviera, das am Dienstag im Schatten des Krieges in der Ukraine eröffnet wird, verspricht, nostalgische Oden an vergangene Ikonen des Kinos mit dringenden Fragen zu unseren unruhigen Zeiten in Einklang zu bringen.
Das weltweit führende Schaufenster für Filme hofft auf eine Rückkehr zu einem Anschein von Normalität, nachdem die Pandemie 2020 ein Nichterscheinen und eine verkleinerte Juli-Versammlung im nächsten Jahr erzwungen hat. Unvermeidlich wird der in der Ukraine tobende Krieg das Geschehen überragen und das Gespräch ebenso umrahmen, wie er die Filmreihe beeinflusst hat.
In diesem Jahr wird es keine Masken- oder Gesundheitspässe geben – und keine Einschränkungen beim Feiern. Dennoch dürfte der größte bewaffnete Konflikt des Kontinents seit dem Zweiten Weltkrieg dafür sorgen, dass sich das schillerndste Schaufenster des Kinos trotz seines diamantenen Jubiläums für ungewöhnlich nüchterne Feierlichkeiten entscheidet.
Für das Gastgeberland markiert Cannes eine willkommene Pause in einem intensiv politisierten Jahr, das zwischen Präsidentschafts- und Parlamentswahlen eingeklemmt ist – die selbst weitgehend von der russischen Invasion überschattet werden. Aber auch an politischem Material auf der großen Leinwand wird es nicht mangeln, denn Krieg, Migration, feministische Kämpfe und die Klimakatastrophe stehen ganz oben auf der Agenda der Filmemacher.
Gut so, denn der diesjährige Juryvorsitzende Vincent Lindon, der für seine politisch aufgeladenen Rollen bekannte französische Schauspieler, hat bereits seine Vorliebe für „Filme, die uns etwas über die Welt erzählen, in der sie gemacht werden“ bekundet.
Im Schatten des Krieges
Als Zeichen dafür, wie sehr Wladimir Putins Krieg das Festival belasten wird, hat der französische Regisseur Michel Hazanavicius zugestimmt, seinen Auftakt umzubenennen – ein Zombiefest, das ursprünglich auf Französisch „Z“ hieß und jetzt „Coupez!“ – um jede Assoziation mit Kriegshetzern aus Russland zu vermeiden.
Wie anderswo unternommene Schritte haben die Organisatoren von Cannes Russen mit Verbindungen zur Regierung vom Festival ausgeschlossen. Aber sie haben sich den Aufrufen zu einem pauschalen Boykott russischer Künstler widersetzt und den prominenten Kreml-Dissidenten Kirill Serebrennikov zum dritten Mal im Hauptwettbewerb willkommen geheißen. Nach zweimaliger Abwesenheit aufgrund von Moskaus Reiseverboten wird der inzwischen im Exil lebende Regisseur am Mittwoch endlich für seinen neuesten Spielfilm „Tchaikovskys Frau“ den roten Teppich betreten.
Der russische Regisseur Kirill Serebrennikov über die Ukraine: „Dies ist ein Krieg und Russland hat ihn begonnen“
Die Ukraine wird durch Sergei Losnitza vertreten, dessen neuester Dokumentarfilm die Zerstörung deutscher Städte während des Zweiten Weltkriegs untersucht. In der Seitenleiste von Un Certain Regard, die sich auf aufstrebende Talente konzentriert, wird Maksim Nakonechnyis aktueller „Butterfly Vision“ die Tortur einer ukrainischen Soldatin untersuchen, die ihre Erfahrungen als Gefangene von von Russland unterstützten Rebellen in der Donbass-Region verarbeiten muss.
Filmmaterial, das der verstorbene litauische Filmemacher Mantas Kvedaravičius gedreht hat, bevor er im April in Mariupol getötet wurde, wird auch von seiner Verlobten Hanna Bilobrova in einer der emotionalsten Vorführungen des Festivals gezeigt.
Veteranen, Newcomer und Tom Cruise
Als Bastion des Arthouse-Kinos und glamouröses Filmfest der Welt müssen die Filmfestspiele von Cannes immer ein Gleichgewicht zwischen Autorenverehrung und Hollywood-Starpower finden – und zwischen Hingabe an die Vergangenheit und Hinwendung zur Zukunft. Dieses Jahr verspricht jede Menge Sternenstaub auf dem roten Teppich und eine faszinierende Mischung aus Veteranen und Newcomern.
Beim Flaggschiff-Wettbewerb Palme d’Or kehren vier frühere Preisträger für weitere Silberwaren an die Riviera zurück: Hirokazu Kore-eda, Ruben Ostlund, Cristian Mungiu und die zweifachen Gewinner, die Dardenne-Brüder. Andere Stammgäste sind Park Chan-wook und David Cronenberg, beide ehemalige Gewinner des Grand Prix der Jury, sowie James Gray, Arnaud Desplechin und der 84-jährige Veteran Jerzy Skolimowski, der 1972 zum ersten Mal im Wettbewerb in Cannes stand.
Im vergangenen Jahr gewann die Französin Julia Ducournau mit ihrem waghalsigen „Titane“ mit Lindon als erst zweite Frau eine Goldene Palme. In diesem Jahr konkurrieren fünf von Frauen inszenierte Filme um die Palme, ein Rekord für Cannes, aber immer noch ein geringer Prozentsatz im Vergleich zu anderen internationalen Festivals. Dazu gehört ein Trio französischer Regisseure, angeführt von der Bilderstürmerin Claire Denis, frisch von ihrem Sieg als beste Regisseurin in Berlin. US-Autorin Kelly Reichardt wird endlich ihre erste Chance auf der Palme haben und sich mit ihrer Lieblingsmuse Michelle Williams wiedervereinigen, um einen selbstreflexiven Blick auf eine Kleinstadtkünstlerin zu werfen, die versucht, Ablenkungen zu überwinden.
Über den Palme d’Or-Wettbewerb hinaus wird Cannes mehr Hollywood-Stars als seit Jahren beherbergen, beginnend mit Joseph Kosinskis pandemieverzögerter Fortsetzung „Top Gun“ mit Tom Cruise in der Rolle, die ihn vor 36 Jahren zum Weltstar machte. Cruise wird zum ersten Mal seit drei Jahrzehnten den Teppich betreten und für ein seltenes, karriereübergreifendes Interview sitzen.
Später wird Baz Luhrmann sein spritziges „Elvis“-Biopic mit Austin Butler und Tom Hanks bringen, während George Miller, zuletzt in Cannes mit „Mad Max: Fury Road“, ein Fantasy-Epos mit Idris Elba und Tilda Swinton debütieren wird. Ethan Coen wird seinen ersten Film ohne seinen Bruder Joel uraufführen, eine Dokumentation über die Rock ‘n’ Roll-Legende Jerry Lee Lewis. Und der Schauspieler und Regisseur Ethan Hawke wird mit einer Serie über Hollywoods goldenes Paar Paul Newman und Joanne Woodward das nostalgische Gefühl der vierzehn Tage verstärken.
Fokus auf den Nahen Osten
Die viel gepriesene Rückkehr großer Stars aus Tinseltown ist eine großartige Nachricht für Cannes, da es beim weltweit führenden Filmfestival genauso um den Glamour wie um die Filme geht. Es ist auch ein finanzieller Segen für diese ansonsten verschlafene Küstenstadt mit 74.000 Einwohnern, die jedes Jahr im Mai zwei Wochen lang ihre Einwohnerzahl verdreifacht.
Zusätzlich zu den üblichen Sternguckern wird das Festival rund 35.000 akkreditierte Fachleute an die Riviera bringen – fast doppelt so viele wie im letzten Jahr, aber immer noch nicht auf dem Niveau vor Covid, da Pandemiebedenken einige Delegierte von der Teilnahme ausschließen. „Asien kehrt nicht zum Reisen zurück“, sagte Festivaldirektor Thierry Frémaux und wies auf Reisebeschränkungen in China und anderswo hin.
Aber auch aus Indien, dem diesjährigen Ehrengast des parallel zum Festival stattfindenden Filmmarktes von Cannes, ist ein beachtliches Kontingent dabei. Der Nahe Osten und die arabischen Länder werden ebenfalls eine herausragende Rolle spielen, unter anderem im Rennen um die Palme d’Or, mit dem neuesten in Kairo spielenden Thriller von Tarek Ali (von „Le Caire Confidentiel” Fame) sowie iranische Dramen von Saeed Roustayi und Ali Abbasi, dessen spannender „Border“ vor vier Jahren die Sidebar von Un Certain Regard gewann.
Mit „nur“ vier hat sich das französische Kontingent im Rennen um die Palme d’Or im Vergleich zum Vorjahr halbiert, als acht der 24 Wettbewerbsfilme aus Frankreich kamen. Aber das Heimatland macht knapp ein Viertel der Gesamtauswahl aus, wobei Künstler wie Olivier Assayas, Quentin Dupieux und Rachid Bouchareb ihre neuesten Werke außer Konkurrenz zeigen.
Französische Regisseure werden am Dienstag den Ball ins Rollen bringen, beginnend mit einer seltenen Vorführung von Jean Eustaches legendärem Liebesdreieck „Die Mutter und die Hure“, ein halbes Jahrhundert nachdem es zum ersten Mal einen Sturm auf der Croisette ausgelöst hat. Hazanavicius‘ Hommage an Horror-B-Movies folgt als offizieller Auftakt, in Anlehnung an Jim Jarmuschs Zombiefest, das die letzte „normale“ Ausgabe des Festivals im Jahr 2019 eröffnete – zurück in die Ära vor Covid.