PARIS (AP) – Die Vergnügungslichter von Louis Vuitton leuchteten so hell wie die sternenklare erste Reihe am Dienstag für die lebhafte und ansteckende Frühlingskollektion von Nicolas Ghesquiere, die die Pariser Modewoche krönte.
Dramatische Ausbrüche einer Stammestrommel hallten über das sagenumwobene Kopfsteinpflaster des Louvre und führten die Gäste in eine surreale Welt aus Zirkusspiegeln, Lichtern von Las Vegas und unzähligen Gittern aus zeltartigem rotem Latex – wo Kleidung in die Luft gesprengt wurde.
Früher am Tag erwartete eine dezentere Kollektion die Gäste, die Chanel im Grand Palais Ephemere für eine der anderen großen Ziehungen des Saisonfinales besuchten.
Hier sind einige Highlights der Frühjahr-Sommer-Kollektion 2023 vom Dienstag:
Schatz, ich habe die Modelle geschrumpft
Wenn Nicolas Ghesquiere mit dem zirkusähnlichen Set, das sich wie ein Theater in der Runde krümmt, für Aufregung sorgte, enttäuschten die lustigen Designs nicht.
In dieser Saison ließ der 51-jährige Designer von Louis Vuitton seiner kindlichen Fantasie mit dem Thema Sprengen freien Lauf.
Riesige Reißverschlüsse begleiteten noch größere Monogram „Hand“-Taschen, riesige Schleifenkragen, clownartige Knöpfe und riesige, sich entfaltende Lederpartien, die an den Erfolgsfilm „Liebling, ich habe die Kinder geschrumpft“ erinnerten.
Neben den offensichtlichen Gimmicks gab es in der farbenfrohen und jugendlichen Kollektion, die auch eine verspielte, zeitgemäße Interpretation königlicher Kleidung war, einige gelungene Looks.
Aufgeblasene elisabethanische Kragen – oder waren es Rettungsringe? – erhielten eine sportliche Überarbeitung auf lockeren, gerafften Kleidern und schwarzen Stampfstiefeln. An anderer Stelle wanderte die Silhouette des Renaissance-Kragens bei einem weiteren Blick auf Hüfthöhe spielerisch den Körper hinunter.
Der Wahnsinn hatte Methode – die schiere Lebendigkeit der Designs, die der Kollektion als Ganzes Kohärenz verleiht.
Ghesquiere ging vielleicht zu weit mit einer Reihe von aufgeblasenen Reißverschlüssen mit Lederdruck, aber auffällige Stücke wie ein besticktes mehrfarbiges Schürzenkleid machten das sicherlich wieder wett.
LVS STERNE
Die Pop-Ikone Janet Jackson wirkte wie ein Musterbeispiel an Ruhe, als die Kameras im ältesten Innenhof des ehemaligen königlichen Palastes, dem Cour Carre, inmitten der blendenden Lichter um sie herumdrängelten.
Jennifer Connelly stürmte durch den Backstage-Bereich. Lea Seydoux posierte für Fotografen in der Nähe des reichsten CEOs der Modebranche, Bernard Arnault von LVMH, und „House of the Dragon“-Star Milly Alcock saugte ihren neu entdeckten Ruhm auf – ein Neuzugang in der ersten Reihe. Die australische Schauspielerin, die die Kindheitsprinzessin Rhaenyra spielte, vergaß ihren Humor nicht und beklagte, dass es „schrecklich“ sei, dass ihre Figur erwachsen werden und sie in dem erfolgreichen Prequel ersetzt werden müsse.
Es gab so viele Prominente, dass sich einige verwirrte Modejournalisten einfach niedergeschlagen mit ihrem VIP-Spickzettel auf dem Schoß hinsetzten.
Hochoktanige Szenen wie diese sind die Norm bei Louis Vuitton – das seit Karl Lagerfelds Tod bei Chanel zum unbestrittenen Höhepunkt des letzten Tages der Pariser Prêt-à-porter geworden ist. Es ist eine glamouröse Buchstütze für die gesamte Modesaison, die durch New York, London und Mailand reist und immer in der Stadt der Lichter endet.
CHANELS FRÜHLING
Virginie Viard, die Designerin des Pariser Standbeins, griff die 1980er-Jahre sanft auf in einer schlichten, in Schwarz und Weiß getauchten Kollektion, die so aussah, als hätte sie nichts zu beweisen.
Es gab einige kleine Nervenkitzel.
A-Linien-Minis führten die Augen zu neckischen Blitzen – wie oberschenkelhohe Socken mit weißem Gitter. Irina Shayk entzückte in einem schulterfreien, marmorierten Kleid mit Flügelärmeln und Rüschen. Jersey wurde geschaffen, um wie Schuppen zu sein.
Und ein gepunktetes Lederkleid mit steifem, geriffeltem Schößchen sorgte für historisches Nachdenken für das 1910 gegründete Haus, das schöne Anleihen bei den Stilen der Jahrhundertwende machte.
Aber die Looks, die das Haus mit „einer Collage“ verglich, waren sehr – manchmal auch – subtil von Viard, der die Nachfolge des überschwänglichen Lagerfeld nach seinem Tod im Jahr 2019 antrat. Das schlagende Herz dieser Präsentation war Understatement.
Die Schwarz-Weiß-Bilder des Dekors, die die Jahrhunderte überspannen, einschließlich leerer historischer Gärten aus dem langsamen Film „Last Year in Marienbad“ von 1961, haben die Stimmung vielleicht nicht gerade verbessert – aber der Kollektion im 71-Look fehlte es manchmal an Energie.
Dennoch bot das Zubehör willkommene Aufnahmen von Lebendigkeit. Juwelenbesetzte Verschlüsse, schwingende Perlen- und Schmuckanhänger und kaskadierende Goldhalsketten gaben schlichten Looks ein trendiges 80er-Jahre-Feeling.
MIU MIU WIRD UTILITARISCH
Die kleine Schwestermarke von Miuccia Prada, Miu Miu, hat sich für eine Kollektion mit Anoraks und Handwerkertaschen utilitaristisch entschieden – beobachtet von einer It-Crowd wie Poppy Delevingne, Alexa Chung und Pixie Geldof.
Mit weniger gewagten Designmerkmalen als sonst verwendete Prada Anoraks, Reißverschlüsse und Knebel, um das Thema des Entfaltens und Drehens von Gegenständen von hinten nach vorne zu erkunden.
Die Vorderseite eines amorphen Alabastermantels öffnete sich oben und unten. Westen hatten das Etikett auf der Vorderseite, als wären sie falsch herum angelegt worden. Und ein ecrufarbenes Kleid wurde so kreiert, dass es aussah, als wäre es verkehrt herum getragen worden.
Später in der 63-Look-Kollektion nutzten Lederdesigns die mit Heimwerkern assoziierten Doppeltaschen, um tief sitzende Gürtel zu gestalten, oder wurden willkürlich über eine Schürze gelegt.