Wenn Sie so etwas wie die unzähligen Leute sind, die mich verblüfft ansahen, nachdem ich ihnen gesagt hatte, dass ich letztes Wochenende auf Disneys D23 Expo war, fragen Sie sich wahrscheinlich, was zum Teufel D23 ist. Disneys Fanclub „D23“ steht für Disney ’23 und bezieht sich auf das Jahr, in dem das Animationsstudio gegründet wurde, und dieses Jahr feierte das Unternehmen, das seine Vergangenheit mehr als jedes andere schätzt, bei seinem jährlichen Fan-Event und seiner Produkteinführung.
Auf der D23 zu sein, ist vergleichbar mit der Teilnahme an der Comic-Con oder der Produkteinführung für ein Tech-Event oder im Voraus im Fernsehen. Anstatt Werbeleitern, Investoren und Theatergruppen zu empfehlen, Aktien zu kaufen und weiterhin auf Disney zu vertrauen, lädt das Unternehmen die Fans ein, im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit zu stehen. An drei Tagen bringt das Unternehmen Stars, Führungskräfte und Zeichentrickfiguren heraus, um die Fans daran zu erinnern, für wen sie das machen: für sie.
Diese Art von Fanservice ist das Mindeste, was sie tun können. Disney gibt keine Mengenangaben an, aber Das Orange County-Register berichtet, dass 2013 65.000 Menschen kamen. Das Anaheim Convention Center im schönen Anaheim, Kalifornien, nur wenige Blocks von Disneyland entfernt, fasst in seinen größten Hallen etwa 7.500 (die Tausenden, die keinen Sitzplatz bekommen haben, nicht mitgerechnet). waren für Disneys größte Ankündigungen bis auf den letzten Platz gefüllt, und keine zwei Teilnehmer trugen das gleiche Disney-Shirt.
Was also hatte Disney für diese treuen, geduldigen und liebenden Fans auf Lager? Nun, lassen Sie uns darauf eingehen.
Am besten: Indiana Jones und Benutzerbild kann nicht früh genug kommen
Nach monatelangen Berichten darüber, wie schlecht die Visual-Effects-Künstler von Marvel und Disney behandelt werden, ist es schwieriger denn je, die mangelnde Sorgfalt zu entschuldigen, die Spezialeffekten beigemessen wird. Um herauszufinden, dass CGI deswegen ruckelig aussieht Marvel ist angeblich giftig Arbeitsbedingungen erklärt viel, sollte aber niemanden besser fühlen lassen.
Natürlich sind Effekte nicht alles, aber bis auf wenige Ausnahmen (Black Panther: Wakanda für immer und Die Wunder), nichts in ihrer Präsentation stach hervor. Ameisenmann, Herz aus Stahl, Rüstungskriegeund Captain America: Neue Weltordnung alles sah und/oder fühlte sich an wie etwas, das wir schon einmal gesehen haben, und verwendete die gleiche Ästhetik, die die MCU in einen Haufen aus grünem und violettem Brei verwandelt hat.
Aber einige Momente durchbrachen den Lärm. Harrison Fords tief empfundene Behauptung, dass dies sein letztes Mal im Fedora war, war die wichtigste davon. Für diejenigen von uns, die mit stacheligen Ford-Kommentaren über die Schauspielerei und seine Teilnahme an diesen populistischen Franchises aufgewachsen sind, war es überwältigend, ihn so emotional und wehmütig über die Franchises zu sehen. Außerdem hat es nicht geschadet, dass der Trailer wirklich nach viel Spaß aussah. Trotzdem saß die Art, wie Ford sagte: „Ich werde nicht noch einmal für dich hinfallen“, wirklich seltsam beim Publikum. Harrison Ford ist 80. Wir als Gesellschaft müssen einen besseren, weniger aggressiven Weg finden, Wertschätzung für unsere alternden Stars zu zeigen.
Avatar: Der Weg des Wassers war etwas ganz anderes. Sicher, die Charakterdesigns sind die gleichen wie im letzten Film, und vielleicht liegt es daran, dass es so lange her ist, dass die visuellen Effekte eines Films jemanden wirklich beeindruckt haben, aber die Energie im Publikum, wenn die Benutzerbild Filmmaterial war greifbar. Gepaart mit seiner hochmodernen 3D-Technologie sieht die Welt, die Cameron erschafft, immersiv und glaubwürdig aus. Hasser wird es sicherlich nicht überzeugen, aber für mein Geld war es das Highlight des Wochenendes. Das Filmmaterial begeisterte nicht nur das Publikum Avatar 2aber für Avatar 4als Cameron noch ein paar Jahre mit dieser Technologie arbeitete.
Das Schlimmste: Senden Die kleine Meerjungfrau bis zum Meeresgrund
Das mit Abstand enttäuschendste Filmmaterial des Wochenendes war Die kleine Meerjungfrau: Düsteres, lebloses und unangenehmes Filmmaterial der armen Halle Bailey, die einige der abstoßendsten, rassistischsten Gegenreaktionen auf ihr Casting ertragen muss, damit sie in einem so langweilig aussehenden Remake als Ariel auftreten kann. Disney stellt seine Schauspieler wirklich an die Front einer feindlichen Kultur und lässt sie dann mit diesen Dingen im Stich, was sie dazu zwingt, fast ständigem Missbrauch für eine faule Übung in der Markenführung standzuhalten.
Nach Pinnochio und … nun ja, alle anderen Disney-Remakes, wir wissen, dass wir uns keine Hoffnungen machen dürfen. In Anbetracht der technischen und logistischen Hindernisse dieser Veranstaltung wäre es schön gewesen, wenn man sich Mühe gegeben hätte, diese digitalen Räume zu beleuchten, damit das Publikum seine Zeit unter Wasser genießen kann. Um fair zu sein, die Effekte sehen nicht ganz fertig aus, aber verglichen mit dem Benutzerbild Filmmaterial vom Wochenende, es sieht so aus, als hätten wir ein weiteres unvergessliches Remake von How Hands.
Aber Das Schlimmste an der Nacht war das Verkaufsgespräch für Wunsch. „Wir haben viel über unser 100-jähriges Jubiläum gesprochen“, sagte er Gefroren Regisseurin und Disney Studios CCO Jennifer Lee. „ Sie fragen sich vielleicht, was unser Spielfilm 2023 wohl sein könnte. Vor ein paar Jahren begannen meine Regisseurkollegen und ich, über unseren 100. Geburtstag, unser Vermächtnis, zu sprechen, und wir dachten, wie könnte man teures Geschichtenerzählen besser zelebrieren, als eine originelle Geschichte mit originellen Charakteren und Liedern zu erzählen, die vom Vermächtnis der Filme inspiriert sind?“
Lee schneidet zu einem Supercut von Disney-Figuren, die sich einen Stern wünschen, während „When You Wish Upon A Star“ über den Soundtrack gespielt wird. Was könnte es sein? Passen sie sich an Königreich-Herzen?
„Wie soll man mit diesen Sternen umgehen, von denen so viele unserer geliebten Charaktere sich wünschen, dass sie wahr werden?“ Sie fragte. Sie landeten auf einem Ursprung für den „Wunschstern“, was passiert, wenn es nichts mehr im öffentlichen Bereich gibt, das ein Studio wie Disney plündern könnte. Wir warten auf die baldigen Patentanmeldungen des Unternehmens für die Idee des „Wunschens“.
Um fair zu sein, der Film sieht interessant aus und verfügt über einen originellen (stellen Sie sich das vor) Animationsstil, der sich auszahlen könnte. Es ist nur die Idee, die so abstoßend erscheint.
Am überraschendsten: Peter Pan & Wendy und Yaddle erscheinen
Nicht alle Remakes sehen so aus Die kleine Meerjungfrau– obwohl die Jury aus ist Schneewittchen bis wir sehen, wie gruselig diese Zwerge aussehen. Mindestens eine von Disneys bevorstehenden Neuinterpretationen hat einen gewissen Funken: David Lowerys Peter Pan & Wendy. Lowery ist dem Disney-Remake-Spiel nicht fremd, da er bereits die kreativ erfolgreichste Version dieser Dinge mit dem Sanften und Lieblichen gemacht hat Peters Drache.
Mit Peter Pan & WendyLowery scheint etwas von der geerdeten Fantasy-Ästhetik zu bringen, die gemacht hat Der Grüne Ritter so ein Kraftpaket. Während der Präsentation spielte Disney-Manager Sean Bailey eine kurze, zischende Filmrolle ab, von der die meisten anders aussahen als alles andere, was Disney vorführte. Lowerys Aufnahmen sehen handgeführt und fischaugenlastig aus, was ihm ein Leben verleiht, das all die schicken Rückprojektoren bei ILM nicht vortäuschen können.
Die Besetzung – Jude Law, Ever Anderson, Alyssa Wapanatâhk und unser neuer Peter, Alexander Molony – tat ihr Bestes, um die Handlung zu verkaufen, und versprach eine Wendy mit „Tiefe“, eine „erweiterte Rolle“ für Tiger Lily und eine tiefere Verbindung zwischen ihnen Peter und Captain Hook. Es bleibt jedoch abzuwarten, wie gut sich dieser neue Revisionist gegen die zahlreichen anderen Stiche in die Figur in den letzten Jahren behauptet. Es muss oben stehen PJ Hogan ist wunderbar Peter Pan ab 2003 und die meisten vergessen Pfanne ab 2015.
Leider während Peter Pan & Wendy am fesselndsten und interessantesten aussieht, kommt auch nicht in die Kinos. Disney gibt und Disney nimmt weg.
Wie? Nein Krieg der Sterne?
Krieg der Sterne berühmterweise hatte vor ein paar Monaten eine eigene Produkteinführung, also die meisten Krieg der Sterne Ankündigungen waren entweder Regurgitationsankündigungen vom Mai, zeigten neue Trailer oder erinnerten uns daran Andor Premieren in diesem Monat. Der aufregendste Moment für diesen Autor ist das mein „Glup Shitto“ kehrt in der Animation zurück Geschichten der Jedi. Sie haben es hier gehört: Yaddle und ihr seltsamer Kopf von Jerry Seinfeld Haar sind zurück, Baby.