Der „Pro-Rioter“-Glitch-Künstler von Crypto sorgt für Kontroversen – Patrick Amadon, NFT-Ersteller – Cointelegraph Magazine

Patrick Amadon vereint eine Leidenschaft für Kunst und Aktivismus und erklärt deutlich, welche Wirkung seine Arbeit haben soll.

Der in Los Angeles ansässige Glitch-Künstler, der sich selbst als „digitalen Ungehorsam“ bezeichnet, ist nicht fremd für Kontroversen, da er mit seiner digitalen Werbetafel „No Rioters“, die auf der Hong Kong Art Week im März gezeigt wurde und schließlich entfernt wurde, internationale Schlagzeilen machte wegen seiner politischen Untertöne.

Er sorgte auch für Schlagzeilen, als er sich aus der ersten Glitch-Show von Sotheby’s zurückzog und sich gegen eine Reihe von Künstlern aussprach, in denen weder Frauen noch nicht-binäre Menschen auftraten.

(Für die Uneingeweihten, Panne Kunst schließt bewusst digitale oder analoge Fehler ein.)

Wie bei vielen anderen Künstlern erregte Beeples historischer NFT-Verkauf im Wert von 69 Millionen US-Dollar im März 2021 Amadons Aufmerksamkeit. Er hatte zuvor über ein Jahrzehnt lang digitale Kunst geschaffen, hatte aber keine Möglichkeit, ihr einen Wert beizumessen.

„Als ich mir die ganze Presse von der Beeple-Auktion angesehen habe, habe ich die 69-Millionen-Dollar-Zahl irgendwie übersprungen, das war für mich nicht so interessant, aber ich erinnere mich, dass ich gedacht habe: ‚Moment mal, jemand hat digitale Kunst verkauft, wie funktioniert das?‘ “, sagt Amadon.

„Ich mache das schon seit einem Jahrzehnt, aber ich bin in einer Art Niemandsland steckengeblieben. Ich würde physisch arbeiten, aber digitale Arbeit gefiel mir lieber. Meinem Publikum gefiel die digitale Arbeit viel besser, aber in der Kunstwelt konnte man damit wirklich nichts anfangen.“

Digitaler Ungehorsam

Amadon ist ein tiefgründiger Denker und gibt sich unglaublich viel Mühe, seine Kunst zielgerichtet zu gestalten. Er befürwortet auch einen Großteil des Krypto-Ethos und glaubt, dass diejenigen, die mitmachen, alle in irgendeiner Weise ein wenig digital ungehorsam sind.

„Ich meine, wenn man im Krypto-Bereich tätig ist, liegt das daran, dass man etwas abgelehnt hat. Sie haben etwas in der Finanzwelt abgelehnt, Sie befürworten Souveränität, Sie befürworten Selbstverantwortung, Eigenständigkeit. Es gibt ein soziales Element, das Sie abgelehnt haben und das Sie überhaupt hierher gebracht hat.“

„Ich denke, wir zerstören wirklich viele dieser bestehenden Strukturen. Wir bereiten vielen Torwächtern die Hölle. Wir öffnen die Türen für viele Künstler. Keiner von uns hier gehorcht dem, was wir tun sollen.“

„Ich habe das Gefühl, dass wir alle in vielerlei Hinsicht Ungehorsam angenommen haben, weil niemand im traditionellen Finanzwesen möchte, dass man denkt, dass Kryptowährungen gültig sind. Niemand in der Kunstwelt möchte, dass Sie glauben, Krypto sei gültig. Dadurch, dass wir hier sind, sind wir alle ungehorsam, wenn man sich anschaut, was die Gesellschaft als normal und akzeptabel erachtet.“

WAGMI von Patrick Amadon
WAGMI von Patrick Amadon (SuperRare)

Kunst ist ein Medium, das Amadon als Möglichkeit schätzt, seine Leidenschaft für Aktivismus zum Ausdruck zu bringen und auf gesellschaftliche Probleme hinzuweisen, die ihm am Herzen liegen. Er gibt sich unglaublich viel Mühe, seiner Kunst einen Sinn zu geben.

„Ich mag es, etwas zu tun, das einem Zweck dient. Ich nutze die Kunst oft gerne als Möglichkeit, eine sozioökonomische oder politische Situation zu kommentieren. Oder kulturelle Nuancen oder einfach etwas, das den Raum ein wenig aufpeppt“, sagt Amadon.

„Ich denke, dass die Geschichte der Erzählung die Kunst ist, und ich denke, dass die Ästhetik wirklich nur die Stimme ist, mit der man sie erzählt. Deshalb denke ich, dass das Konzept das wichtigste Element eines Kunstwerks ist. Es muss etwas sagen, was viele von uns genauso sagen können. Ich meine, die Ästhetik wird wieder zum Sprachrohr.“

„Keine Randalierer“ bei Hongkonger Kunstwoche

Amadon begrüßte seinen digitalen Ungehorsam und seinen Wunsch, Kunst für mehr als nur ästhetische Zwecke zu nutzen, und ließ sein Stück dreist „Keine Randalierer”angezeigt auf a riesige digitale Werbetafel über dem Sogo Causeway Bay Store während der Hong Kong Art Week.

Im Mittelpunkt der Glitch-Kunst steht eine hin und her schwingende Überwachungskamera, doch die Hauptprovokation bestand darin, die Namen und Prionenbegriffe von Aktivisten der Pro-Demokratie-Bewegung aus dem Jahr 2019 zu zeigen.

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Merkmale

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Entwerfen des Metaversums: Standort, Standort, Standort

„Es war eine Werbetafel in der Größe eines Stadtblocks mitten in der Hong Kong Art Week, die von der Regierung gesponsert wird. Ich dachte, lasst uns ein wenig ungehorsam sein. Ich hatte die Proteste in Hongkong im Jahr 2019 ziemlich aufmerksam verfolgt. Ich bin seit den Anfängen des Internets ein Nachrichtenfreak und wollte deshalb etwas aufhängen, um die Demonstranten zu ehren“, sagt Amadon.

„Ich habe dort oben eine riesige Überwachungskamera angebracht und dann etwa alle zehn Bilder nur die Namen der Demonstranten, ihre Urteile und Fälle gezeigt, in denen die Regierung Demonstranten verprügelt und ins Gefängnis geworfen hat. Nach dem nationalen Sicherheitsgesetz von Hongkong ist es illegal, das öffentlich zu machen, und ich hatte es während der Kunstwoche drei Tage lang auf der größten Werbetafel in Hongkong, was großartig war.“

Da die Namen subtil und schwer zu erkennen waren und in Echtzeit im gesamten Kunstwerk aufblitzten, blieb die Werbetafel 72 Stunden lang sichtbar, bevor die Art Innovation Gallery – die Galerie, mit der Amadon für die Ausstellung des Kunstwerks zusammengearbeitet hatte – ihn darüber informierte, dass die Eigentümer von Sogo waren besorgt über den verborgenen politischen Inhalt hinter der Arbeit.

„Die freie Hongkonger Presse erfuhr davon, also schrieben sie einen Artikel darüber, und am nächsten Tag berichteten die BBC und die Global Press darüber, und die chinesische Presse konterprogrammierte es mit der Aussage, ich sei ein Pro-Randalierer – was ich auch tat.“ Liebe, weil ich definitiv ein Pro-Randalierer bin.“

„Also wurde es von der Regierung abgeschafft, und ich schloss mich der Liste von Winnie the Pooh an, was die Einschränkung der freien Meinungsäußerung betrifft.“

Torwächter steigen aus

Amadon glaubt, dass der Web3-/Krypto-Bereich noch einen langen Weg vor sich hat, ist jedoch gleichermaßen optimistisch, was das Potenzial der Technologie zur Demokratisierung der Kunstindustrie sowohl für Künstler als auch für Sammler angeht.

„Vom Standpunkt des Sammelns, vom Standpunkt des Erlebens von Kunst und vom Standpunkt des Schaffens aus ist es gewaltig. Sie brauchen keinen Bruder, keine Schwester oder keinen Cousin mehr, um dort zu arbeiten Gagosisch um eine Chance auf den physischen Verkauf zu bekommen und am Haupttisch der Kunstwelt zu sitzen“, sagt Amadon.

„Es ist wirklich schwierig, an der Kunstwelt teilzunehmen, wenn man aus einer marginalisierten Gemeinschaft oder aus einem Land der Dritten Welt kommt. Was wir mit der Technologie gemacht haben, ist, dass wir den Raum wirklich enorm abgeflacht haben und es den Leuten ermöglicht haben, ihn zu mögen Osinachi Und Ix-Muscheln sinnvoll an der Kunstwelt teilhaben zu lassen, die vorher nur sehr schwer zugänglich gewesen wäre. Wir sind sehr zugänglich und sehr inklusiv.“

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Doppelgänger-Innovation mit Smart Contract

Im Mai dieses Jahres brachte Amadon in Zusammenarbeit mit Transient Labs mit seinem Doppelgänger-Drop etwas Einzigartiges auf den Markt. Als Künstler, der von der Konvergenz von Kunst und Technologie fasziniert ist, erforscht Doppelganger, wie es ist, einen nicht fungiblen Token mit einer Reihe von Kunstwerken zu verknüpfen, anstatt auf ein einzelnes Bild zu verweisen.

„Da wir gerade erst anfangen, an der Oberfläche zu kratzen, was in digitaler Kunst möglich ist und was in digitaler Kunst möglich ist, wenn sie mit intelligenten Verträgen auf der Blockchain gepaart wird, habe ich mich an Transient Labs gewandt und sie einen Token erstellen lassen, der auf ein Array verweist anstelle eines Tokens, der auf einen einzelnen Link verweist. Darauf wurde Doppelganger aufgebaut.“

Doppelgänger von Patrick AmadonDoppelgänger von Patrick Amadon
Doppelgänger von Patrick Amadon (OpenSea)

Der Vertrag ist Eigentum des Künstlers und kann grundsätzlich mehrere Bilder in einem NFT umfassen. Benutzer können auswählen, auf welches Kunstwerk sie zeigen möchten, wobei der Künstler die Möglichkeit hat, neue Kunstwerke hinzuzufügen, diese jedoch niemals entfernen kann.

„Betrachten Sie sie im Wesentlichen als eingefrorene Metadaten. Sie werden sich nie ändern und nur der Sammler hat die Kontrolle darüber, worauf sie hinweisen. Als Sammler können Sie auswählen, welche Kunst Sie ausstellen möchten. Ich denke, wir haben im Moment etwa 12-13 verschiedene Stücke. Ich werde in Kürze noch einen weiteren hinzufügen. Ich werde es einfach weiter ausbauen, weil ich immer wieder etwas hinzufügen, aber nie etwas davon wegnehmen kann“, sagt er.

Bemerkenswerte Verkäufe bis heute

Amadons erste Ethereum-Münzstätte war ZoFo und seine erste Münze auf Tezos war RGB Glitch 2013.

Zu den bemerkenswerten Verkäufen gehören:

Schnelle Fragen und Antworten

Einflüsse

„Ich mag Edward Snowden und Banksy wirklich. Ästhetisch gesehen bin ich mit all den abstrakten Künstlern aufgewachsen und so kam ich zum ersten Mal zum Kunstmachen. Ich mag Textur und abstrakte Kunst wirklich. Leute mögen Richter [Gerhard].“

Von innen heraus [Web3] Raum gibt es eine Reihe von Leuten wie XCOPY, Maximale Kapazität Und Kidmograph. Es gab eine Community auf Tumblr, die Glitch zum Laufen gebracht hat, die alle noch hier sind, also ist es cool zu sehen. Ich wusste Pak seit 2013, weil die Twitter-Kunst-Community auf viele interessante Arten auf NFTs umgestiegen ist.“

Grifter #098 von XCOPYGrifter #098 von XCOPY
Grifter #098 von XCOPY (OpenSea)

Persönlicher Kunststil

“Glitches. Aber mein Hintergrund liegt in der Straßenkunst. Ich fotografiere es, ich trage dazu bei. Ich mochte Graffiti schon immer. Glitch vermischt mit Graffiti.“

Banksy war immer der Künstler, zu dem ich am meisten aufgeschaut habe, was die Herangehensweise an die Kunstwelt und die Art und Weise betrifft, wie sie die Botschaften ihrer Kunst angehen.“

Bemerkenswerter Sammler

“Ich muss sagen Anonymoux. Anonymoux ist während dieses Prozesses wie eine Familie geworden. Er hat einige meiner 1 von 1 Exemplaren mitgenommen. Die Beziehung zwischen Sammler und Künstler kann sehr stark sein. Die große Unterstützung, die Sie von ihnen erhalten, macht es wirklich möglich, dies auf einer größeren Ebene zu tun. Allein die große Unterstützung, die ich in den letzten Jahren von Anonymoux erhalten habe, hat mein Leben wirklich verändert.“

Auf welchen heißen NFT-Künstler sollten wir achten?

„Ich würde sagen, eine der größten Initiativen, an der ich derzeit arbeite, ist die Katalog 404. Es handelt sich um eine vierteljährliche Ausstellung, jeder kann ein Werk pro Künstler anmelden. Es ist eine Gelegenheit für Künstler, jegliche Veränderung und Plattform abzuschaffen. Ich wollte einfach völlig agnostisch sein, soziale Medien und Präsenz spielen keine Rolle, nur Kunst und Künstlern die Möglichkeit zu geben, nur für ihre Kunst gesehen zu werden.“

Lieblings-NFTs in Ihrer Brieftasche, die nicht Ihre eigenen sind

Ana Maria Caballero1 von 1. Ich habe sie abgeholt Stück zur Entstehung des Ethereum. Sie ist eine unglaubliche Dichterin. Wir wurden schon früh Freunde im NFT-Bereich.“

MUJERES von Ana Maria CaballeroMUJERES von Ana Maria Caballero
MUJERES von Ana Maria Caballero (SuperRare)

Was hörst du, wenn du Kunst erschaffst:

„Ich arbeite völlig im Stillen. Wenn es Geräusche gibt, schalte ich die Kopfhörer in den Geräuschunterdrückungsmodus. Wenn es etwas gibt, das mich ablenkt, werde ich abgelenkt sein.“

„Abgesehen davon möchte ich in Bezug auf die Musik in dem Raum, den ich mag, erwähnen Mariana MakwaiaIch denke, sie ist eine unglaubliche Musikerin, macht aber auch einige wirklich interessante technische Dinge in diesem Bereich. Sie nutzte einen Doppelgänger-Vertrag, um ihr Album zu erstellen. Jeder Titel hat gleichzeitig seine eigenen Metadaten, was meiner Meinung nach eine fantastische Nutzung der Technologie ist.“

Links

X: twitter.com/patrickamadon

Webseite: patrickamadon.com

Greg OakfordGreg Oakford

Greg Oakford

Greg Oakford ist Mitbegründer des NFT Fest Australia. Als ehemaliger Marketing- und Kommunikationsspezialist in der Sportwelt konzentriert Greg seine Zeit nun auf die Durchführung von Veranstaltungen, die Erstellung von Inhalten und die Beratung in web3. Er ist ein begeisterter NFT-Sammler und moderiert wöchentlich einen Podcast über alles rund um NFTs.


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