Der Netflix-Anime „Dog and Boy“ sorgt für Empörung, weil er KI-generierte Kunst integriert

Im Jahr 2016 wurde Mitbegründer und Regisseur Hayao Miyazaki, verantwortlich für beliebte Anime-Klassiker wie Prinzessin Mononoke und Kikis Lieferdienst, sorgte weltweit für Schlagzeilen . „Ich würde diese Technologie niemals in meine Arbeit integrieren wollen“, sagte Miyazaki den Softwareingenieuren, die kamen, um ihm ihre Kreation zu zeigen. „Ich habe das starke Gefühl, dass dies eine Beleidigung des Lebens selbst ist.“ Ein halbes Jahrzehnt später steht die künstliche Intelligenz und die potenzielle Rolle, die sie in Anime-Produktionen spielen könnte, wieder im Rampenlicht.

Diese Woche teilte Netflix Hund und Junge, ein animierter Kurzfilm, den der Streaming-Gigant als „experimentelle Anstrengung“ bezeichnete, um den anhaltenden Arbeitskräftemangel in der Anime-Industrie anzugehen. „Wir haben Bilderzeugungstechnologie für die Hintergrundbilder aller dreiminütigen Videoschnitte verwendet“, sagte Netflix Japan über das Projekt weiter , nach einer maschinellen Übersetzung. Der Kurzfilm berührt, war aber sofort umstritten. Als beschuldigten viele Twitter-Nutzer Netflix, KI zu verwenden, um die Bezahlung menschlicher Künstler zu vermeiden.

Andere kritisierten, wie Netflix und Wit Studio, das Unternehmen, das den Kurzfilm produzierte, diejenigen anerkennen, die daran gearbeitet haben Hund und Junge. Wie Sie am Ende des Videos sehen können, waren menschliche Animatoren nicht nur an der Erstellung der Hintergründe des Kurzfilms beteiligt, sondern überarbeiteten auch die Arbeit der KI. Der Hintergrunddesigner wird jedoch als „AI (+Human)“ aufgeführt. Die Credits gehen weiter, um Rinna Inc, ein Unternehmen für KI-Kunstwerke, und eine Handvoll KI-Forscher aufzulisten.

Viele Künstler machen sich Sorgen über das Potenzial der KI, ihre Arbeit abzuwerten, aber diese Sorge ist bei Anime-Schöpfern besonders akut. Der Arbeitskräftemangel, auf den Netflix hinweist, ist das Ergebnis von nicht nachhaltige Arbeitspraktiken die sehen, dass die Mehrheit der japanischen Animationsstudios auf im Wesentlichen unbezahlte Freiberufler angewiesen sind, um einen Großteil der Arbeit zu erledigen, die Anime möglich macht.

Nach von der Japanese Animation Creators Association, veröffentlicht 2018, , die Arbeiter, die die Rahmen zeichnen, die eine Szene fließend aussehen lassen, verdienen etwa 200 Yen (oder weniger als 2 US-Dollar) pro Zeichnung. Da die Produktion vieler Frames mehr als eine Stunde dauert, kann der durchschnittliche Zwischenanimator damit rechnen, etwa 1,1 Millionen Yen (oder 10.000 US-Dollar) pro Jahr zu verdienen. Zum Vergleich: 2019 lag Japans Armutsgrenze bei 2,2 Millionen Yen.