David Cronenberg hat mehr als 20 Spielfilme in den unterschiedlichsten Genres gedreht, ist aber nach wie vor vor allem für provokante Science-Fiction-Filme der 80er Jahre bekannt Die Fliege Und Videodrom. Humorautor Tom Gerencer ist ein lebenslanger Fan von Cronenbergs künstlerischer Vision.
„Er ist ein absolutes Genie, und er hat dies mit einer absoluten Meisterschaft des Handwerks vereint“, sagt Gerencer in Episode 533 des Geek’s Guide to the Galaxy Podcast. „Oft sieht man das eine oder andere. Man sieht jemanden, der sehr fachmännisch ist und einen guten Film produzieren kann, oder man sieht jemanden, der ein Genie ist und einfach überall ist, und es gibt gute und schlechte. Aber er ist beides, und das kommt selten vor.“
Science-Fiction-Autor Matthew Kressel liebt die Art und Weise, wie Cronenberg-Filme mögen Videodrom Und Existenz die Grenze zwischen Biologie und Technologie verwischen. „Obwohl er über Technologie spricht, ist die Technologie oft nicht das, was wir als Technologie betrachten“, sagt Kressel. „Wir sehen keine Computer und blinkenden Lichter. Oftmals ist es biologischer Natur oder liegt einfach im Hintergrund, was ich sehr interessant fand. Das sieht man bei vielen Filmen, im Fernsehen und in den Medien nicht wirklich.“
Cronenberg hat mit vielen der besten Schauspieler Hollywoods zusammengearbeitet, darunter Michael Ironside, Jeff Goldblum und Viggo Mortensen. Fernsehautor Andrea Kail Besonders gut gefiel James Woods als schmuddeliger TV-Produzent Max Renn Videodrom. „Ein Großteil von Cronenbergs Genialität steckt in seiner Besetzung“, sagt sie. „Er besetzt die perfekten Leute für seine Rollen. James Woods ist perfekt für diese Rolle. Er sieht schäbig aus, er benimmt sich schäbig. Er ist die perfekte Person dafür, dieser schnell redende, schmierige Gauner, der zulässt, dass die Geschichte die Oberhand gewinnt.“
Cronenbergs jüngstes Projekt ist Verbrechen der Zukunfteine atemberaubende Erkundung von Sadomasochismus und Körpermodifikation. Geek’s Guide to the Galaxy Gastgeber David Barr Kirtley war kein Fan des Films, aber er bewundert Cronenberg immer noch dafür, dass er Risiken eingeht. „Es gibt so wenige Science-Fiction-Filme, die derzeit herauskommen, die keine Franchise-Unternehmen sind und die keine großen Blockbuster sind, die ernsthafte Argumente vorbringen, eine künstlerische Vision haben und originell sind, und dieser Film ist definitiv all das“, sagt er . „Ich war nicht begeistert davon, aber man muss jemanden respektieren, der eine künstlerische Vision hat und nicht nur formelhafte Filme herausbringen will.“
Hören Sie sich das komplette Interview mit Tom Gerencer, Matthew Kressel und Andrea Kail in Episode 553 von an Geek’s Guide to the Galaxy (über). Und schauen Sie sich einige Highlights aus der Diskussion unten an.
Tom Gerencer weiter Scanner:
Es ist absolut ein Klassiker. Ich war in der sechsten Klasse, als das herauskam. Jeder in meiner Mittelstufe redete darüber, jeder zitierte es. Alle sagten: „Ich werde dir das Gehirn aussaugen.“ Das hatte ich erst später gesehen. Mein Freund Greg zeigte mir diese Szene und ich dachte: „Heilige Scheiße, das ist schrecklich.“ Und über die Szene, in der der Kopf des Kerls explodiert, haben alle jahrelang darüber gesprochen – jahrelang und jahrelang. Und wenn ich bis heute an das Wort „Scanner“ denke, auch wenn ich an etwas denke, das nichts mit dem Film zu tun hat, stelle ich mir vor, wie der Kopf dieses Kerls explodiert.
Matthew Kressel weiter Die Fliege:
Der Übergang von Seth Brundle – Jeff Goldblums Charakter – von diesem nerdigen, selbstbewussten, aber irgendwie schüchternen Mann, der sich eindeutig zu dieser Frau hingezogen fühlt, zu diesem verrückten, mörderischen Fliegengeschöpf verlief so allmählich und perfekt. … Ich hatte viel von dem Körper-Horror vergessen, wie zum Beispiel, dass er sich auf die Hand des Kerls erbricht und diese sich auflöst, oder das Armdrücken in der Bar, wo er dem Kerl den Arm bricht und der Knochen herausspringt. Ich dachte: „Oh ja, das habe ich vergessen!“ Der Körperhorror war natürlich grotesk, aber irgendwie gelang es ihm, es auf eine Weise zu tun, die sich weder überflüssig noch unnötig anfühlte. Es fühlte sich einfach so an, als hätte es mit der Geschichte funktioniert.
Andrea Kail weiter Existenz:
Mein erster Gedanke wann [Jennifer Jason Leigh] Als er hereinkam und alle klatschten, sagte er: „Oh, ein Raum voller Männer, die für eine Spieledesignerin klatschen. Das Ist Science-Fiction.” Aber es hat mir wirklich Spaß gemacht. Die Geschichte selbst passte für mich wirklich gut zusammen und ich mochte die Welt, die sie erschaffen, und die Dynamik zwischen den beiden Charakteren. Das war der erste Film dieser Reihe, in dem ich tatsächlich geknebelt habe. Die Szene, in der er das Essen im chinesischen Restaurant isst, war schrecklich. Und dann die NPCs und wie sie sich bewegen, wenn sie auf den Dialog warten. Ich habe es einfach wirklich genossen. Ich habe irgendwie alles niedergelegt und es mir wirklich angeschaut.
David Barr Kirtley weiter Verbrechen der Zukunft:
Die Idee, dass Menschen sich an den Verzehr von Giftmüll gewöhnen, ist eine coole Idee. Ich weiß nicht, ob David Cronenberg jemals gelesen hat Paolo Bacigalupi, aber es erinnert mich irgendwie an Paolo Bacigalupis Geschichte „Das Volk aus Sand und Schlacke“, eine meiner Lieblings-Science-Fiction-Kurzgeschichten. Ich denke, das ist eine coole Idee, und es waren einige beeindruckende Bilder dabei. Es gibt eine Szene, in der Viggo Mortensen und Léa Seydoux sich nackt umarmen, während diese Autodoc-Maschine auf sie einschneidet. Ich fand das ein cooles Bild. Und dann ist da noch dieser Künstler, der seine Augen und seinen Mund zunäht, seinen Körper mit Ohren bedeckt und einen Interpretationstanz aufführt, und ich fand das ein cooles Bild. Es gab also solche Dinge in dem Film, die mir gefielen.