„Black Adam“-Rezension: Der große, laute Superschurken-Hit von The Rock ist grundsätzlich in Ordnung

Diese verrückten Narren, sie haben es endlich geschafft. Sie haben The Rock in einen Superheldenfilm eingebaut. Kombinieren Sie den größten Action-Superstar mit dem übertriebensten effektgetriebenen Genre und Sie erhalten Black Adam, ein spektakuläres Kinoerlebnis, das die Gesichter zum Schmelzen bringt.

Das ist Spitzen-Blockbuster – im Guten wie im Schlechten.

Black Adam ist jetzt ein Kassenschlager in den Kinos und macht eine Menge Spaß, wenn Sie so etwas mögen. Der Film stellt einen humorvollen, mörderischen Antihelden vor, der der Superheldenformel eine respektlose Wendung gibt, und sieht Dwayne „The Rock“ Johnson, der eine seltene Rolle als Bösewicht spielt und sich loslässt, um mit einem wissenden Grinsen in die Kamera ein Gemetzel zu verursachen.

Vom schädelzerschmetternden Auftritt der Titelfigur bis hin zu einem lächerlich brutalen Riff auf die superschnellen Sequenzen aus den X-Men-Filmen freut sich Regisseur Jaume Collet-Serra daran, Tod und Zerstörung auszuteilen (aber weißt du, auf unterhaltsame Weise). . Von Anfang bis Ende (inkl unvermeidliche Post-Credits-Szene und Fan-gefälliger Cameo)Black Adam ist ein schuldiges Vergnügen, das nicht im Geringsten schuldig ist.

In Bezug auf die Geschichte spielt Johnson Teth-Adam, den alten Verfechter einer ständig unterdrückten (fiktiven) Nation im Nahen Osten namens Kahndaq. Ein einführendes Voice-Over erzählt uns von seiner Vergangenheit, seinen Kräften und natürlich der magischen Superwaffe, der alle nachjagen werden. (Diesmal ist es die Krone von etwas oder anderem.)

Adam erwacht in der Gegenwart und ist verwirrt von neumodischen progressiven Ideen, wie Menschen nicht in Skelette zu schmelzen, weil sie ihn komisch ansehen. Ein Team von Superhelden namens The Justice Society wird entsandt, um ihn zu Fall zu bringen, sowie eine Armee von Söldnern mit unendlicher Munition und einem Rat von Dämonen, die die Hölle entfesseln wollen. Es wird Sie nicht überraschen, dass die Dinge sehr schnell sehr laut werden und im Grunde zwei Stunden lang so bleiben.

Johnson ist der titelgebende Antiheld, aber in diesem stark verzögerten Streifen schafft eine ganze Staffel von DC Comics-Helden den Sprung von den Comicseiten auf die große Leinwand. Noah Cintineo, Quintessa Swindell, Aldis Hodge und der ehemalige James-Bond-Star Pierce Brosnan sind als Justice Society of America dabei, ein Haufen DC-Comic-Superhelden, die Sie vielleicht kennen und lieben – aber wahrscheinlich nicht. Sie sind kaum Superman- oder Spider-Man-Liga, sagen wir mal so.

Bei so vielen neuen und wahrscheinlich unbekannten Superhelden, die in einem Film zusammengepfercht sind, fragen Sie sich vielleicht, wie die Filmemacher es schaffen, sie mit sinnvollem, organischem Geschichtenerzählen vorzustellen, das eine emotionale Verbindung herstellt mit – oh Moment, nein, sie versuchen es nicht einmal. Die Superhelden kommen einfach herein, geben eine einzeilige Beschreibung ihrer Superkräfte, steigen dann in diesen zufälligen, unerklärlichen Superjet und los geht’s.

DC-Filme stützen sich oft auf Ihr Comic-Wissen, um die Charaktere zu verstehen, was für einen Teil der Zielgruppe in Ordnung ist, aber bei DCs Bestreben, Marvels massives Mainstream-Publikum zu erreichen, nicht helfen wird. Und kein Film sollte mit Hausaufgaben kommen.

Zugegeben, wir haben den Punkt in der Dominanz des Superheldenfilms erreicht, an dem wir wahrscheinlich in jedem Film mit einer neuen Truppe von unwahrscheinlich kraftvollen Randos fertig werden können. Aber es wäre schön, wenn sie uns etwas zum Mitfiebern geben würden. Abgesehen von dem einen oder anderen Dialogschnipsel (Brosnan schnaubt etwas darüber, wie Flugzeuge in den Ersten Weltkrieg fliegen), ist niemand mit irgendeiner Geschichte, Persönlichkeit, Zielen oder Fehlern ausgestattet. Jeder Charakter wird durch die Art von Witz beschrieben, den er macht, wenn er Leute schlägt. Hodge ist Hawkman (Flügel, mürrischer Witz); Brosnan ist Dr. Fate (magischer, funkelnder Witz); Swindell ist Cyclone (Wind, kein Scherz); und Centineo ist Atom Smasher (riesiger, umständlicher Witz).

Brosnan bringt selbst bei halber Geschwindigkeit die dringend benötigte Ernsthaftigkeit mit – ein Helm verbirgt sein Gesicht für die Actionszenen –, während Centineo Mark Ruffalo-artige Verwirrung mit Tom Holland-ähnlicher Bezauberung verbindet. Swindell wird leider zu wenig genutzt, und Hodge verbringt die meiste Zeit damit, zu brüllen. Unter den Nebendarstellern treibt Sarah Shahis fähiger Rebell einen Großteil der Geschichte voran. Bodhi Sabongui, die ihren jugendlichen Sohn spielt, kommt anscheinend aus einem total radikalen Film der frühen 90er Jahre mit dem Skateboard, aber Mohammed Amers unbeholfener Kumpel ist ein Highlight, das die Szene stiehlt.

Die große Besetzung drängt Johnson seltsamerweise für einen überraschend langen Teil des Films an den Rand seines eigenen Films. Darüber hinaus wird ein digitales Double von Johnson für die Actionsequenzen grell eingeblendet. Warum sollte man diesen ehemaligen Profi-Wrestler, einen der körperbetontesten Typen im Showbiz, casten und die Kämpfe dann mit überbearbeitetem CGI füllen?

Abgesehen von den CGI-Punches sind Johnsons schauspielerische Fähigkeiten nicht gerade ausgereizt. Meistens muss er ausdruckslose Einzeiler entwerfen und liefern. Teth-Adam verbringt viel Zeit damit, auf eine Statue zu starren, was auf eine gewisse Verwundbarkeit hindeutet, während sich der Charakter mit dem Gewicht seines eigenen Mythos auseinandersetzt. Aber Black Adam ist für einen Bösewicht ziemlich sicher – sicher, er hat keine Angst davor, einen Handlanger in einen Berg zu werfen (zum Lachen gespielt), aber Johnson (und seinem digitalen Double) fehlt die brodelnde Wut und die unvorhersehbare Bedrohung, die das machen würde Black Adam ist wirklich beängstigend (im Vergleich zu beispielsweise der beunruhigenden, schwelenden Volatilität, die Joaquin Phoenix in DCs frühere, auf Bösewichte konzentrierte Geschichte Joker gebracht hat). Eine computergenerierte Version von Johnson wird jedoch mit Sicherheit ein Lächeln auf den Lippen hervorrufen.

Es gibt etwas Substanz unter dem ohrenbetäubenden Klopfen und Krachen. Black Adam spielt in einem fiktiven Land im Nahen Osten, das unter militärischer Besatzung steht, wo bewaffnete ausländische Söldner Kinder an Kontrollpunkten herumschubsen. Hawkman spricht Plattitüden über „globale Stabilität“ in einem Atemzug mit drohender Gewalt, und Shahis Rebellin tadelt die Justice Society dafür, dass sie 27 Jahre zu spät aufgetaucht ist, nachdem sie kein Interesse an der repressiven Unterwerfung ihres Volkes gezeigt hat.

Eine vernichtende Anklage gegen selbstherrliche westliche Außenpolitik in einem Superheldenfilm? Ja, sag es ihnen! Dann besteht derselbe Charakter darauf, dass Black Adams mörderische Gewalt ihn besser macht. Ohhhkaayyy…? Trotz einiger verworrener Ideen zeigen Black Adams Themen rund um Globalisierung und Macht Hinweise auf einen intelligenten Film, der in einem sehr, sehr dummen Film versteckt ist.

Die Ankunft von Megastar Dwayne Johnson im DC-Universum und das lange Warten auf die Ankunft des Films ließen Black Adam wie ein Ereignis erscheinen. Jetzt ist es da, und es fühlt sich nicht so bedeutsam an. Trotzdem ist es eine große spektakuläre Zeit im Kino, und was will man mehr von The Rock?