23 brillante Darbietungen, versteckt in schrecklichen Filmen

TMan kann mit Recht sagen, dass es für Filme nichts Wichtigeres gibt als die Schauspieler.

Die richtige Darbietung kann einen Film ins Reich der Großartigkeit katapultieren; ein schlechtes Projekt kann ein ansonsten vielversprechendes Projekt zur Mittelmäßigkeit oder Lächerlichkeit verurteilen.

Was würde Es wird Blut sein ohne Daniel Day-Lewis im Zentrum sein? Würde Der Pate ohne Al Pacino und Marlon Brando immer noch glänzen?

Das sind keine Fragen, auf die irgendjemand unbedingt eine Antwort wissen möchte. Die besten Leistungen sind durch nichts zu ersetzen; Sie sind der Schlüssel zum Wesen des Kinos.

Aber was passiert, wenn eine gute Leistung nicht ausreicht, um einen Film zu retten? Wenn eine großartige Leistung für eine minderwertige Geschichte verschwendet wird?

Von Anthony Hopkins bis Leonardo DiCaprio haben viele der besten Schauspieler der Gegenwart ihr Talent für minderwertige Projekte zur Verfügung gestellt. Manchmal rufen sie einfach nach, aber manchmal gelingt es ihnen, trotz des Materials zu glänzen.

Hier ist Der Unabhängige‘s Liste von 23 heimlich brillanten Auftritten in schlechten Filmen …

Phillip Seymour Hoffman – Along Came Polly (2004)

Der verstorbene, großartige Phillip Seymour Hoffman war das Seltenste von allen; ein Schauspieler, der selbst den dürftigsten Rollen Tiefe verlieh Die Hunger Spiele‘ Plutarch Heavensby zu Mission: Unmöglich IIIist der schurkische Owen Davian. Die von der Kritik kritisierte Liebeskomödie Und dann kam Polly Möglicherweise ist dies jedoch das beste Beispiel dafür, denn Hoffman lieferte eine schillernde komische Wendung, die Ben Stiller und Jennifer Aniston nicht nur eine Szene, sondern den gesamten Film vor der Nase stahl.

Margot Robbie – Selbstmordkommando (2016)

Einer der schlimmsten Blockbuster seit Menschengedenken: David Ayers Superschurken-Klagelied Selbstmordkommando wurde von der kritischen Gemeinschaft einhellig abgelehnt. Allerdings waren sich auch die Kritiken einig in ihrem Lob für Margot Robbies Leistung, und der australische Star wiederholte die Rolle später in zwei weiteren Filmen.

Tom Hanks – Die Ladykiller (2004)

Die Ladykiller gilt zu Recht als der Tiefpunkt der ansonsten auf wundersame Weise konsistenten Filmografie der Coen-Brüder. Aber das liegt keineswegs an Tom Hanks, der eine Rolle, die Alec Guinness im klassischen Ealing-Original so brillant verkörperte, überzeugend neu erfunden hat. Der geschmeidige, gelehrte und zutiefst finstere Bandleader ist weit entfernt von allen anderen Charakteren, mit denen Hanks sich beschäftigt hat. Den typisch sardonischen Dialog der Coens verschlingt er grinsend.

James McAvoy – Split (2016)

M Night Shyamalans breiiger Multiple-Persönlichkeits-Horror Teilt hatte viele Probleme, aber James McAvoys Showstopper-Leistung gehörte nicht dazu. Im Wesentlichen ist es eine schwierige Aufgabe, acht Charaktere in einem zu spielen, aber McAvoy schafft es mit theatralischer Gelassenheit.

Kristen Stewart – American Ultra (2015)

Obwohl Kristen Stewart in einigen der besten Filme der letzten 10 Jahre mitgewirkt hat, hatte sie immer noch einige Aussetzer. Der Stoner-Thriller von 2015 Amerikanischer Ultra war unbestreitbar eine Fehlzündung, da sie die Freundin und Betreuerin von Jesse Eisenbergs amnesischem Schläferagenten der Regierung spielte. Es ist ein schlechter Film, der seiner übergroßen Prämisse nie gerecht wird, aber Stewart liefert hier bemerkenswert gute Arbeit ab.

Peter Dinklage – Pixel (2015)

Über diese fade Adam-Sandler-Videospielkomödie aus dem Jahr 2015 gibt es fast nichts Gutes zu sagen. Aber das Wenige, das es gibt, betrifft ausschließlich Bedenken Game of Thrones‘ Peter Dinklage, der als widerwärtiger Videospiel-Champion Eddie „The Fireblaster“ Plant eine unpassend witzige Leistung abliefert.

Thomas Hayden Church – Spider-Man 3 (2007)

Der krönende Abschluss der Trilogie von Sam Raimi war wahrscheinlich der schlechteste Spider-Man-Film, der jemals in den Kinos zu sehen war. Er war ein heißes Durcheinander von Handlungssträngen, zu vielen Bösewichten und schlechten Haarschnitten. Das einzige aufrichtige Pathos des Films kommt von Thomas Hayden Church, der es irgendwie schafft, das Blutbad erhobenen Hauptes zu überleben, indem er den tragisch verunglückten Flint Marko, alias Sandman, spielt.

John C. Reilly – Kong: Skull Island (2017)

Auf Papier, Kong: Schädelinsel hätte ein Riesenspaß sein sollen. Es hatte eine solide Besetzung (darunter Brie Larson, Tom Hiddleston, Samuel L. Jackson und John Goodman), eine faszinierende Prämisse (King Kong während des Vietnamkrieges) und den 30 Meter großen Affen, den wir alle kennen und lieben. Aber der Film war eine große Enttäuschung. Die einzige Rettung war John C. Reilly, dessen kurzer Auftritt als Pilot des Zweiten Weltkriegs, der nach dem Abschuss seines Flugzeugs auf Skull Island gestrandet war, wie aus einem anderen Film wirkte.

Uma Thurman – Batman und Robin (1997)

Uma Thurman wusste in diesem verachteten Superheldenfilm aus dem Jahr 1997 besser als alle anderen, wie sie ihre Leistung präsentieren konnte. In der Rolle des Farn Fatale Poison Ivy liefert Thurman eine Darbietung vergnüglicher Camp-Extremität ab. Um Janet Maslin in ihrer zeitgenössischen Rezension zu zitieren New York Times: „Wie von Uma Thurman gespielt, ist Poison Ivy perfekt und stellt ein tolles Aussehen, eine spöttische Haltung und wahnsinnig extravagante Verkleidungen zur Schau.“ Wie Mae West verbindet sie wahre Weiblichkeit mit der augenzwinkernden Weiblichkeit einer Drag Queen.“

Michelle Pfieffer – Grease 2 (1982)

Das Original Fett hat den Zahn der Zeit nicht mit viel Anstand überstanden, und seine geschmähte Fortsetzung von 1982 hat es noch schlimmer erwischt. Trotzdem, Fett 2 hatte eine lebendige, atmende, erlösende Eigenschaft: die 23-jährige Newcomerin Michelle Pfieffer, deren Charisma und Talent den Gestank der ganzen schlockigen Angelegenheit überlebten.

Alan Rickman – Robin Hood: Prinz der Diebe (1991)

Kevin Costner ist es möglicherweise nicht gelungen, Sherwood Forest mit seiner Rolle in der düsteren Robin-Hood-Adaption in Aufruhr zu versetzen Prinz der Diebe, aber das Gleiche gilt nicht für seinen Co-Star Alan Rickman. Der Stirb langsam Star lieferte eine herausragende Leistung als schändlicher Sheriff von Nottingham ab. Spielte Rickman, um zu tippen? Nun ja, aber es gab so gut wie niemanden, der das, was er hier macht, besser konnte.

Martin Freeman – Der Hobbit: Eine unerwartete Reise (2012)

Peter Jacksons Hobbit-Prequels, die im Nachklang der Herr der Ringe-Trilogie entstanden, waren dazu verdammt, im Schatten ihrer Vorgänger zu leben. Aber nicht viele Menschen waren darauf vorbereitet, wie schlimm sie waren. Abgesehen von der zwielichtigen Computeranimation und der übertriebenen Handlung erkennt man jedoch, dass Martin Freeman als junger Bilbo Beutlin eine geniale Wahl war: Niemand spielt so einen freundlichen, aufgesetzten Jedermann (oder sollte das jeder Hobbit sein?) wie er.

Max von Sydow – Extrem laut und unglaublich nah (2011)

Dieses gruselige 9/11-Drama wurde bei seiner Veröffentlichung als „ausbeuterisch“ und als Versuch kritisiert, Gefühle aus einer Tragödie im wirklichen Leben abzuleiten. Der Auftritt von Max Von Sydow blieb jedoch von Messern verschont, da der legendäre schwedische Schauspieler eine bewegende – und wortlose – Rolle als älterer Mieter spielte. Seine Bemühungen blieben nicht unerkannt und von Sydow wurde für einen Oscar als bester Nebendarsteller nominiert.

Phil Hartman – Jingle All the Way (1996)

Abgesehen von einigen bemerkenswerten Ausnahmen (wie z Die Simpsons Und NewsRadio), machte der verstorbene Phil Hartman seine Karriere so ziemlich daraus, seine Co-Stars radikal in den Schatten zu stellen. Während seiner achtjährigen Tätigkeit am Samstagabend LiveIn dieser Zeit, in der es für den Ruf der Serie schlecht ging, war Hartman als „Klebstoff“ bekannt. Es gelang ihm nicht, alle Risse in der elenden Weihnachtskomödie zu halten Jingle den ganzen Weg zusammen, aber er war nichtsdestotrotz eine unterhaltsame, durchweg witzige Erscheinung, als er Arnold Schwarzeneggers schmuddeligen Nachbarn spielte.

Leonardo Dicaprio – Der große Gatsby (2013)

Baz Luhrmann war immer eine seltsame Wahl für die Adaption des literarischen Klassikers von F. Scott Fitzgerald; Sein Kino ist von Bombast und Flash geprägt. Während Tobey Maguire den ziemlich eintönigen Nick Carraway verkörperte und der sonst brillante Carey Mulligan als Daisy Buchannan nicht überzeugen konnte, war DiCaprio als Gatsby perfekt besetzt und schaffte die richtige Balance aus Unsicherheit, Gepolter und Schärfe.

Anthony Hopkins – Transformers: The Last Knight (2017)

Obwohl es sich um einen Schauspieler von höchstem Kaliber handelt, ist Anthony Hopkins immer noch dafür bekannt, dass er von Zeit zu Zeit zuschlägt; Wenn er ein Drehbuch erhält, markiert er Berichten zufolge bestimmte Seiten mit den Buchstaben „NAR“ („Keine Schauspielerei erforderlich“). Man hätte es ihm verziehen, wenn er sich für diese düstere Transformers-Fortsetzung einfach so entschieden hätte, aber stattdessen ist er unnötig fesselnd und spielt einen klugen Astronomen, der die Geschichte von Transformers studiert hat.

Oscar Isaac – Sucker Punch (2011)

Selbst nach den Maßstäben von Regisseur Zack Snyder ist Sucker Punch war so etwas wie ein unangenehmer Fehltritt. Der Film, eine Fantasie über eine Frau, die versucht, durch eine Reihe von Fantasiewelten einer Nervenheilanstalt zu entkommen, wurde von Kritikern heftig kritisiert. Oscar Isaac, noch kein bekannter Filmstar, schnitt jedoch erschreckend gut ab, indem er einen verabscheuungswürdigen Pfleger in der Einrichtung spielte.

Adam Driver – Star Wars: Episode IX – Der Aufstieg Skywalkers (2019)

Am letzten Film der sogenannten „Skywalker-Saga“ gibt es viel zu verabscheuen, angefangen bei den Dialogen und dem trägen Nachgeben der Fans bis hin zu der Art und Weise, wie er Handlungsstränge, die zuvor Charakteren wie Finn (John Boyega) und Rose vorbehalten waren, so gut wie aufgegeben hat (Kelly Marie Tran). Obwohl sein maskierter Bösewicht Kylo Ren durch eine schlampige Erlösung-durch-Zahlen-Geschichte gejagt wird, hört Adam Driver jedoch nicht auf, gute Arbeit abzuliefern. Die Streitmacht war bei diesem Angriff sicherlich schwach, aber Driver kam völlig unversehrt aus den Trümmern hervor und sein Ruf blieb völlig unbeschadet.

Ewan McGregor – Star Wars: Episode III – Die Rache der Sith (2005)

Driver war nicht der einzige Schauspieler, der tapfer darum kämpfte, in einem durch und durch schlechten Star Wars-Film eine gute Leistung abzuliefern. Ewan McGregors Arbeit als Obi-Wan Kenobi stand in den ersten beiden von George Lucas‘ verleumdeten Prequels auf dem Prüfstand, aber im dritten hatte er wirklich seinen Halt gefunden.

Michael K. Williams – Assassin’s Creed (2016)

Auch wenn man Videospieladaptionen betrachtet, Überzeugung eines Attentäters war groß-b Schlecht. Normalerweise waren talentierte Schauspieler wie Michael Fassbender und Marion Cotillard theatralisch und lächerlich; Die Handlung und die Charakterisierung sind fast unfassbar. Aber mittendrin ist Das Kabelist Michael K. Williams, der als haitianischer Attentäter namens Moussa eine typisch elegante Darstellung abliefert.

Florence Pugh – Schwarze Witwe (2021)

Das Marvel Cinematic Universe hat eine Reihe von Eliteschauspielern an seine Ufer gelockt, von Veteranen wie Robert Redford und Michael Keaton bis hin zu jüngeren Stars wie Michael B. Jordan und Zendaya. Was die Nachwuchstalente angeht, gibt es nur wenige, die besser sind als Florence Pugh, die in dem ansonsten tristen Blockbuster von 2021 als Yelena auftrat Schwarze Witwe. Pugh lässt die Hauptdarstellerin des Films, Scarlett Johansson, im Vergleich dazu blass erscheinen, aber das Material ist einfach nicht auf dem neuesten Stand.

Matthew Lillard – Scooby Doo (2002)

Man kann über die kindische Verfilmung des klassischen Kinderzeichentrickfilms aus dem Jahr 2002 sagen, was man will Scooby Doo, aber am Casting kann man eigentlich nichts auszusetzen haben. Linda Cardellini, Sarah Michelle Gellar und Freddie Prinze Jr. eignen sich alle gut für die Rollen von Velma, Daphne und Fred, aber sie sind Matthew Lillard nicht ebenbürtig (Schrei; Twin Peaks: Die Rückkehr), dessen großartige, umwerfende Leistung als kraftloser Faulpelz Shaggy Rogers eine Meisterklasse darin ist, die Aufgabe zu verstehen.

Raul Juliá – Straßenkämpfer (1994)

Die Addams-FamilieDer unvergleichliche Raul Juliá von 1994 starb tragischerweise im Alter von 54 Jahren an einem Schlaganfall. Auch wenn es wie eine Schande erscheinen mag, dass sein letzter großer Film eine so schlechte Leistung erbracht hat Straßenkämpfer, Raul Juliás Auftritt darin ist geradezu eine Kultsensation. Julia spielt den schurkischen M Bison und ist zum Lachen, ein wunderbarer Gegenpol zu einer Gruppe unwürdiger Gegner.