Bei all dem Oscar-Rummel um Adam McKays neuesten Film, Schau nicht nach oben, und stellte damit den Rekord für den am zweithäufigsten angesehenen Original-Netflix-Film in der Unternehmensgeschichte auf. Der Film nimmt ein verstörendes und sehr ernstes Szenario wie eine bevorstehende Apokalypse und verleiht ihm eine komödiantischere Note, während er in seiner Satire auch einen zum Nachdenken anregenden Kommentar bietet.
Natürlich ist McKays Film nicht der erste, der eine Situation wie das “Ende der Welt” satirisch aufgreift. Tatsächlich gelten einige von ihnen als Klassiker, während andere zu Unrecht weiterhin unter dem Radar der Menschen fliegen.
Während Schau nicht nach oben untersucht die möglichen Möglichkeiten für die Erde, einer massiven Kometenkollision auszuweichen, die Charaktere von Ich suche einen Freund für das Ende der Welt habe leider nicht den luxus dieser möglichkeiten. Da nur noch zwei Wochen verbleiben, bis ein Asteroid mit der Erde kollidiert und alles Leben auslöscht, verändert eine zufällige Begegnung zwischen zwei depressiven Fremden ihr Leben für die wenige Zeit, die ihnen noch bleibt.
Trotz der melancholischen Handlung des Films gibt es einige bemerkenswerte Momente legitimen Humors, um das Ganze auszugleichen. Es ist jedoch die unerwartete Chemie zwischen Steve Carell und Keira Knightley, die es zu einem so zärtlichen und charmanten Erlebnis macht. Es gibt auch ein paar überraschende Auftritte von Comedians wie Patton Oswalt, TJ Miller und Amy Schumer, die sicher auch für Lacher sorgen werden.
Trotz seines Status als Kultklassiker Nacht des Kometen wird weiterhin mehr übersehen, als es sollte. Als die Erde durch den Schweif eines Kometen fliegt, kämpfen zwei Mädchen aus dem Tal in einer baronischen kalifornischen Stadt mit einer reduzierten Bevölkerung und einem rostfarbenen Dunst, der den Himmel bedeckt, ums Überleben.
Mit viel trockenem Humor, weniger Horror und völlig durchtränkt von der Kultur der 80er Jahre, hat es vorher oder seitdem wirklich nichts Vergleichbares gegeben. Schließlich, in welchem anderen Film kann man die Verrücktheit eines Mädchens aus dem Tal der 80er genießen, das ein Maschinengewehr abfeuert?
Der erste Teil von Edgar Wrights „Cornetto-Trilogie“ Shaun of the Dead wird oft zugeschrieben, dass er das Interesse der Menschen am Zombie-Genre neu entfacht hat. Als es in London zu einem Zombie-Ausbruch kommt, tritt ein Faulpelz namens Shaun auf, um seine Freunde und Familie vor den Untoten zu beschützen, aber wird ihm seine unerfahrene und verantwortungslose Natur in die Quere kommen?
Dies war Edgar Wrights erster großer Studiofilm, und er setzt sein Talent hinter der Kamera sehr effektiv ein. Es zeigt seinen ikonischen Filmstil und seine Technik mit einigen der gruseligsten und lustigsten Szenen aus Wrights Filmen.
Wenn ein Film mit singenden Delphinen beginnt, die das Ende der Welt prophezeien, bevor sie in den Weltraum davonfliegen, ist es mehr als offensichtlich, was für eine wilde Fahrt das Publikum erwartet. Basierend auf dem Roman von Douglas Adams, Per Anhalter durch die Galaxis erzählt die Geschichte des Engländers Arthur Dent, der sich auf ein intergalaktisches Abenteuer begibt, nachdem ein diplomatischer Fehler dazu geführt hat, dass die Erde zerstört wurde, um Platz für eine Hyperraumumgehung zu schaffen.
Die Zerstörung des Planeten Erde ereignet sich relativ früh im Film, aber auf der anschließenden Reise beginnt der Spaß erst richtig. Während die Unterschiede zwischen dem Buch Per Anhalter durch das Buch und dem Film eingefleischte Fans des Films abschrecken mögen Quellmaterial, es ist immer noch eine angenehme Zeit für jeden Science-Fiction-Fan oder jeden, der nach einem guten Lachen sucht.
Der erste Film des Doppelfilms von 2007, Schleifhaus (neben Quentin Tarantinos Todesbeweis), die von Robert Rodriguez Planeten terror ist eine liebevolle Hommage an ein längst vergessenes Filmgenre. Seine Geschichte folgt einer Gruppe von Texanern, die inmitten eines biochemischen Ausbruchs darum kämpfen, Zombies und eine rücksichtslose Militäreinheit zu überleben.
Verglichen mit Todesbeweisdiese erste Hälfte von Schleifhaus ist absoluter Wahnsinn. Sein übertriebener und augenzwinkernder Ton ermöglicht einige der unverschämtesten Visuals, die Rodriguez je geschaffen hat. Er hat absichtlich einen schlechten Film gemacht, und er bringt die Old-School-Ästhetik des Grindhouse-Films ziemlich gut heraus.
Rapture-Palooza war weder Gegenstand von Kontroversen noch der kommerzielle Erfolg, den viele aufgrund seiner leisen VOD-Veröffentlichung angenommen hätten, aber seitdem hat es eine kleine, aber engagierte Anhängerschaft gewonnen. Anna Kendrick spielt Lindsey, die, nachdem sie während der Entrückung zurückgelassen wurde, mit ihrem Freund einen Plan ausbrütet, um den dämonischen falschen Propheten der Apokalypse, der einfach als „The Beast“ bekannt ist, zu Fall zu bringen.
Der Humor des Films ist meistens Hit-or-Miss, aber wenn die Witze treffen, treffen sie hart. Kendrick ist wie immer witzig, aber Craig Robinson als „The Beast“ sorgt für die größten Lacher. Es mag in den Augen einiger Zuschauer als blasphemisch angesehen werden, aber für jeden, der einen Sinn für Humor in Bezug auf das Thema hat, lohnt es sich, es sich mindestens einmal anzusehen.
Vielleicht die einzigartigste und originellste Interpretation des Zombie-Genres seither Shaun of the DeadJohn McPhails Anna und die Apokalypse ist kein gewöhnlicher Zombiefilm, sondern auch ein Weihnachtsmusical. Als eine Zombie-Apokalypse eine englische Kleinstadt heimsucht, findet sich eine Gruppe von Teenagern wieder, die singen und sich ihren Weg durchs Überleben bahnen.
Inmitten all seiner gewalttätigen und schrecklichen Zombie-Angriffe behält der Film einen starken Sinn für Humor und bringt gleichzeitig einige der denkwürdigsten Musiknummern der jüngeren Filmgeschichte hervor. Anna und die Apokalypse ist eines der besten dunklen Filmmusicals aller Zeiten, aber auch ein unterschätzter Weihnachtsfilm, der dazu bestimmt ist, ein Klassiker zu werden.
Bekannt als Stanley Kubricks einzige Komödie, Dr. Strangelove gilt nicht nur als eine der größten Komödien aller Zeiten, sondern gilt als einer der größten Filme aller Zeiten. Die nuklearen Spannungen des Kalten Krieges mögen in der US- und Weltgeschichte wie ein sehr ernstes Thema erscheinen, aber irgendwie gelang es Kubrick, daraus eine brillante Komödie zu machen.
Auf viele Arten, Dr. Strangelove wirklich ist das Schau nicht nach oben der 1960er Jahre. Es gelang ihm, ein sehr ernstes Thema aufzugreifen und eine komödiantische, warnende Geschichte darüber zu erzählen, wie viel schlimmer die Menschheit in der Lage ist, eine so bereits stressige Situation zu schaffen. Mit urkomischen Darbietungen von Peter Sellers (der drei verschiedene Rollen spielt) und George C. Scott, zusammen mit Kubricks außergewöhnlicher Regie, ist es ein absolutes Muss für jeden selbsternannten Filmfan.
Der letzte Film der „Cornetto-Trilogie“ Das Ende der Welt macht seinem Namen in mehrfacher Hinsicht alle Ehre. Als fünf Freunde aus Kindertagen wieder in einen weiteren Versuch verwickelt werden, eine Kneipentour zu meistern, die sie als Teenager nicht beendet haben, stellen sie fest, dass ihre Heimatstadt nicht mehr ganz dieselbe ist wie früher, und birgt ein dunkles Geheimnis, das sie ums Überleben kämpfen lässt Nacht, während er auch absolut gehämmert wird.
Es ist ein passender Abschluss der unzusammenhängenden Trilogie mit seinem charakteristischen visuellen Humor und den brillanten Darbietungen der Besetzung, während es gleichzeitig eine lustige und unvorhersehbare eigenständige Science-Fiction-Geschichte ergibt. Es gibt auch viele zum Nachdenken anregende Ideen und Symbolik, wie zum Beispiel die versteckten Bedeutungen hinter Kneipennamen wie Das Ende der Welt.
Was passiert, wenn eine Gruppe berühmter Schauspieler, die während der Entrückung zurückgelassen wurden, es durch die feurigen, von Dämonen durchdrungenen Folgen von Harmagedon schaffen muss? Nun, laut Seth Rogen Das ist das Endesind die Überlebenschancen für diese ahnungslosen Personen eher gering.
Mit einer All-Star-Besetzung, darunter Rogen, James Franco, Jonah Hill und Emma Watson (alle spielen übertriebene Versionen von sich selbst), schaffen die Chemie und der Austausch zwischen den Darstellern einige der lustigsten Momente in ihrer jeweiligen Karriere. Es ist nicht nur eine der originellsten Komödien der 2010er Jahre, sondern es ist auch erfrischend zu wissen, dass diese Schauspieler bereit sind, sich derart über sich selbst lustig zu machen.