Popularität bedeutet nicht immer kritisches Lob. Dies ist eine harte Tatsache des Lebens mit jeder Form der populären Unterhaltung, einschließlich Anime. Tatsächlich können einige der größten Animes auch die am meisten verunglimpften sein. Fans könnten die Serie trotz aller Mängel geliebt haben, während Kritiker die Bedenken der Show rücksichtslos auf das Wesentliche reduzierten.
Die Gründe für diese Dissonanz sind unterschiedlich. In einigen Fällen weigern sich Kritiker, beliebte, umstrittene Animes in einem Vakuum zu bewerten, oder sie bekommen einfach nicht die Aufregung. Einige Kritiker sind so hart, dass sie keine Übertretungen aus den Augen lassen, selbst wenn ein Anime einige erlösende Qualitäten hat. Wie auch immer, harte Kritik ermutigt die Fans normalerweise nur zu ihrer Liebe zu ihrem Lieblingsanime.
ACHTUNG: Spoiler voraus.
10 Die Nostalgie von Pokémon rechtfertigt seine Länge perfekt
Um das zu sagen Pokémon ein unbeweglicher Moloch der Popkultur ist, wäre eine massive Untertreibung. Ursprünglich ein Anime, der einfach an die bereits beliebten Videospiele anknüpfen sollte, Pokémon nahm ein Eigenleben und ist seit 1997 auf Sendung geblieben. Zum jetzigen Zeitpunkt hat der ursprüngliche Anime unzählige Filme plus 1.181 Episoden, Tendenz steigend.
Während diejenigen, die mit aufgewachsen sind Pokémon Da die ursprünglichen 150 nichts als Verehrung und Liebe für den langjährigen Anime haben, denken Kritiker, dass er schon vor Jahren hätte enden sollen. Was sie betrifft, Pokémon ist nicht nur ein überlanger und verherrlichter Werbespot, sondern ein Sklave einer Formel, die sich aktiv weigert, sich zu ändern oder zu verbessern.
9 Sailor Moon ist ein unersetzlicher Eckpfeiler der 90er
Auch wenn der erste Eindruck beim westlichen Publikum durch eine notorisch so schlecht-es-gute Lokalisierung zustande kam, Sailor Moon bleibt ein wichtiger Teil der Kindheit seiner Fans. Für sie waren die unsterbliche Freundschaft der Sailor Scouts und ihre Verteidigung von Liebe und Frieden inspirierend. Wichtiger, Sailor Moon war der ultimative Magical Girl Anime.
Umgekehrt sahen Kritiker Sailor Moon als kitschiges und formelhaftes Produkt seiner Zeit. In den Jahrzehnten, nachdem Usagi Tsukino zum ersten Mal das Böse im Namen des Mondes bestraft hatte, verbesserten mehr magische Mädchen-Anime die Fehler ihres Animes – einschließlich Sailor Moon selbst, das einen originalgetreueren und von der Kritik genehmigten Neustart erhielt Sailor Moon-Kristall.
8 Black Clover ist ein richtig gemachter Shonen-Anime
Als es anfing, Schwarzer Klee wurde fast sofort entlassen, weil er ein weiterer generischer Shonen-Anime über einen großmäuligen Außenseiter war, der sich durch Entschlossenheit und Freundschaft bewiesen hat. Als Astas Reise weiterging, unterstützten ihn die Fans allmählich und sie sahen seine Geschichte als einen perfekt gemachten, formelhaften Anime.
Auf der anderen Seite änderten die Kritiker ihre Meinung nicht, auch wenn sie sich einig waren, dass die Serie nach einem holprigen Start besser wurde. Während Kritiker die technischen Stärken des Animes anerkennen, wie etwa seine Animationen, sehen sie es trotzdem Schwarzer Klee als abgeleitete und unoriginelle Fantasie, die sie geliebt hätten, wenn sie Anfang der 2000er Jahre uraufgeführt worden wäre, nicht 2017.
7 Sword Art Online ist die ultimative Isekai-Power-Fantasie
Schwertkunst online ist praktisch der Inbegriff der schlimmsten Ablässe des Isekai-Genres. Kritiker beschuldigen es nicht nur, eine seichte Power-Fantasie zu sein, die darauf abzielt, die Wünsche seines Publikums durch das nahezu unschlagbare Kirito zu erfüllen, sondern es wird auch beschuldigt, die meisten, wenn nicht alle unerträglichen Klischees und Tropen des modernen gamifizierten Isekai-Genres populär zu machen.
Auf der anderen Seite halten gelegentliche Zuschauer den Anime für ein vollkommen harmloses Stück Eskapistenunterhaltung. Für sie ist Kiritos Zeit auf Schloss Aincrad der Inbegriff all dessen, was an Isekai-Abenteuern großartig ist. Noch wichtiger ist, denken die Fans Schwertkunst online ist bei weitem nicht das schlechteste Beispiel dafür, was ein zügelloser Isekai-Anime zu bieten hat.
6 Goblin Slayer ist im Grunde “DOOM: The Anime”
Als es uraufgeführt wurde, Goblin-Schlächter wurde schnell zu einem der am heißesten diskutierten Anime aller Zeiten. Selbst über die umstrittene Pilotfolge hinaus fanden Kritiker den Kriegspfad des titelgebenden Goblin Slayers übertrieben und nicht vorteilhaft für einen ansonsten generischen Fantasy-Anime. Einfach ausgedrückt, die blutigen Abenteuer von Goblin Slayer haben die Erwartungen nicht erfüllt.
Im Gegensatz, Goblin Slayers Fans liebten die blutige Gewalt und die Geschichte, die sich entfaltete. Diejenigen, die es liebten, dem Goblin Slayer dabei zuzusehen, wie er den Goblins brutale Körperverletzungen zufügte, verglichen ihn positiv mit The Doom Slayer (auch bekannt als Doomguy) aus dem Hit Ultraviolent UNTERGANG Spiele, deren Verkaufsargument auch ihre kathartische Brutalität war.
5 Die Saga von Tanya The Evil ist der ultimative Kriegs-Anime
Obwohl er in einem so übersättigten Genre wie Isekai ist, Die Saga von Tanja dem Bösen stach nicht nur dadurch hervor, dass er in einer vom Krieg zerrissenen Welt spielt, sondern auch einen schamlos bösen Schurken als Protagonisten in der Hauptrolle spielt. Sogar abgestumpfte Fans liebten Tanya von Degurechaffs rücksichtslosen machiavellischen Kriegsdienst, den sie sehr mit Light Yagamis Herrschaft als Kira verglichen.
Abweichende Kritiker sahen jedoch keinen Unterhaltungswert in dem, was sie als offensichtlich faschistische Machtphantasie betrachteten. Abgesehen davon, dass die offensichtlichen Nazi-Deutschland-Analoga des Animes als heldenhafte Außenseiter dargestellt wurden, wurde Tanyas Hintergrundgeschichte als erwachsene Angestellte, die im Körper eines 13-jährigen Mädchens lebte, im besten Fall als unnötig und im schlimmsten Fall als zutiefst verstörend erachtet.
4 The Rising Of The Shield Hero ist die ausgefallene Dekonstruktion, die Isekai brauchte
Die meisten modernen Isekai-Anime werden als durchsichtige männliche Machtphantasien abgetan Der Aufstieg des Schildhelden wird von Kritikern als eines der deutlichsten Beispiele dafür angesehen. Tatsächlich war die Prämisse, dass der Schildheld Naofumi Iwatani fälschlicherweise des sexuellen Übergriffs beschuldigt wurde, für einige Kritiker mehr als genug, um ihn als einen der schlechtesten Anime seines Jahres zu betrachten.
Gelegentliche Zuhörer und Isekai-Anhänger verehrten ihn jedoch Der Aufstieg des Schildhelden weil sie es als frischen Wind sahen, den das Genre dringend brauchte. Für sie war Naofumis harter Kampf um Erlösung ein Kampf, den es wert war, bis zu seinem Ende geführt zu werden. Trotz der scharfen Kritik erzielte der Anime hohe Einschaltquoten und Punkte auf Fanseiten.
3 Redo Of Healer kann als schäbiges, schuldiges Vergnügen angesehen werden
Das versteht sich von selbst Wiederherstellung des Heilers ist einer der umstrittensten Anime der jüngeren Vergangenheit, da er einen Bösewicht-Protagonisten auf einer Mission der Rache in der Hauptrolle spielte. Keyarugas Rache beinhaltete Gewalt und sexuelle Übergriffe, die Kritiker als beleidigend und abstoßend empfanden. Schlimmer noch, es war eine Machtphantasie, was bedeutet, dass es den schlimmsten Wünschen seines Zielpublikums nachgab.
Inzwischen, Wiederherstellung des Heilers‘S Die Fans liebten es genau deshalb, weil es so gemein war. Fans verglichen Keyarugas Streben nach Rache mit den ähnlich rachsüchtigen Sexploitation-Filmen der 70er Jahre, die damals und heute aus denselben Gründen umstritten waren. Davon abgesehen räumten sogar Keyarugas Fans ein, dass der Anime ein erworbener Geschmack war.
2 Domestic Girlfriend ist ein unterhaltsam trashiges Melodram
Familienmelodramen sind im Anime nichts Neues, aber Inländische Freundin brachte die Nische an ihre Belastungsgrenze. Der Anime konzentrierte sich auf Natsu Fujiis Dreiecksbeziehung mit Rui und Hina, seiner Klassenkameradin und Lehrerin, die seine Stiefschwester bzw. Stiefmutter waren. Wenn Kritiker eine erfundene Romanze sahen, sahen Fans eine lustige, wenn auch trashige Liebesgeschichte.
Inländische Freundin‘S Die Fans verglichen es liebevoll mit einer übermäßig dramatischen Telenovela, die es dennoch schaffte, überraschende Momente echter Konflikte und tief empfundener Emotionen zu zeigen. Im Gegensatz dazu sahen Kritiker Natsus Geschichte nur als eine weitere unbedarfte Liebesgeschichte, die die beunruhigenderen Realitäten einer Schüler-Lehrer-Romanze beschönigte oder sogar romantisierte.
1 Oreimo ist der Vorläufer der Imoto-Nische
Oreimo wird die Popularisierung der sogenannten Imoto-Nische oder des romantischen Anime zugeschrieben, in dem ein Bruder-Schwester-Paar vorkommt. Was machte Oreimo Herausragend war der Mangel an Vorwand in Bezug auf Inzest, da Kyosuke und seine Schwester Kirino Blutsgeschwister waren, die Gefühle füreinander hegten. Es überrascht nicht, dass der Anime heftige kritische Gegenreaktionen erhielt.
Obwohl der umstrittene Imoto-Trend geboren wurde, der den größten Teil der 2010er Jahre dominierte, Oreimo hat immer noch eine engagierte Basis von Fans und Verteidigern. Zuschauer, die kein Problem mit der Romanze der Kosaka-Geschwister hatten, schätzten tatsächlich, wie Oreimo hat sich nicht zurückgehalten, was man von seinen vielen Nachahmern nicht behaupten kann.