„You Are So Not Invited to My Bat Mitzvah“-Regisseur über die Arbeit mit Adam Sandlers Töchtern in Netflix‘ neuem Teenie-Film. Beliebteste Pflichtlektüre. Melden Sie sich für den Variety-Newsletter an. Mehr von unseren Marken

„You’re So Not Invited to My Bat Mitzvah“ ist der zweite Spielfilm von „Crush“-Regisseur Sammi Cohen, aber der Film konzentriert sich stark auf ein bestimmtes Erlebnis in der Mittelstufe, das jüdischen Kindern und ihren Freunden vertraut ist: die Bat Mitzvah, a Coming-of-Age-Zeremonie (meist begleitet von einer großen Party) zur Feier des Übergangs ins Erwachsensein.

Basierend auf dem gleichnamigen Roman von Fiona Rosenbloom spielt der Film Adam Sandler neben seiner Frau Jackie Sandler und den Töchtern Sunny (die selbst das Bat-Mizwa-Mädchen Stacy Friedman spielt) und Sadie (die die ältere Schwester Ronnie spielt). Es ist ein klassischer Teenagerfilm, ein Genre, das in den letzten Jahren zugunsten von Superhelden und recyceltem geistigem Eigentum stark vernachlässigt wurde. In der süßen und einfachen Handlung bereiten sich Stacy und ihre beste Freundin Lydia (Samantha Lorraine) auf ihre Bat Mizwa vor, als ihre Freundschaft in die Brüche geht, weil sie sich um einen Jungen streiten.

Vor der Netflix-Premiere des Films am 25. August setzte sich Cohen zu einem Gespräch zusammen Vielfalt darüber, wie das Projekt zustande kam, wie es war, die jüdische Kultur auf der Leinwand darzustellen und über die Erfahrung, die gesamte Familie Sandler zu leiten.

Wie sind Sie zum ersten Mal mit diesem Film in Berührung gekommen?

Ich hatte gerade meinen ersten Spielfilm „Crush“ fertiggestellt, diese Coming-of-Age-Komödie, die das queere Erlebnis stark normalisierte. Und ich dachte: „Okay, ich habe einen Film für Schwule gemacht und ich wollte unbedingt einen Film für junge Juden machen.“ Ich interessiere mich wirklich für diese Teile meiner Identität, die ich mehr auf der Leinwand sehen möchte. Und das fiel mit zusammen [Adam] Sandler suchte nach einem jungen jüdischen Regisseur, der sich mit der Geschichte identifizieren konnte: den Kindern, der Kultur und wie sie aus einer modernen Perspektive erzählt werden musste.

Ein Thema, über das alle reden, ist die Besetzung, da Sandlers gesamte Familie im Film auftritt. Wie ist das passiert?

Sunny und Sadie waren mir verbunden, als ich an Bord kam, ich wusste, dass ich mit ihnen zusammenarbeiten würde – das war ein Teil meiner Aufregung, mit den Mädchen arbeiten zu dürfen – und dann haben wir von da an die Besetzung aufgebaut. Adam kam an Bord, um Danny, Jackie zu spielen [played Lydia’s mom] Gabi und dann fanden wir Samantha, die Lydia spielt. Es kam wirklich von den Mädchen und wir haben die Welt um sie herum aufgebaut.

Und wie haben Sie die legendäre Idina Menzel dazu gebracht, die Mutter von Stacy und Ronnie zu spielen?

Sie ist die Beste. Adam hat es wirklich genossen, mit ihr an „Uncut Gems“ zu arbeiten. Ich scherze, dass „Bat Mitzvah“ wie die glückliche Seite ihrer Ehe ist, der Auftakt zu „Uncut Gems“. Wir wollten, dass sich die Familie Friedman warm, süß, albern, normal und sympathisch fühlt; Sie passte einfach perfekt. Und sie ist auch unglaublich talentiert und darüber hinaus einfach ein wirklich liebenswerter Mensch.

Wie war es, eine echte Familie zu leiten? War es eine Herausforderung, tief verwurzelte Gewohnheiten oder Verhaltensweisen im Umgang miteinander zu durchbrechen?

Die Zusammenarbeit mit ihnen bereitete mir keine großen Schwierigkeiten. Adam spielt für seine Töchter den Vater, aber sie können sich von ihm lösen. Wenn wir das Friedman-Haus betreten und den Film drehen, ist das etwas ganz Besonderes. Ich finde, da herrscht so eine schöne natürliche Chemie – ich liebe den Moment im Auto, in dem Adam ihr den Kaffee vortäuscht. Es gibt einfach diese schönen kleinen Momente, die sich wie ein Stück Leben anfühlen. Aber Adam gab den Mädchen Raum, ihr eigenes Ding zu machen. Jeder hatte den Raum, das zu tun, was er am besten kann, aber es gibt auch Unterstützung, wenn man sie braucht.

Wie sehr haben Sie in dem Buch nach Ideen und Inspiration gesucht?

Das Buch wurde 2001 geschrieben und ist eine großartige Momentaufnahme dieses Augenblicks. Der Kern des Films, genau wie der Kern von Stacy, der wirklich durchdringt [from the book]. Für mich war es jedoch wichtig, dass der Film eine progressivere und modernere Darstellung des Buches darstellt. Es ist integrativer, queer, körperpositiver und fortschrittlicher, wenn es um Dinge wie soziale Themen, Familiendynamik und Geschlecht geht.

Und Sie haben die Musik aktualisiert, da Este Haim im Soundtrack erwähnt wird und zu den anderen im Film erwähnten Künstlern Dua Lipa und Olivia Rodrigo gehören, die nach der Veröffentlichung des Originalbuchs geboren wurde.

Jedes Mal, wenn ich einen Film mache, ist es eines meiner ersten Dinge, eine Playlist für den Film zusammenzustellen, und dann hat jeder Charakter eine Playlist mit Musik, die er hört. Ich denke, bei Coming-of-Age-Filmen im Allgemeinen ist Musik sehr wichtig – sie ist eine Figur für sich. Und Musik ist alles bei einer Bat Mizwa, und sie ist auch alles für einen 13-Jährigen.

Haben Sie sich bei der Arbeit an „Bat Mitzvah“ von klassischen Teenagerfilmen inspirieren lassen?

Absolut. Der Geist dieses Films zelebriert wirklich den Geist von Filmen wie „Clueless“, dem John Hughes-Katalog und „Ferris Bueller’s Day Off“. Und wissen Sie, unser Produktionsdesign war wirklich fundiert [by those films]. Wie im Friedman-Haus ist Stacys Schlafzimmer eine kleine Hommage an „Sixteen Candles“, die Friedman-Küche eine kleine Hommage an „Ferris Bueller“. Ich glaube, ich habe das Coming-of-Age-Genre schon immer geliebt. Speziell bei „Bat Mitzvah“ findet man viele Nuancen des Indie-Filmemachens, aber mit diesen großen klassischen komödiantischen Wendungen, und wir haben uns auf alles von „Shiva Baby“ bis „Mean Girls“ bezogen. Es gibt sogar eine kleine Hommage an John Hughes selbst in der Kinoszene, wenn man sich das Festzelt anschaut.

Gibt es noch andere Ostereier, auf die Zuschauer achten sollten?

Es gibt immer Happy Madison-Ostereier. Sie werden die Zahl 23 häufig sehen. Der Name des Einkaufszentrums ist eine Hommage an die Großeltern der Familie Sandler. Da sind viele süße kleine persönliche Ostereier drin. In Stacys Schlafzimmer hängen einige Kunstwerke aus „Crush“, meinem ersten Film.

Interessant war die Kostümauswahl, die nicht so stilisiert oder sexualisiert war, wie man es von einer Generation erwarten würde, die im selben Jahr wie Instagram geboren wurde.

Wir wollten, dass der Film wirklich authentisch und realistisch wirkt. Jordy Scheinberg, unser Kostümdesigner, und ich haben schon vor Beginn der Dreharbeiten viel mit Sunny und Sadie gesprochen: „Was trägt ihr? Wo kaufst du ein?“ Es gibt die Vorstellung, dass Kinder so sind: [influenced by] Kylie Jenner und dieses Injektionsmittel [culture] und stets vorzeigbar und auf Hochglanz poliert aussehen. Eigentlich ist es nicht realistisch. So wie diese Kinder in der Schule Pyjamahosen tragen, das ist die Wahrheit.

Wir wollten, dass Stacy sich wie ein echtes Kind fühlt, und deshalb trägt sie Pyjamahosen und T-Shirts. Viele Filme sind ambitioniert und ich liebe das an „Clueless“. Aber ich wollte wirklich, dass sich das wie echte Kinder anfühlt, die man kennt und im wirklichen Leben sieht, und Adam tat das auch. Deshalb ist Sunny verschwitzt, als sie zu Lydias Haus rennt. Ihre Haare sind zu einem Knoten hochgesteckt. Sie gehen nicht unbedingt alles so an, wie wir denken.

Wie war es, die jüdische Kultur ganz im Vordergrund und im Zentrum auf die Leinwand zu bringen?

Ich denke, dass das Erlernen darüber, wer man ist und wer man in der Welt sein möchte, noch bevor man auf die Einzelheiten eingeht, eine sehr jüdische Erfahrung ist, aber auch eine universelle Erfahrung. Es macht wirklich Spaß, das zu feiern, was ich kenne und liebe, und den jüdischen Menschen das Gefühl zu geben, gesehen zu werden, ihnen aber auch einen Einblick in diese Welt zu geben. Sie wissen vielleicht nichts davon, aber sie können Ihre Gefühle und die Dinge, die wir alle durchmachen, nachvollziehen.

Was das Judentum angeht, waren Sandler und ich beide sehr aufgeregt, diese Welt, die wir kennen und lieben, auf die Leinwand zu bringen. Dies ist ein Reformgebiet der Welt. Es ist sehr fortschrittlich. Ich selbst bin ein sehr fortschrittlicher Jude: Ich bin queer und nicht-binär. Der Film deckt nicht jeden einzelnen Aspekt der jüdischen Erfahrung ab, aber ich denke, im Kern geht es beim Jüdischsein um Gemeinschaft, Familie und das Zusammenkommen. Es fühlt sich immer warm und gut und sicher an und „zeige dich so, wie du bist.“ Und ich denke, wir freuen uns, das zu zeigen und es in den Kern der DNA des Films einzubinden. Aber es macht auch Spaß, diese Bat Mizwa zu zeigen! Juden können eine Party veranstalten. Wir lieben Essen, wir lieben Musik, wir lieben Tanzen. Wir machen Spaß!

Dieses Interview wurde aus Platz- und Klarheitsgründen bearbeitet und gekürzt.