Wie „Der Vorspann von The Rings of Power“ das Erbe von LOTR an Innovation und praktischen Effekten ehrt


Der Herr der Ringe hat ein langes Vermächtnis des innovativen Filmemachens. Die Peter-Jackson-Trilogie revolutionierte die Motion-Capture-Technologie mit Andy Serkis’ Gollum. Vor Die Gefährten des Rings, Motion Capture konnte computergenerierte Charaktere nicht einfach mit Live-Action kombinieren. Weta Digital erfand die Technologie, die Gollum in Echtzeit zum Leben erweckte, als es Ende der 90er/Anfang der 2000er Jahre an den drei Filmen arbeitete und die visuellen Effekte für immer veränderte. (Das stimmt, wir haben Gollum zu verdanken, dass She-Hulk mit Megan Thee Stallion twerkt.)

Ebenso beeindruckend war Der Herr der Ringe‘ praktische Effekte für Charaktere wie die Orks und epische Kampfszenen wie die Schlacht von Helm’s Deep. Jackson wusste, wie wichtig das Sounddesign für diese Kampfsequenz war, also bat er die 25.000 Besucher eines örtlichen Cricketstadions, Ork-Kriegsgesänge zu schreien, während er den Ton aufzeichnete. Und ein Großteil der Action ist in der Weitläufigkeit zu sehen Zwei Türme Die Schlägerei wird von Hunderten Statisten aufgeführt, die in kunstvollen Ork-Kostümen und Make-up geschmückt sind. CGI half dabei, die Armee noch größer zu machen, aber praktische Effekte machten immer noch einen Großteil der Arbeit. Es gibt sogar eine Szene Gemeinschaft Das war zufällig ein praktischer Effekt: Viggo Mortensen schlägt wirklich ein Messer mit seinem Schwert weg, als er gegen Ende des Films gegen den Anführer der Uruk-hai kämpft. Der Unfall wurde gefilmt und im Endprodukt festgehalten.

Der Herr der Ringe: Die Ringe der Macht setzte dieses Vermächtnis der Paarung von technologischer Innovation und praktischen Effekten fort und ließ bei der Liebe zum Detail der Produktion keinen Stein auf dem anderen. Das ist einer der Gründe, warum die Serie die teuerste Show aller Zeiten ist. Katrina Crawford und Mark Bashore von Plain’s of Yonder waren die Köpfe dahinter Die Ringe der Macht‘s Vorspann, kombiniert praktische Effekte mit CGI, um die majestätische, magische Sequenz zum Leben zu erwecken.

Sie sagten gegenüber TV Insider, dass sie unbedingt die Essenz von JRR Tolkiens Büchern mit dem filmischen Vermächtnis der Verfilmungen vereinen wollten. Tolkiens Schriften sind voll von Naturthemen, mit Land, das geschätzt wird, Bäumen, die zum Leben erweckt werden, und vielem mehr. Plains of Yonder wollte diese organische Qualität mit Technologie für die Eröffnungssequenz kombinieren. „Als wir die Gelegenheit bekamen, dies vorzustellen und Tolkiens Grundlage der Natur zu nutzen, gingen wir hart in diese Richtung“, sagt Crawford.

Auch Musik spielt dabei eine große Rolle Herr der Ringe‘ Erbe. Tolkien schrieb Lieder in seine Bücher, und Howard Shores Partituren gehören zu den berühmtesten des Films (wenn man nur die Worte „The Shire“ sieht, hört man diese warme, heimelige Musik). Die Credits enthalten ein Originalmusikstück von Shore (Bear McCreary hat die Serie komponiert), und Crawford und Bashore wussten, wie wichtig Musik für das Gesamtgefühl dieser Welt ist, also hatten sie die Idee, Sound zu visualisieren. Aber wie wird das gemacht?

„Die ursprüngliche Idee [came] aus Tolkiens Schöpfungsmythos: diese Vorstellung von den Ainur, die die Welt singen, von visualisiertem Klang, wenn man anfängt, darüber nachzudenken, wie man Klang und Harmonisierung sehen könnte“, sagt Crawford. „Und dann fanden wir die Idee toll, dass Melkor hereinkommt und die Dinge stört. Das spielt mit den Themen Hell und Dunkel, Gut und Böse.“

„Ein Thema, das wir versuchen, mit dieser Art von Urmagie zu bearbeiten“, fügt sie hinzu. “Nicht wie, lass mich einen Zauberstab greifen und dir einen Topf geben, sondern wie Kräfte, die unsichtbar sind.”

Sie nutzten die Kymatik – das Studium der sichtbaren Wirkung von Klang und Vibration – um diese ursprüngliche Magie zu erzeugen. Zuerst testeten sie die Kymatik-Idee auf ihrem Küchentisch, wobei Crawford ein Gerät baute, das aus einer Metallplatte in der Größe eines Esstellers und einer iPhone-Buchse bestand, um verschiedene Audiofrequenzen einzugeben. Sie testeten eine Handvoll leichter Substanzen – Crawford sagt, dass Mehl und Pigmente funktionieren würden, aber sie entschieden sich für Sand, „weil man ihn sieben, kontrollieren und genau die gewünschte Partikelgröße erhalten kann“. Bashore sagt, „jeder Mittelschüler könnte“ dieses erste Rig erstellen, aber die Ergebnisse, die es hervorbrachte – gefilmt auf einem iPhone – ließen ihn sagen: „Oh mein Gott, das könnte echt sein. So etwas habe ich noch nie im Fernsehen gesehen.“

Am Ende „ist fast jede Szene eine Kombination aus CG und Live-Action“, erklärt Bashore, „also wird mit unserem Team wirklich anspruchsvolle Partikelarbeit geleistet, die unserer Meinung nach die beste der Welt ist.“ Die Formen, die in der Titelsequenz zu sehen sind, beziehen sich auf die Handlung, wie Valinors Bäume und die Nebelberge, aber offensichtlich kann selbst das beste Team der Welt Herzfrequenzen nicht dazu bringen, die Form eines Berges zu bilden. „Hier kommt die digitale Magie ins Spiel“, fügt er hinzu. Das Team führte ein Live-Action-Shooting durch, um seine Referenzaufnahmen zu erhalten. Ihre nächste Aufgabe war es, „zu brechen, was der Computer leisten kann“.

Harfoots in „Der Herr der Ringe: Die Ringe der Macht“

Prime-Video

„Sie haben gesehen, wie CG oft im Fernsehen oder sogar in Haupttiteln funktioniert, die so aussehen, als ob der Computer es gemacht hätte. Unser Ziel war es, die Leute dazu zu bringen, sich nach vorne zu beugen und zu sagen: ‚Ist das Live-Action, oder hat das ein Computer gemacht?’ oder ‚Auf keinen Fall haben sie das gedreht’“, fügt er hinzu. „Wir leben in einer Welt mit wirklich raffinierten Spezialeffekten. Ab einem bestimmten Punkt wirst du einen jungen Menschen nicht mehr beeindrucken. Ein alter Mensch mag für ein paar Minuten beeindruckt sein, aber wir haben festgestellt, dass ein 20-Jähriger, wenn er sich Hochleistungs-VFX ansieht, genauso schnell auf sein Telefon schauen würde. Und deshalb wollten wir unbedingt ein Spezialeffekt-Stück machen, das nicht wie viele Spezialeffekt-Stücke aussieht.“

Ihre beiden Rigs waren am Ende zwei Fuß breit und mit programmiertem Sound-Input versehen, um dem Sand die auf dem Bildschirm zu sehende „wilde Vibration“ zu verleihen (die Entwicklung dieses Sounddesigns erforderte auch viel Experimentieren – Walgeräusche und eine menschliche Singstimme waren es einige der getesteten Ideen, aber computergenerierte Töne haben am Ende gewonnen). Das verursachte viele Designfehler, aber diese waren willkommen.

Mit dem Sand, sagt Bashore, „fallen die Dinge auf eine Weise auseinander, wie es ein Computer niemals tun würde. Es könnte ein größeres Sandkorn geben, das aus irgendeinem Grund fast wie ein Hund von der Leine über die Szene spritzt. Das würde in einem Computer als Fehler angesehen werden, wenn Sie einen Schurken hätten, der Partikel ausführt, aber das wollten wir wirklich. Wir sagten ständig: „Lass uns mehr Fehler machen“, und glücklicherweise war unser Computerteam voll und ganz mit an Bord, aber es war eine Art tägliche Wache. Als ob es einen Stein gibt, der sich nicht benimmt, lassen Sie uns ihn im Schuss behalten.“

Der Herr der Ringe: Die Ringe der Macht

Prime-Video

Die Symbole dienen durchgehend als Metaphern für Tolkien und die Serie insgesamt. „Ich denke, sogar die Muster selbst sind eine Art Metapher, wie die Schönheit und Magie der Natur, die wir vielleicht mehr schätzen würden, was heilig ist und sein muss, wenn wir nur aus einer anderen Perspektive sehen könnten, einer Adleraugenperspektive geschützt“, erklärt Crawford. „Wir haben dieses Thema geliebt und wollten es so weit wie möglich integrieren, um diese organische Natur darzustellen. Ohne CG hätten wir das nicht geschafft.“

„Sogar die Ausbildung zum Versuch, die Partikel zu emulieren, wir mussten sie studieren, aufzeichnen, mit ihnen arbeiten, und dann haben wir zusammengesetzt, indem wir ständig versuchten, etwas von dem echten Zeug hineinzubekommen. Was ihr also seht, darin gibt es sogar Schichten. Authentizität wird so überstrapaziert, aber das war etwas, was sie bei der Show im Allgemeinen erwähnt hatten, als die Showrunner [J.D. Payne and Patrick McKay] und die ausführende Produzentin Lindsey Weber sprachen zuerst mit uns über die Show. Sie sagten: ‘Es ist authentisch, es ist echt, es ist Dreck unter den Fingernägeln.’ Also hatten wir das Gefühl, dass wir das ehren und daran anknüpfen mussten.“ Genau wie Jackson und sein Lager.

Der Herr der Ringe: Die Ringe der MachtFinale der 1. Staffel, Freitag, 14. Oktober, Prime Video

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