Um die Schauspieler am Set weiter einzutauchen, Düne die Verwendung von blauen und grünen Bildschirmen vermieden. Für einen so großformatigen Film wie Düne, wäre es sinnvoll, dass Produktionsdesigner und Regisseur auf die bewährte Methode der Green- oder Bluescreens hinter den Schauspielern setzen, um die fremden Umgebungen mitzugestalten. Die Verwendung solcher Technologien gibt es fast seit Anbeginn des Filmemachens, wobei die Schauspieler vor einem einfarbigen grünen oder blauen Hintergrund auftraten, der dann vom Visual Effects-Team entfernt und entweder früher durch ein Matte Painting ersetzt wurde oder aktueller sind computergenerierte Umgebungen.
Schon seit Düne eine Vielzahl von Orten umfasst, die auf der Erde nicht nachgebildet werden können, wäre die Verwendung von Greenscreens von Denis Villeneuve, dem Regisseur des Films, nicht überraschend. Der Film basiert auf dem gleichnamigen Roman von Frank Herbert, und er hat sich einige einzigartige Beispiele für die Vertonung seines Buches vorgestellt. Zum Beispiel soll der Planet, auf dem die meisten Aktionen stattfinden, Arrakis, vollständig aus Sand bestehen. Für die Aufnahmen, bei denen sich die Charaktere in der Wüste befinden, müsste der Maßstab also mit Spezialeffekten erstellt werden. Dasselbe gilt für den Palast des Anführers auf Arrakis, der von Herbert als der größte Palast bezeichnet wurde, der je von Menschen gebaut wurde.
Doch anstatt sich ausschließlich auf die Green- oder Bluescreen-Technologie zu verlassen, hat Patrice Vermette, Dune’s Produktionsdesigner, ging mit einer etwas anderen Methode. Im Interview mit /Filme, beschrieb Vermette seine Idee, bemalten Stoff für einige festgelegte Hintergründe zu verwenden, anstatt nur einen generischen Greenscreen. Dadurch wurde eine Atmosphäre geschaffen, die der eines Bühnenstücks ähnelte, bei der die Szenerie auf bemalten Stoffstücken gefertigt wurde, die den Schauspielern helfen würden, in ihren Ort einzutauchen. Es ermöglichte den Künstlern der visuellen Effekte auch, eine genauere Beleuchtung für ihre Arbeit zu haben. Vermette gab an, dass die Verwendung der bemalten Stoffstücke verhinderte, dass unerwünschte Grüntöne auf den Schauspielern oder anderen Versatzstücken auftauchten.
„Der Ansatz war immer, dass mehr nicht besser ist. Für den Schauspieler und für Denis und für die Crews sind sie im Raum, anstatt Greenscreen zu verwenden , nicht bei allen Sets, aber bei einigen Sets hatten wir Platzbeschränkungen, da einige auch nur aus Budgetgründen waren, also mussten wir uns ein paar Tricks einfallen lassen, wie zum Beispiel die Wand verschieben, um einen anderen Raum zu schaffen Und ein weiterer Trick bestand darin, alles, was höher als 24 und manchmal 9 Meter war, aus Stoff zu bauen.
Wir würden die Sets weiterhin in Stoff bauen, wie Stoff auf Rahmen, und sie in der gleichen Farbe bemalen wie die durchschnittliche Farbe der Sets. Und wir verwenden diese Technik nur für das, was in der Stadt vor sich ging. Diese Technik würde bestimmen, woher das Licht kommen würde und auf welche Hindernisse das Licht treffen würde. So würden die Sets beleuchtet, es würde helfen, das Set richtig zu beleuchten, um das darzustellen, was auf dem Konzeptteil stand. Es würde dem VFX auch die Bereiche anzeigen, die mit der richtigen Textur kollidiert werden mussten. Insgesamt gab es die richtige Lichtumgebung, sodass der VFX-Teil besser integriert würde. Das Licht wird also nicht durch Grün verunreinigt. Das alles erschafft diese Welt, das macht sie zu mehr Real.”
Die Verwendung von großen bemalten Stoffstücken ermöglichte es den Schauspielern höchstwahrscheinlich, sich von der Umgebung umgeben zu fühlen, in der sie sich befinden sollten, anstatt über den Rand des Sets zu schauen und einen Ort hier auf der Erde zu sehen. Wenn Schauspieler vor Ort oder sogar auf einer Bühne filmen, haben die Sets traditionell Grenzen und Grenzen, die leicht zu erkennen sind. Durch die Schaffung einer so großen, immersiven Umgebung für Düne das ist budgetschonend, Vermette und Villeneuve gaben den Schauspielern Raum und Raum, um ihre Charaktere organisch zu entwickeln. Sie halfen dem Visual-Effects-Team auch bei Beleuchtungsschwierigkeiten, die durch die Verwendung eines Greenscreens entstanden sein könnten.
Die Verwendung der bemalten Kulissen und Kulissen war zweifellos erfolgreich. Das Bühnenbild und die visuellen Effekte von Düne waren makellos und fühlten sich für den Betrachter ziemlich eindringlich an. Es schien auch die Schauspieler auf ihrer Reise zu unterstützen, da die gesamte Besetzung den Bögen ihrer Charaktere gewidmet schien. Das Ergebnis war eine unglaubliche Errungenschaft im Filmemachen, die sicher sein wird Düne ein Anwärter kommen Preisverleihung. Ohne solch innovative und kreative Arbeit der gesamten Besetzung und Crew von Düne, wäre die Adaption sicherlich gescheitert.
Quelle: /Film