Treffen Sie den spanischen Straßen- und Social-Media-Künstler, der Europa dazu auffordert, sich selbst zu lieben

Manche Dinge sollte man besser ungesagt lassen, heißt es in einem alten Sprichwort.

Allerdings nicht für einen Mann.

Lernen Sie Jordi Villegas kennen, den jungen spanischen Straßenkünstler, der europäische Städte mit Botschaften in seiner Muttersprache überhäuft und der Öffentlichkeit die unausgesprochene Wahrheit über die Orte erzählt, die sie besuchen – und wie sie über ihr Leben denken sollten.

Drüben auf Roms Pincian-Terrasse – ein ikonischer Ort für rehäugige Paare, um das traumhafte Panorama der Ewigen Stadt zu bewundern – informiert sein Aufkleber Passanten darüber, dass es ein „hübscher Ort ist, um zu sagen, dass ich dich liebe“.

Auf einem Briefkasten in Spanien tippte er in die Gedanken und Herzen vieler Menschen, die von ihren Lieben getrennt wurden: „Ich möchte dir nicht schreiben, ich möchte dich sehen“, heißt es in der Nachricht.

Solche romantischen Maximen haben im Netz bereits den Nerv vieler getroffen: Auf Social-Media-Plattformen hat Villegas Zehntausende Follower.

Ist die Botschaft von Villegas eine Form von ironischem Humor, eine spielerische Parodie auf die romantischen Tropen und Klischees, die mit ausgetretenen Touristenattraktionen verbunden sind? Oder versucht der Künstler, eine unverhohlene, jugendliche Romantik auf Europas Straßen zurückzubringen? Euronews Culture fragt den Mann selbst.

Der Mann hinter den Worten: Wer ist Jorge Villegas?

Der 28-jährige Villegas hat seine Wurzeln in der Stadt Lleida, nicht weit von Barcelona entfernt, wo er vor sechs Jahren zum ersten Mal beschloss, seine inspirierenden Botschaften zu veröffentlichen.

„Ich schreibe seit Jahren, ich liebe es, entfernbare Nachrichten zu erstellen und den Tag der Menschen glücklicher zu machen“, sagte er gegenüber Euronews Culture.

„Aber diese Initiative, das Aufhängen von Plakaten, war für mich etwas ganz anderes – es geht darum, Kunst für Menschen zu machen. Ich habe es gemacht und es begann als Ergebnis einer Botschaft, die ich über Selbstliebe und Mentalität schreiben wollte.“ Gesundheit.”

Villegas‘ Arbeit verbindet Street Art und Social-Media-Messaging nahtlos und bewegt sich auf der Grenze zwischen beiden. Seine Aufkleber hängen sowohl an den Wänden als auch in den Apps und sind alle mit seinem Instagram-Namen versehen – eine Signatur, ein Wasserzeichen und eine clevere Marketingstrategie in einem.

Einige seiner Botschaften sind prägnante, eher undeutliche Selbsthilfe-Plattitüden: „Geben Sie Ihrer geistigen Gesundheit Priorität“, „Wenn Sie dies lesen, denken Sie daran, dass ich Sie liebe“ und so weiter.

Andere vertreten eine nostalgische, quasi filmische Romantik und spielen mit der Ikonographie bestimmter Orte und Objekte.

„Ich habe das Kolosseum vor mir und schaue nur dich an“, heißt es auf einem Aufkleber, der vor Roms 1.943 Jahre altem Amphitheater und Wahrzeichen Roms angebracht ist. Was einen deutlich weniger kolossalen Hintergrund betrifft: „Sag ihr, dass du sie/ihn/sie liebst“, gekritzelt auf den Hörer einer Telefonzelle.

Eine Handvoll Werke bewegen sich sogar in den Bereich der Konzept- oder Performancekunst. Ein Schild mit der Aufschrift „Das Leben gleitet dahin wie Wasser, es gibt diejenigen, die nur das Feuer suchen“ wurde angezündet und das Video auf seinen Online-Kanälen veröffentlicht.

Aber Villegas‘ Arbeit ist weitgehend frei von spezifischen künstlerischen Techniken oder Meisterschaften und verlässt sich ausschließlich auf die Botschaft im Kern.

Tatsächlich könnte man darüber nachdenken, welches spezifische Etikett die Natur von Villegas‘ Werk am besten beschreibt: „Street Art“, „Street Poetry“ oder einfach nur eine öffentlichere Form der Selbsthilfebotschaft. Aber er vermeidet solche engen Kategorisierungen.

„Ich betrachte mich als eine Person wie alle anderen, frei in meinen Handlungen, Entscheidungen und mit der Freiheit, mich auszudrücken“, sagte er gegenüber Euronews Culture. „Und die beste Art, mich auszudrücken, ist das Schreiben, das Schreiben für die Gesellschaft, für die Menschen, für diejenigen, die mich auf der Straße finden. Ich möchte einfach im Laufe der Zeit als Autor solcher Phrasen und Plakate anerkannt werden.“

Ungeachtet dessen identifiziert Villegas seine Arbeit eindeutig als „Kunst“ und hat bisher kein Problem damit, seine Lieblingskreation zu identifizieren.

„Am meisten gefiel mir ein Blatt, das ich am Valentinstag auf eine Brücke in meiner Stadt geklebt habe und auf dem stand: ‚Es liegt jedoch nicht daran, dass dies nicht der Fall ist‘ („Vergiss nicht, dass Geben immer Früchte trägt, Liebe (sich selbst / einander) ist auch gesund‘)“, erklärte er.

Eine wachsende Social-Media-Präsenz

Während Villegas‘ Arbeiten einst nur in seiner katalanischen Heimat zu finden waren, hat der junge Kreative – angespornt durch die herzliche Aufnahme seiner Arbeit – nun von Spanien aus in andere europäische Hauptstädte verzweigt, nämlich Paris, Rom und Lissabon, wo er tätig war 60 Aufkleber.

„Ich habe gesehen, dass die Initiative einen gesellschaftlichen Beitrag geleistet hat. Die Leute haben meine Sätze als eine Form der Hilfe verstanden und ich habe beschlossen, damit weiterzumachen.“

Und seine Kreationen haben begonnen, beim Publikum Anklang zu finden.

Villegas hat über 28.000 Follower auf Instagram und fast 25.000 auf TikTok, wobei seine beiden gepinnten Videos jeweils über eine Million Aufrufe erzielten.

Die Reaktionen von Fans und anderen Enthusiasten seiner Arbeit waren gelinde gesagt ermutigend. Seine Videos sind mit unzähligen Unterstützungsbotschaften gesäumt.

„Viele Leute haben mir geschrieben und mir gesagt, dass der Satz [they saw] wurde für sie gemacht, dass sie diesen Satz genau an diesem Tag lesen mussten. Es scheint, dass sie in einigen Fällen einen Heilungsprozess in Gang setzen, und das berührt mich.

Seine bisher liebste Antwort?

„Der Satz, der mir am besten gefallen hat, war: ‚Jeden Morgen, bevor wir zur Arbeit gehen und meine Kinder zur Schule begleiten, gehen wir vor der Schule vorbei [your] Poster, um es zu lesen.‘“

„Andere Nachrichten, die mir gefallen haben, waren: ‚Ich werde Spanien besuchen, um Ihre Sätze zu sehen‘, oder ‚Ich würde mich freuen, wenn Sie einen Satz in Chile umsetzen würden‘.“

„Ein Ort, an dem ich sagen kann, dass ich dich liebe“: Ironischer Witz oder reuelose Romantik?

Für bare Münze genommen strotzen Villegas‘ Aufkleber vor Hoffnung, Optimismus und Lebensfreude. Frei von jedem Anflug von Zynismus sind sie eine ungezügelte Hommage an die Liebe und alles, was sie zu bieten hat.

Aber wie bei vielen Kunstwerken fragt man sich, ob man über die Zeilen hinauslesen sollte, um eine zugrunde liegende Botschaft zu entdecken.

Die offensichtliche Romantik seiner Aufkleber, insbesondere wenn sie mit ihren erkennbaren Hintergründen verglichen werden, könnte auch den abgedroschenen Symbolismus moderner Romantik verspotten.

Vom Majestätischen – dem Kolosseum und dem Trevi-Brunnen – bis zum Kleinen – einem Briefkasten und einer Telefonzelle – Villegas postet seine Arbeiten an Objekten, die zu bekannten Tropen der romantischen Ikonographie und des „Nostalgie-Pornos“ geworden sind.

Nehmen wir zum Beispiel den Briefkasten: Er ist das zentrale Bild des Liebesromans „Every Breath“, geschrieben von niemand geringerem als dem König der Tränensäcke, Nicholas Sparks.

Oder die Telefonzelle: Kulisse vieler Musikvideos und Filme.

Tatsächlich sind die sozialen Medien – die Hauptplattform von Villegas – voll von Inhalten, die mit solchen Klischees spielen und oft kommerzielle Ziele verfolgen. Der „Reiseblogger“ oder „Influencer“, der zweifellos ein Bild an berühmten städtischen Orten postet, ist mittlerweile ein potenziell lukratives Geschäft.

Aber Villegas bestätigt, dass seine Arbeit frei von absichtlicher Ironie oder Satire ist: Vielmehr soll sie positive Emotionen hervorrufen.

„Als ich nach Rom reiste, schrieb ich viele Sätze, die wirklich mit dem Konzept der Romantik zu tun hatten“, sagte er gegenüber Euronews Culture. „Ich dachte, der beste Ort, um es aufzustellen, wäre ein Teil, von dem aus man ganz Rom sehen kann, oder zum Beispiel der Trevi-Brunnen.“

„Ich habe es nicht getan, um den Ort zu romantisieren“, fügte er hinzu, „sondern weil ich denke, dass viele Menschen, vielleicht Paare, an Orte wie diesen gehen, um über diese Ansichten nachzudenken. Das Lesen dieser Botschaft ist wie etwas Ideales.“ [such] Menschen.”

Rom: Wo Inspiration ewig entspringt

Die Aufkleber von Villegas zieren mittlerweile die Straßen mehrerer Städte in ganz Europa. Aber nur wenige haben einen so hohen Platz in seinem Herzen wie die Ewige Stadt selbst.

„Das ist es und wird es auch sein [forever] „Eine besondere, magische Stadt voller Geschichte und Kunst zu sein“, sagte er gegenüber Euronews Culture. „Und ich wollte natürlich in dieser Stadt meine kleinen künstlerischen Spuren hinterlassen, mit unterschiedlichen Botschaften der Liebe, psychischen Gesundheit und Motivation.“

„Als Kind bin ich durch Italien gereist und wollte schon immer zurückkehren, und jetzt, da sich die Gelegenheit ergab, wollte ich etwas Besonderes für alle Menschen in Rom tun“, fügte er hinzu.

Und Rom ist kein Unbekannter darin, dass Menschen ihre Spuren auf den Straßen der Stadt hinterlassen: von antiken römischen Graffiti über die „Pasquinades“ – satirische Gedichte, die in der Nähe der gleichnamigen Statue angebracht sind – bis hin zu modernen Teenagern, die Liebeserklärungen über die Stadtmauern kritzeln .

Die italienische Hauptstadt ist eindeutig eine wichtige Inspirationsquelle für angehende junge Kreative. Aber wie er sich inmitten einer Legion anderer aufstrebender Künstler und Dichter positioniert und wo seine Inspirationen liegen, nennt er nur wenige Inspirationsquellen.

„Ehrlich gesagt, als ich anfing zu schreiben, tat ich es aufgrund eines Wortes, das ich hörte, eines Gefühls, das ich mir in Gesprächen mit Freunden vorstellte, und ich wollte es mit dem geschriebenen Wort ausdrücken“, erklärte er. „Menschen regen dich immer an, aber es gibt keine bessere Inspiration als dich selbst, wenn du der Schöpfer deiner Kunst bist.“

Bemerkenswerterweise fehlen jegliche Selbstbeschreibungen jeglicher politischer Themen, was als Widerspruch erscheinen mag, wenn man bedenkt, dass nur wenige so politisch sind wie die Straßenkunst.

Banksy – der Straßenkünstler schlechthin und ein Idol von Villegas – hat in seinen Schablonen ein breites Spektrum sozialer Themen verspottet und dargestellt. Street Art nimmt nicht nur oft den Puls der Gesellschaft auf und transkribiert sie, sie bleibt auch im Kern eine politische Kunstform – vor allem, wenn man bedenkt, dass viele Formen der Street Art, insbesondere Graffiti, an der Grenze zur Illegalität liegen.

Nicht für Villegas.

„In den etwa 60 Kreationen, die ich gemacht habe, gibt es kein einziges, das über Politik spricht“, sagte er. „Das ist nicht mein Ding. Ich glaube nicht, dass es ein Thema ist, auf das ich mich einlassen muss. Aber ich glaube, dass mein Ziel darin besteht, eine soziale Botschaft zu schaffen.“

Der 28-jährige Wortschmied ist möglicherweise nicht hier, um eine revolutionäre Erklärung abzugeben. Aber inmitten einer Horde von Künstlern, die sich verpflichtet – sogar eine Pflicht – fühlen, ihre Arbeit zu kritisieren, zu verurteilen und ihnen politische Tiefe zu verleihen, fühlt sich Villegas‘ Ablehnung solcher Kanons wie eine Aussage in ihrer eigenen Form an.

„Ich hoffe, zum Wohle der Gesellschaft Künstler zu werden, sei es aus Motivations-, Selbstliebe-, Heilungs- oder psychischen Gründen“, betonte er. „Immerhin meine Sätze [can] helfen, wenn die Person, die sie liest, Mitgefühl zeigt und sieht, dass der Satz für sie gemacht ist.“

Mit radikaler Dankbarkeit und einem unverhohlenen romantischen Optimismus hat er seine eigenen Spuren hinterlassen: eine, die das Herz eines Europas erwärmen könnte, das von Jahren der Pandemie und wirtschaftlichen Unwägbarkeiten erschöpft ist.

„Ich möchte den Themen, die uns gut tun, Raum und Licht geben“, schloss er. „Meine Aufgabe ist es, sie aufzuschreiben, um sie auf den Straßen dieser wunderbaren Welt sichtbar zu machen.“