Hat sich der Algonquin-Rundtisch in den frühen 1970er Jahren irgendwie spirituell nach Key West, Florida, verlagert? Die Idee, dass die kleine, abgelegene Inselstadt eine Brutstätte für eine der letzten großen Kunstszenen der Gegenkultur war – insbesondere für Prosaautoren, aber auch mit etwas Musik – steht im Mittelpunkt eines neuen Kurzfilms über die Key West-Szene der 50er Jahre vor Jahren „Alles, was heilig ist“. Der 34-minütige Film mit dem berühmten Schriftsteller Tom McGuane und dem Schriftsteller und Musiker Jimmy Buffett hat an diesem Wochenende beim Telluride Film Festival Premiere.
Vielfalt hat eine exklusive Premiere für einen Trailer zum Film, der noch nicht im Vertrieb ist; Schauen Sie es sich unten an. Wir sprachen auch mit McGuane und dem Regisseur Scott Ballew darüber, wie das Thema des Films in den Mittelpunkt gerückt wurde und erinnerten uns an ein lockeres Kollektiv wilder, aber ernsthafter Autoren in Key West, zu dem auch Literaten wie Jim Harrison, Richard Brautigan und Russell Chatham gehörten.
Es als mehr als eine halbe Stunde dauernden Kurzfilm und nicht als Spielfilm zu machen, „schien die richtige Länge zu sein, basierend auf dem Weg, den wir eingeschlagen haben, als wir den Film über die Freundschaft drehten. Ich meine, jeder dieser Jungs könnte, sollte und wird wahrscheinlich mindestens einen 90-minütigen Film über seine individuelle Reise haben.“
„Ich hatte nicht verstanden, wie mächtig es sein würde“, sagt McGuane. „Wir haben es vielen Leuten gezeigt – wir haben es gerade Tom und Meredith Brokaw gezeigt – und ich meine, jeder, der es sieht, scheint in Tränen auszubrechen. Es ist einfach ein starker kleiner Film und ich denke, Scott hat ihn großartig gemacht.“
Ist es eine Szene, über die man sentimental werden sollte, obwohl alle Beteiligten damals ein wildes Leben führten? „Ich bin mir nicht sicher, ob sentimental das richtige Wort ist“, sagt McGuane, „denn die meisten dieser Menschen sind gestorben oder sterben. Ich meine, es ist in gewisser Weise eine Art letzter Blick auf die Lebenden, oder so war es auch.“ Für einige von uns, die an dieser Sache beteiligt waren, gab das ihr etwas Kraft. Einige Menschen darin sind gestorben und andere sind in einem schlechten Gesundheitszustand. Ich sagte zu meinem Schwager Jimmy (Buffett): „Du solltest ein Lied namens „Last Man Standing-ville“ machen.“ Er sagte: „Das ist zu nah dran, um es zu trösten.“ (Buffett war unter dem Wetter und wird es tun nicht wie ursprünglich geplant zur Premiere nach Telluride kommen können.)
Das Projekt hat seinen Ursprung in einem Film namens „Tarpon“, der 1973–74 über einige dieser Charaktere gedreht, aber nie veröffentlicht wurde. Es konzentrierte sich hauptsächlich auf die Vorliebe der Autoren, für den Titelfisch ihr Bestes zu geben, nicht auf ihr Schreiben oder ihre Musik, obwohl der damals nur halbberühmte Buffett nach Frankreich reiste, um eine Originalmusik zu komponieren (und in der Eröffnung dieses Films gebührend angepriesen wird). Credits als „ABC-Dunhill-Künstler“). Bisher nur in Bootleg-Versionen zu sehen, wurde „Tarpon“ kürzlich restauriert und wird als Kurzfilm-Doppelfilm mit „All That Is Sacred“ bei Telluride zu sehen sein, wie Ballew glaubt, dass dies möglich sein wird, sobald ein Vertriebsvertrag abgeschlossen ist. (Er sagt, dass der Telluride-Bogen den Beginn ihrer Arbeit darauf markieren wird.)
Ballew sagt: „Ich habe Tom angerufen und gefragt, ob ich einen Film über ihn machen könnte, aber Tom hatte überhaupt kein Interesse daran, einen Film über sich selbst zu machen. Aber ich bin nach Livingston (in Montana) geflogen und habe ungefähr acht Stunden mit ihm zusammengesessen, ihn kennengelernt und ein bisschen mehr darüber gesprochen, worum es in dem Film gehen könnte.“
McGuane erklärt es so: „Scott wollte eine Art Angelfilm mit mir machen, aber ich hatte gerade eine Schulteroperation und konnte nicht angeln. Also überlegten wir, was wir als nächstes tun sollten, und er brachte jede Menge kreative Energie mit. … Meine Erfahrung mit dem Schreiben ist, dass es fast nie dort ankommt, wo man es sich vorstellt. Wie Cheever vor langer Zeit sagte: „Alle Erzählkunst ist improvisatorisch.“ Und ich denke, dieser Film war ein bisschen so, aber das heißt nicht, dass es ein Unfall war.“
Der Filmemacher sagt: „Meine Amateurthese war, dass diese Jungs die letzten einer Klasse von Menschen waren, die sich auf den Weg machten und – wie die verlorene Generation – eine Crew gleichgesinnter aufstrebender Schriftsteller hatten.“ Ich wusste nichts von einer vergleichbaren Gruppe wahrer Dichter und literarischer Typen, die sich in dieser Zeit an einem Ort zusammengefunden hätten, mit dem gemeinsamen Ziel, erfolgreiche Schriftsteller zu werden. Danach schien sich alles zu verändern – hin zur Musik und schließlich zur Technologie und all den anderen Möglichkeiten, wie man reich und berühmt wird. Aber ich war neugierig, was die Gemeinsamkeiten dieser Gruppe von Freunden waren, die scheinbar die letzten einer Reihe von Künstlern waren, die sich alle mit demselben Ziel zum selben Ort hingezogen fühlten.“
Im Film wird eine Analogie zum oben erwähnten Algonquin-Tisch hergestellt, wenn auch vielleicht ein Algonquin-Tisch mit viel Kokain.
„Sogar Jimmy war sehr gebildet. Er las die ganze Zeit; Er passte genau dazu“, sagt McGuane über den Musikstar, dessen Schwester Laurie er geheiratet hat. (Eine amüsante Nebenbemerkung des Films kommt, als Buffett später im Leben endlich literarische Belletristik veröffentlicht und damit einen riesigen Bestseller herausbringt, was einige Eifersucht bei denen auslöst, die das schon ihr ganzes Leben lang gemacht haben.) „Harrison und ich waren besessen Buch Jungs von damals. Und ja, da war ein kleines Algonquin-Element. Wenn ich jetzt auf das Vakuum zurückblicke, in dem wir alle leben, weiß ich, dass es mir schwer fallen würde, in dieser Atmosphäre anzufangen, in der man wirklich keine Menschen sieht und nicht mit Menschen redet , und Sie besprechen Ihre Projekte nicht chronisch wie wir.
„Diejenigen von uns, die Schriftsteller waren, waren sehr auf den Platz fixiert, den die Literatur damals in der Welt einnahm“, fährt er fort. „Ich erinnere mich, wie wütend ich war, als der Rolling Stone aufhörte, Buchrezensionen zu veröffentlichen. Damals veränderten sich die Dinge, und seitdem haben sie sich völlig verändert. Aber sie haben für uns nicht viel verändert. Wir sind eine Art archaische Standbilder.
„Ich denke, die Analogie zum Goldenen Zeitalter ist ziemlich richtig. Ich meine, diejenigen von uns, die damals dort waren, haben es immer als die beste Zeit unseres Lebens angesehen. Es war so intensiv, hatte eine ziemlich kurze Lebensdauer und entstand in einer Art Vakuum. Wir waren auf eine Weise frei, wie wir es nie zuvor waren und auch nie wieder waren. Und Key West war dafür besonders geeignet, weil es eine Art heruntergekommene Stadt war. Die Duval Street war größtenteils mit Brettern vernagelt und es fühlte sich an wie in einer fremden Stadt. Tatsächlich war vieles davon nicht englischsprachig. Es war also aufregend, dort jung zu sein. Ich bin mir nicht sicher, ob wir in unseren Vierzigern gewesen wären, wir hätten es so verlockend gefunden.“
Eine mögliche Lachfalte im Film entsteht, wenn eine Frau auf dem Bildschirm darüber spricht, wie schrecklich Key West geworden ist. Es stammt eindeutig aus den neu restaurierten „Tarpon“-Aufnahmen aus den frühen 70er Jahren.
„Ich erinnere mich, als ich nach Key West zog, ich glaube etwa im Jahr 1968, da sagten viele Leute, dass Key West fertig sei und dass sie es kaum erwarten könnten, wegzuziehen. Und dann, 1978, konnte ich es kaum erwarten zu gehen“, sagt McGuane, der längst zu den weltweit berühmtesten Einwohnern Montanas zählt, über Last Best Places.
„Aber es kommt eine ganze Welle von Leuten, die denken: ‚Das ist der tollste Ort, an dem ich je war.‘ Das Einzige, was sich aus Sicht junger Künstler wirklich geändert hat, ist, dass es kein billiger Ort mehr ist. Ich habe mit jemandem gesprochen, der gesagt hat, dass es dort unten ein Problem mit jungen Leuten gibt, die Segelbooten die Segel stehlen, damit sie etwas zum Schlafen haben unter. Aber für das Tourismusministerium in Florida erhält Key West immer noch mehr Anfragen als jeder andere Ort in Florida außer Disneyland.“
Wenn „All That Is Sacred“ in den Vertrieb kommt, könnte die heruntergekommene, aber teure Stadt sogar noch ein paar mehr Anfragen als gewöhnlich erhalten.
„Es war ein echter Schock und eine Ehre, es bei Telluride uraufführen zu dürfen, und das wird das erste Mal sein, dass wir darüber sprechen und einige dieser Gespräche führen“, sagt Ballew. Nach einer Premiere am Donnerstagabend im Backlot von Telluride (als Doppelfeature neben der offiziellen Verbeugung des restaurierten „Tarpon“ aus dem Jahr 1974) wird der Film am Freitag, dem 1. September, um 18:30 Uhr im Le Pierre und am Samstag, dem 2. September, erneut gezeigt , um 9 Uhr, im Backlot. Auf die letzten beiden Vorführungen folgen Fragen und Antworten.