[Warning: The below contains MAJOR spoilers for The Masked Singer Season 9 Finale.]
Und damit hat eine weitere Berühmtheit die Golden Mask Trophy gewonnen.
Der maskierte Sänger beendete seine neunte Staffel mit nur noch zwei Teilnehmern – Macaw und Medusa – und nachdem jeder zweimal aufgetreten war, war es nur noch eine Frage der Abstimmung. Macaw wurde Zweiter und es stellte sich heraus, dass es sich um den Sänger David Archuleta handelte. Dann war es Zeit für die Siegerin Medusa, sich zu entlarven. Und in diesem Kostüm war der Sänger und Songwriter Bishop Briggs.
Hier spricht Briggs über ihren Sieg und ihre Zeit in der Show.
Herzlichen Glückwunsch zum Gewinn!
Bischof Briggs: Danke schön. Das ist das Coolste überhaupt!
Wie fühlt es sich an, vor allem, da Sie seit dem Sieg etwas Zeit hatten, es zu verarbeiten, und jetzt auf Ihre Zeit in der Show zurückblicken?
Oh mein Gott, es fühlt sich wie ein völliger Wirbelsturm an, dass das überhaupt passiert ist, und die Tatsache, dass ich gewonnen habe, ist so surreal. Ich glaube, das einzige, was ich in der Vergangenheit gewonnen habe, war „Most Improved“ in der fünften Klasse in Mathematik. Es handelt sich also definitiv um ein Upgrade.
Was hat Sie dazu bewogen, der Show zuzustimmen?
Ich bin schon seit langer Zeit ein Fan der Show, eigentlich schon von Anfang an, und mir hat auch die Botschaft hinter der Show sehr gut gefallen, dass es um die Stimme ging, es ging um die Emotionen, die man hervorrief. Es ging nicht darum, wie du aussahst.
Sprechen Sie über dieses Kostüm. Was hat Sie am Anfang angesprochen und wie haben Sie sich am Ende dabei gefühlt? Weil du ziemlich viel Zeit damit verbracht hast.
Ich fühlte mich sehr gestärkt. Medusa ist eine sehr kraftvolle Person. Ich hatte das Gefühl, dass die Schlangen sehr bezaubernd waren, was mir während des gesamten Wettbewerbs sehr geholfen hat. Ich fing an, den Schlangen Namen zu geben, ich streichelte die Schlangen, wenn wir einen harten Tag hatten. Daher war ich sehr anhänglich.
Wie war es, sich darin zu bewegen?
Es war ein Abenteuer. Ich trug einen Gürtel, an dem die Schlangen befestigt waren, was mich ein wenig aus dem Gleichgewicht bringen konnte, und es gab Stiefel mit Absätzen. Aber der Kopfschmuck war schwerer, und das musste unbedingt perfektioniert werden, um sicherzustellen, dass er ruhig bleibt und mein Gesicht nicht preisgibt. Und so fing ich damit an, die Songs zu sehen, und am Ende konnte ich vielleicht nicht mehr alles sehen.
Hat es Auswirkungen auf Ihre Songauswahl?
Ach nein. Ich habe auf jeden Fall einfach so gespielt, wie ich es normalerweise tun würde, und ich habe gehofft, dass die Maske aufbleiben würde, besonders als ich am Ende von „Take Me To Church“ kniete, habe ich nur gehofft, dass alles an Ort und Stelle bleiben würde.
https://www.youtube.com/watch?v=TK7YDMySbzo
Diese Leistung war so gut.
Oh danke! Ich liebe es so sehr, das zu spielen.
Nicole war diejenige, die die „Keep it On“-Glocke läutete, und als sie das tat, wurde man emotional. Sprechen Sie über diesen Moment.
Oh mein Gott, ja. Im Raum riefen alle „Zieh es aus!“ und die Kameras waren überall um mich herum und ich dachte wirklich, dass dies der Moment wäre, in dem ich die Maske ein für alle Mal abnehmen würde, und ich fühlte mich so besiegt. Und so geschah das – und es dauerte so viel länger, wie der Singsang „Zieh es aus!“ Es fühlt sich so viel länger an, und ich weiß nicht, ob es so war. Als die Glocke dann ertönte, war das einfach eine Welle der Erleichterung, und in diesen Momenten lernt man wirklich: Wie sehr willst du das? Wie sehr möchtest du hier sein? Ich bin nicht wirklich konkurrenzfähig mit anderen, aber ich bin wirklich konkurrenzfähig mit mir selbst, und deshalb war es eine große Erleichterung, es geschafft zu haben. Ich fühle mich ihr so sehr verpflichtet.
Gab es in dieser Saison eine Leistung, die Sie besonders beeindruckt hat?
In einer der Folgen habe ich „New York, New York“ gesungen und eine Akustikversion davon gemacht, und ich bin mit meinem Vater aufgewachsen, der in Karaoke-Bars „New York, New York“ gesungen hat, also war der Druck groß Ich versuche, dem gerecht zu werden und diese Intimität wirklich zu schaffen. Ich glaube, es gab etwas Besonderes an diesem Lied, das ich sicherstellen wollte, dass ich diese Emotion hervorrufen kann und dass jeder im Raum das spüren kann, auch wenn ich in diesem Moment im Grunde genommen still stand. Ich denke, das war definitiv eine Herausforderung und etwas, von dem ich hoffe, dass es umgesetzt wird.
Gab es eine Leistung, die Sie glauben ließ, dass Sie gewinnen oder weit kommen könnten?
Nein, ich bin immer noch ein unsicherer Mensch mit einem Kopf voller Gedanken, daher war ich jedes Mal erleichtert, wenn ich jede Runde überstanden habe. Ich konnte nur sagen, dass ich wusste, dass ich jede Woche so viel Leidenschaft, Zeit und Energie investiert hatte, dass ich wirklich, wirklich gehofft hatte, dass ich es schaffen würde, aber es gab wirklich keine Garantie.
Was ist die ganze Saison über in deine Songauswahl eingeflossen? Es war eine kraftvolle Leistung nach der anderen.
Danke schön. Ich habe das Gefühl, dass es wichtig war, an Lieder zu denken, die ich mir in meinem eigenen Set vorstellen konnte, und an Lieder, die eine gewisse Seelenfülle hatten, und an Lieder, die wirklich Teil meiner Reise als Künstler waren. Ich habe das Gefühl, dass ich das an der Show, die mir die Gelegenheit dazu gegeben hat, sehr geschätzt habe.
Michael Becker/FOX
Sprechen Sie darüber, welche Genres es gibt und was Sie stimmlich für Ihre Abschlussauftritte tun möchten.
Um nur von dieser künstlerischen Reise zu sprechen: „Welcome to the Black Parade“ ist ein Lied, das ich in meinem Set haben würde, und ich habe ein kleines Medley davon gemacht, als ich das letzte Mal auf Tour war. Ich habe das Lied nie komplett gemacht. Ich habe noch nie mit Flammen hinter mir auf einem Klavier gestanden. Und so bedeutete es mir auf so vielen verschiedenen Ebenen so viel, dass dieser Song meine Reise abschließen konnte, und My Chemical Romance ist eine Band, die mich schon immer so sehr inspiriert hat.
Bei Sia, „Elastic Heart“, spürte ich das, als ich es aufführte. Ich erzählte die Geschichte dieser Show und wie sie war, dass es darum ging, ein dickes Fell zu haben und weiterzumachen und mein Herz und meine Seele hineinzustecken alles und versuche mein Bestes, um mich nicht besiegt zu fühlen. Und so bedeutete es sehr viel, die Kombination aus Herz und Seele zu haben.
Nicole war diejenige, die herausgefunden hat, dass du es bist. Sprechen Sie darüber, dass Sie die ganze Saison über den Vermutungen der Diskussionsteilnehmer zugehört haben, weil Sie sie eine Zeit lang verblüfft haben.
Ja, ich bin immer noch ein Künstler, von dem die Leute meiner Meinung nach etwas lernen, und deshalb war ich nicht besonders überrascht, dass ich nicht erraten wurde, aber als ich erraten wurde, ist es wirklich seltsam. Du fühlst dich in diesem Moment sehr entblößt und bist dir plötzlich sehr bewusst, wie sich dein Körper bewegt, und du bist neugierig, ob du irgendwelche Anzeichen verrätst. Aber als es Gespräche über Sänger wie Lorde gab, war das das Coolste überhaupt.
Was werden Sie aus Ihrer gesamten Erfahrung in der Show mitnehmen?
Ich denke, die größte Erkenntnis ist, dass Authentizität viele verschiedene Formen annehmen kann. Auch ohne Kostüm werde ich auf der Bühne große Schwierigkeiten haben. Es hat so viel Spaß gemacht, das haben zu können. Aber ich denke, die Erkenntnis war auch, dass es etwas wirklich Ermächtigendes hat, jemand anderen auf der Bühne zu verkörpern, und ich habe das Gefühl, dass die Medusa-Figur jemand ist, den ich auf jeden Fall mitnehmen werde.
Wo werden Sie die Golden Mask Trophy aufbewahren?
Ich denke an meinem Bett, damit ich es jeden Tag anschauen kann. Ich kann es bewundern. Ich kann meinem Sohn zeigen, was ich getan habe. Ich bin mir nicht sicher, wo ich es hinstellen soll. Darüber habe ich nachgedacht.