EXKLUSIV: Ich treffe Amber Heard im Café eines Hotels auf Sizilien und als sie die Hände schüttelt, verwandelt sich der Eisbrecher in eine hellbraune orthopädische Stütze, die das Handgelenk umschließt.
„Ich wünschte, ich hätte eine bessere Geschichte, aber ich habe eine Fliege geschlagen – obwohl es meiner Meinung nach eine Mücke war, was es besonders nervig macht – und habe daneben gelegen, bin über den kleinen Tritthocker meiner Tochter gestolpert und habe mich mit meinem Handgelenk gefangen. ” Sie sagte. „Ich habe eine Sehnenentzündung am selben Handgelenk, und während meine übliche vernünftige medizinische Vorgehensweise darin besteht, sie zu ignorieren und zu hoffen, dass sie verschwindet, war das keine Option, weil sie einfach bestehen bleiben würde.“
Heard hat viel Schlimmeres durchgemacht, was mit der Auflösung ihrer Ehe mit Johnny Depp zu einem unglücklichen öffentlichen Spektakel wurde, zunächst im britischen Verfahren ihres Ex gegen die Londoner Boulevardzeitung The Sun, das zu ihren Gunsten ausging, und später in einer Verleumdungsklage geführt von Depp gegen Heard wegen einer Kolumne in der Washington Post. Letzteres führte zu einem Urteil in Höhe von 10 Millionen US-Dollar gegen sie, abzüglich 2 Millionen US-Dollar, die ihr in einer Widerklage zugesprochen wurden.
Sie war für die Weltpremiere von auf dem Taormina Film Festival auf Sizilien Im Feuer, ein von Conor Allyn inszeniertes Drama über eine Kollision zwischen Wissenschaft und Religion im Tauziehen um einen unruhigen, aber begabten Jugendlichen, der 1890 von einem eifrigen Priester, der in einer Kleinstadt in Kolumbien das Sagen hat, zum Tode verurteilt wurde. Heard spielt eine außergewöhnliche Rolle Der Vater des Jungen ruft einen amerikanischen Psychiater an, um mit seinem Sohn zu arbeiten, einem Jugendlichen, der von seinem Vater, dem Stadtpfarrer und den Stadtbewohnern für den Tod der Mutter des Jungen verantwortlich gemacht wurde. Sie glauben, er sei böse und die Ursache allen Unglücks der Stadt. Sie haben keine Rücksicht auf einen Fremden, insbesondere auf eine Frau und eine Frau der Wissenschaft, in einer Zeit, in der religiöser Eifer herrschte und die Psychiatrie kaum als mehr als ein Zaubertrick angesehen wurde. Allyn schrieb das Drehbuch zusammen mit Pascal Borno und Silvio Muraglia.
Borno, die auch als Produzentin tätig war, ist bei uns und auch ihr Co-Star, der spanische Schauspieler Eduardo Noriega, kommt vorbei. Sie beschützen Heard sehr; Noriega verabredet sich mit Heard, um die Stylistin für seine eigene Tochter zu spielen, wenn diese fertig ist. Während der Dreharbeiten kamen sie sich alle näher, was eine willkommene Abwechslung zum Gerichtskram bot, der die Boulevardzeitungen dominierte.
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„Sie begann mit unserem Film gleich nach dem britischen Prozess, und als sie unseren Film fertigstellte, ging sie direkt nach Virginia für den zweiten Prozess“, sagte Allyn, die Heard zum ersten Mal kennenlernte, als sie daran arbeiteten Tier, ein Pilot, der nicht abgeholt wurde. Sie war seine einzige Wahl, die Schlüsselrolle der Psychiaterin Grace zu spielen.
„Ich denke, sie ist großartig in dem Film und ich bin mir sicher, dass das angesichts all dieser anderen Dinge sehr schwierig war“, sagte er. „Wenn man einen Drehortfilm dreht, ist man weit weg von der Welt und wir haben an ziemlich abgelegenen Orten in Süditalien und Guatemala gedreht. Ambers Persönlichkeit ist so groß, dass ich denke, dass sie sich voll und ganz auf die Arbeit konzentriert. Sie war unglaublich aufmerksam auf das, was wir taten, die Proben und all das Zeug. Sie war tief in ihrem Charakter und Im Feuer während dieser Periode. Ich denke, das hat ihr geholfen, einfach den Raum zu reduzieren, der für Ängste und die Sorge um andere Dinge zur Verfügung stand.
Amber Heard in „Im Feuer“
„Aber sie ist in der Lage, diese Barrieren aufzubauen, okay, diese 10 Stunden oder 12 Stunden oder was auch immer für lange Tage ich mache, ich konzentriere mich auf meine Figur Grace. Und danach werde ich mit meinen Anwälten einen Zoom-Anruf tätigen und diese andere Sache erledigen“, sagte Allyn. „Ich habe ihr während des Drehs auf jeden Fall ein paar Mal Komplimente gemacht, weil sie es geschafft hat, sich einzustimmen. Wenn sie in diesem Film nicht eine so zentrale Rolle hätte spielen können, wäre es ein Chaos gewesen. Der ganze Film basiert auf der Verbindung zwischen Grace und diesem verstörten Jungen (Lorenzo McGovern Zaini), der möglicherweise versehentlich seine eigene Mutter getötet hat. Sie beginnt als seine Psychologin und entwickelt sich zu einer mütterlichen Person, die bereit ist, für ihn zu sterben, da sie in ihm mehr sieht als das, was alle anderen tun. Ich konnte sofort erkennen, dass sie es hatten, diese Verbindung, die der Schlüssel zur Geschichte ist. Und sie ist einfach so ein Star. Du hast die Kamera auf sie gerichtet, auch wenn sie nichts sagte, und sie hat mich an einen großartigen Basketballspieler erinnert, der den Ball nicht braucht, um großartige Dinge zu tun. Das einzig Traurige war, dass wir ihre einwandfreien Spanischkenntnisse nicht voll ausnutzen konnten. Sie hätte den ganzen Film so machen können, aber dann hätten wir den Fisch-aus-dem-Wasser-Aspekt verloren, der auch für ihre Figur von entscheidender Bedeutung ist.“
Heards Beschützer waren in großer Zahl im Einsatz, als der Film im antiken Freiluft-Amphitheater uraufgeführt wurde, das das Toarmina-Festival so einzigartig macht, aber man merkt schnell, dass sie auf sich selbst aufpassen kann. Wir haben uns im Vorfeld darauf geeinigt, dass sie auch darauf achtet, dem skandalösen Kapitel, das sie gerade abgeschlossen hat, keinen zusätzlichen Schwung zu verleihen. Im Feuer ist ein erster wichtiger Schritt zur Wiedererlangung der Kontrolle über ihre Erzählung, die sie auf ihren Hauptberuf beschränken wird, und ihre Rückkehr zu einer sinnvollen Filmarbeit. Sie räumt ein, dass dies auch eine gewisse Selbstdisziplin erfordert, die sie im Laufe der Zeit gelernt hat.
„Ich habe den Großteil dessen, was aus meinem Mund kommt, unter Kontrolle“, sagte sie. „Was ich nicht unter Kontrolle habe, ist, wie mein Stolz auf dieses Projekt und alles, was wir in diesen Film gesteckt haben, von Clips anderer Dinge umgeben werden kann. Das ist eine große Sache, die ich lernen musste, dass ich keine Kontrolle über die Geschichten habe, die andere Menschen um mich herum erfinden. Das ist etwas, das ich später wahrscheinlich als Segen zu schätzen wissen werde. Im Moment möchte ich einfach nicht so oft mit Steinen auf mich geworfen werden. Also lasst uns den Elefanten aus dem Raum holen und das möchte ich einfach sagen. Ich bin ein Schauspieler. Ich bin hier, um einen Film zu unterstützen. Und dafür kann ich nicht verklagt werden.
„Für andere Menschen ist es vielleicht nicht offensichtlich, aber ich habe mein ganzes Erwachsenenleben lang gespielt, seit ich 16 war“, sagte Heard. „So verrückt es auch klingen mag, das bedeutet, dass ich seit Jahrzehnten in dieser Branche tätig bin. Ich sage Ihnen nicht, dass ich diese großartige Filmkarriere habe, aber was ich habe, ist etwas, das ich selbst gemacht habe, und es hat mir viel gegeben, einen Beitrag leisten zu können. Die Wahrscheinlichkeit dafür ist in dieser Branche wirklich unwahrscheinlich, aber irgendwie bin ich hier. Ich glaube, ich habe mir Respekt dafür verdient, dass das eine eigene Sache ist. Das ist substanziell genug. Was ich durchgemacht habe, was ich durchlebt habe, macht meine Karriere überhaupt nicht aus. Und es wird meine Karriere sicherlich nicht stoppen. Also lasst uns über diesen Film reden.“
FRIST: Dies ist eine komplexe Geschichte, die Kollision zwischen Wissenschaft und Religion und das Leben eines außergewöhnlichen Jungen, das auf dem Spiel steht. Welche Themen haben Sie am stärksten angesprochen?
GEHÖRT: Sein Herz. Oberflächlich betrachtet scheint es, als ob es sich um Aberglaube versus Wissenschaft, Religiosität versus Objektivismus handelt, aber im Kern geht es einfach nur um Liebe. Mir gefiel, dass es mit dieser Debatte zwischen dem Realen, dem Übernatürlichen und dem Natürlichen spielt. Und die Art und Weise, wie Connor auf brillante Weise die beiden Seiten verbindet und das Natürlichste überhaupt findet, nämlich die Liebe.
FRIST: So wie ein entfremdeter Vater sich wieder mit seinem Sohn verbindet und sich erhebt, um ihn vor Gefahren zu schützen, und ein Psychologe, dessen Treue zur Wissenschaft von einem beschützenden mütterlichen Instinkt gegenüber diesem mutterlosen Jungen überholt wird, der von diesem Priester und den Stadtbewohnern, die er festhält, zum Tode verurteilt ist Überqueren…
GEHÖRT: Das ist es, was mir an Conors Schreiben gefällt. Es ist sehr fundiert und er findet einen natürlichen Weg, diese Elemente zu verbinden, die in starkem Kontrast zueinander stehen. Es gibt eine fast übernatürliche Kraft, in der sich Grace befindet. Sie ist eine objektive Denkerin, eine rationale Wissenschaftlerin, die stolz auf ihre Unabhängigkeit ist. Okay. Sie ist in der Lage, Magie zu erkennen und wie etwas, das als böse, dämonisch und übernatürlich charakterisiert oder angesehen wurde, es irgendwie schafft, auch seinen Bogen zu entwickeln, der in Liebe endet. Was ist nachvollziehbarer als die selbstlose Liebe, die Sie einem Kind entgegenbringen, unabhängig davon, ob es unsere leiblichen Kinder sind oder nicht? Das hat etwas wirklich Mächtiges, und ich fand es toll, dass er etwas tun konnte, das sich übernatürlich anfühlte und ein surrealistisches Element hatte, das ich sehr mochte, und es sehr geerdet wirken ließ.
DEADLINE: Religion und die existenziellen Krisen, die sie verursacht, waren Teil von Filmen von Silence bis Mission und Bardo. Wie bereiten Sie sich auf Ihren Eintritt in Columbia im Jahr 1890 vor?
GEHÖRT: So habe ich mich mit Grace verbunden, diesem Fisch aus dem Wasser, der als Außenseiter auf die Welt kommt und gegen den das Schicksal spricht. Die Menschen sind nicht bereit, sie zu akzeptieren. Sie ist anders. Sie ist nicht sympathisch, sie ist äußerst unabhängig und entspricht nicht den Standarderwartungen der gesellschaftlichen Geschlechternormen dieser Zeit. Sie sitzt daneben, nur weil sie Ärztin ist, unverheiratet ist und mit offenen Beinen auf einem Pferd reitet. Im Gegensatz zum Seitensattel wie bei Männern. Die Art und Weise, wie sie sich den Geschlechternormen widersetzt, ist für jede Kultur, jede Gesellschaft beängstigend. Es gab also eine Menge Dinge, mit denen ich etwas zu tun hatte. Es ist etwas wirklich Schönes, zu zeigen, wie schwierig es ist, sich an eine veränderte Welt anzupassen. Jemand, der ein Schiff verlässt und zwei Tage lang auf dem Rücken eines Pferdes reitet, um in einem abgelegenen Dorf in Kolumbien anzukommen. Darauf kann sie sich nicht vorbereiten. Es ist wirklich schön, der organischen Natur zu erlauben, so frisch wie sie selbst zu sein, auf diese Welt zu kommen und wirklich stolz auf das zu sein, was sie in sich trägt, auch wenn sie weiß, dass ein herzlicher Empfang nicht auf sie warten wird. Sie weiß, dass man sie für die Frau des Arztes halten wird und dass ihr Kämpfe bevorstehen. Sie ist die ganze Zeit über fast zu sehr auf den Kampf vorbereitet. Und dann sehen wir, wie sie sich wirklich in dieses Kind verliebt und, und das über die Unbeholfenheit der Kultur und die Unbeholfenheit ihrer Position hinausgeht und sich den Geschlechternormen widersetzt und all diesen Kram.
Amber Heard
Vianney Le Caer
FRIST: Ihr unabhängiger Geist führt dazu, dass sie verlangt, dass sie und das Kind das Grab seiner Mutter besuchen, obwohl ihr gesagt wurde, es sei zu gefährlich, vor den Toren seines Hauses herumzulaufen. Der Priester, der sie begleitet, muss dabei schreckliche Schläge einstecken. Sie muss offensichtlich lernen, den Raum besser zu lesen.
GEHÖRT: Das ist so wahr, ich denke, das gehört zum Erwachsenwerden, oder? Vielleicht bin ich überhaupt nicht erwachsen geworden, aber es ist so, als würde ich erwachsen werden und lernen, dass es nicht immer so sein kann, ich werde es so machen. Ich werde vorausstürmen und Dinge ändern. Nur um herauszufinden, was diesen Kampf wert ist und was nicht. Wenn ich das spiele, habe ich manchmal das Glück, Schauspielerin zu sein, und manchmal nicht.
FRIST: Die meisten Lektionen lernen wir aus Widrigkeiten. Wenn Sie mit der anderen Seite Ihrer Arbeit zurückkommen, erhalten Sie dadurch ein weiteres Werkzeug, um Ihr Selbstvertrauen als Schauspielerin zu stärken, oder klären Sie, was Sie in diesem nächsten Kapitel Ihrer Karriere von Ihrer Schauspielkarriere erwarten?
GEHÖRT: Wissen Sie, ich möchte einfach nur Filme machen und als Schauspielerin geschätzt werden. Ich möchte nicht gekreuzigt werden müssen, um als einer anerkannt zu werden.
FRIST: Der Film kommt im Oktober in die Kinos und Aquaman und das verlorene Königreich kommt im Dezember. DC hat einige Widrigkeiten durchgemacht, wobei The Flash nicht überwältigend war, Black Adam auch nicht. Der erste Aquaman war mit Ausnahme von Batman der hellste Punkt im DC-Kanon. Ist das ein Film, auf den Sie sich freuen?
GEHÖRT: Ah, natürlich. Dabei handelt es sich um sehr unterschiedliche Arten von Projekten, die zwei sehr unterschiedliche Enden des Spektrums meiner Branche repräsentieren. Auf diesen großen Franchise-Filmen steht ein enormer Druck, Millionen und Abermillionen Dollar stehen auf dem Spiel, und Kompromisse sind Teil des Versuchs, den Film so erfolgreich wie möglich zu machen. Am anderen Ende des Spektrums steht dann ein kleiner Indie-Film wie „In The Fire“, ein Kunstwerk und ein Werk der Liebe, das bei weitem nicht über die gleichen Mittel verfügt, und daher gibt es hier Kompromisse. Das größte Glück, das man als Schauspieler haben kann, besteht darin, beides in Einklang zu bringen. Aquaman, dieses Franchise und die Maschinerie dahinter, ich fühle mich sehr geehrt, ein Teil davon zu sein. Und dann sind da noch diese kleinen Leidenschaftsprojekte wie „In The Fire“, bei denen ich stolz darauf bin, den Filmemacher und die Besetzung kennengelernt zu haben und wir uns gemeinsam schmutzig gemacht haben, um dieser Geschichte Leben einzuhauchen. Das hat etwas Cooles, und ich denke, Erfolg ist ein Schauspieler, der beides kann.