Nach der Absage von „Star Trek“ wurde die Show in eine ewige Syndikation gestellt, und erst dann fand sie ihr riesiges Publikum in Wiederholungen. „Star Trek“-Treffen, dann Kongresse, wurden üblich, und Gene Roddenberry sowie die Besetzung nahmen an Kibitz teil. Es scheint, dass Roddenberry in dieser Zeit endlich die umfassenderen Themen von „Star Trek“ erkannte. Das Publikum reagierte auf den Multikulturalismus der Show und den Optimismus für die Zukunft. Die Oberste Direktive versicherte uns, dass „Star Trek“ eine antikolonialistische Show sei und die dargestellte Technologie unser Freund sei. Die Enterprise war kein Schlachtschiff, sondern ein Erkundungsschiff. Die Show, dachte sich Roddenberry im Nachhinein, sollte utopisch sein.
Als es an der Zeit war, „Star Trek: The Motion Picture“ zu machen, lag es nahe, dass es weit reichen würde. Roddenberry, immer der Hippie der freien Liebe, wollte eine Geschichte erzählen, in der alle Facetten des Universums zusammenkommen, die äußeren Ränder des Kosmos abkratzen und sich dann darüber hinaus erstrecken können. V’Ger war für eine unbestimmte Zeit gereist (eine Zeitschleife ist impliziert) und kannte alle Fakten, die er kennen konnte. Was ihm natürlich fehlte, war Herz. Der Mensch und seine Liebesfähigkeit waren das fehlende Element des Universums. Unsere Existenz, argumentierte Roddenberry, sei ein lebenswichtiges Element, das alles zusammenhalte.
V’Ger lernte schließlich zu lieben und erlebte die Herrlichkeiten des Sex. Seine Explosion war im Wesentlichen ein galaktischer Orgasmus, als würde V’Ger die Pubertät durchmachen. Es war das Ende seiner Kindheit und ein Übergang zu einer höheren Ebene. V’Ger ist natürlich ein Symbol der Menschlichkeit, wie es in “Star Trek” zu sehen ist. Wie in „2001: Odyssee im Weltraum“ ist der Kosmos unser nächster Wachstumsschritt. Wir gehen in die Sterne hinein und sind keine Kinder mehr.