Wenn Sie ein wenig Erholung von Krieg, Covid und Hyperinflation brauchen, darf ich Sie nur sanft von den BBCs weglenken Haut? Das erste Quartett (von sechs) 15-minütigen Monologen fühlt sich sehr an, als hätte ein auftraggebender Redakteur vier ziemlich ernsthaften Autoren die Aufgabe übertragen, Schlüsselpassagen über das Leben unter dieser bösen Tory-Regierung aus einer Rede von Jeremy Corbyn zu dramatisieren – Obdachlosigkeit, die psychische Gesundheit Krise, die Sozialkrise, die Schrecken der Gentrifizierung, Null-Stunden-Verträge und mehr. Der allgemeine Effekt besteht darin, das zu bestätigen, was Sie bereits über die Notlage der Armen wissen oder befürchten; aber auch, dass es absolut verdammt viel gibt, was Sie oder sogar ein Fernsehdrehbuchautor dagegen tun können.
Von den vieren ist der über eine Kellnerin, die von klassenbasiertem Hass in den Wahnsinn getrieben wird, bei weitem der überzeugendste, gerade weil er uns vom wirklichen Elend wegführt und uns geschickt in so etwas wie eine Szene aus einem Saw-Film versetzt. Treffend betitelt mit „I’d Like to Speak to the Manager“ und geschrieben von Lisa McGee, zeigt es Saoirse-Monica Jackson als Tara, eine fleißige, schlecht bezahlte Kellnerin, die von einem betrunkenen, anständigen, stinkreichen Diner unerträglich bevormundet wird die weit mehr Geld geerbt hat, als Tara und ihre ganze Familie in ihrem Leben verdienen würden. Die hochnäsige Frau demütigt Tara, indem sie ihren Manager auffordert, sich darüber zu beschweren, dass die Reihenfolge der Vorspeisen falsch ist (obwohl Tara so etwas nicht getan hat). Also folgt Tara ihr nach Hause, fesselt sie und sagt ihr und uns genau, was mit der etablierten Gesellschaftsordnung nicht stimmt.
Sie erkennen Jackson sofort an Derry-Mädchen, und es gibt wirklich niemanden in der Branche, der so intensiv und empört verrückt ist wie sie. Das einzige, was an ihrer Tirade über die Ungerechtigkeit des Lebens nicht stimmt, ist, dass sie nicht mit der buchstäblichen Ausweidung eines besonders unangenehmen Produkts des Klassensystems endet, sondern mit der ultimativen Ausrede – als Tara sich zur Kamera dreht und erklärt: „Nächstes Mal werde ich könnte.” Es war also alles Fantasie. Es ist ein bisschen antiklimaktisch, dass, als ob Lenin oder Corbyn, was das angeht, sich im Nachhinein entschieden hätte, dass er sich doch nicht damit beschäftigen kann, das kapitalistische System niederzureißen.
Die anderen Monologen sind ebenfalls engagiert, müssen aber hart arbeiten, wenn das Skript nicht ganz aufgeht, und sie sehen gelegentlich so aus, als würden sie sich durch einen Anspruch auf universelle Anerkennung quälen. In „Hannah“ von Kerry Hudson spielt Emma Fryer eine obdachlose Mutter, die in Great Yarmouth herumirrt und versucht, ein Bett für die Nacht zu finden. Wir sind eingeladen zu glauben, dass sie aus ihrem Hostel geschmissen wurde, weil sie einen Wutanfall bekam, nachdem die gierige Vermieterin einen ganzen roten Samtkuchen gegessen hatte, den sie zum Geburtstag ihres Babys gebacken hatte. Außerdem ist die Kamera am Ende ziemlich freundlich zum Strand von Yarmouth, was vielleicht nicht der gewünschte Effekt ist.
Michael Socha ist in „No Grasses, No Nonces“, geschrieben von Byron Vincent, so überzeugend, wie er nur sein kann. Er spielt Jambo, einen Mann im frühen mittleren Alter, der sich an die Erfahrung von sexueller Belästigung und Drogenmissbrauch durch Jugendliche erinnert, während sie sich im schlimmsten Pub von Derby blind betrinken. Gut, aber sein Rausch, seine Wut und seine geistige Verwirrung bedeuten tatsächlich, dass wir nicht ganz verstehen können, was mit ihm passiert ist und passiert.
Der vierte Monolog, der am verwirrendsten ist, befasst sich mit Pilzen, Pachtrechten und Bauträgern und verwendet tatsächlich Zeitrafferaufnahmen von Pilzen, um auf städtische Sanierungspläne aufmerksam zu machen. Gabriel Gbadamosis gut gemeinte Geschichte wird von Gary Beadle unterminiert, der die Rolle eines von der Räumung bedrohten Markthändlers spielt, der sich benimmt, als wäre er eigentlich ziemlich gut für sich selbst getan und sich des Werts seines Mietvertrags bewusst ist. Mit seinen Schalen voller lieblicher, frischer, exotischer Pilze sieht er kaum dünn aus; eher so, als könnte er im nächsten Manifest der Konservativen als erfolgreicher Kleinunternehmer auftreten, der neben Boris Johnson, der in einem weißen Krämermantel albern lächelt, den Daumen nach oben zeigt. Verwirrend auf jeder Ebene, das hier.
Die Monologe argumentieren meistens, dass selbst wenn Sie hart arbeiten, sich an das Drehbuch halten, Anweisungen befolgen und sich auf die anstehende Aufgabe konzentrieren, das System Ihnen das Leben immer noch schwer macht. Leider drin Hautes scheint, als ob das für einige unserer besten Fernsehschauspieler genauso gilt wie für den Rest von uns.