Fennell enthüllte, dass Oliver in ihrem Drehbuch lediglich nackt durch das Saltburn-Anwesen gehen sollte, ein Spaziergang, um zu zeigen, wie wohl er sich an dem neuen Ort fühlt, der jetzt ohne seine früheren Besitzer ist. Fennell stellte fest, dass ein bloßer Spaziergang nicht den trostlosen Triumph der Figur widerspiegelte. In ihren Worten fühlte es sich „nicht wie eine Entweihung oder ein Akt der Gebietsnahme und dergleichen an.“ Sie bemerkte, dass sich die Szene „postkoital“ anfühlen sollte und dass sich das Publikum „erschüttert, mitschuldig und begeistert“ fühlen sollte. Sie gab zu, dass sie ihr Publikum provozieren wollte, um zu sehen, wie tief sie sich in Oliver hineinversetzen könnten, der einige ziemlich monströse Dinge tut. In ihren eigenen Worten:
“[Y]Sie wollen immer den Grad der Empathie der Menschen vorantreiben. Es musste sich also wie „Scheiße ja“ anfühlen. Am Ende musste jeder sagen: „Nimm sie, erledige sie alle.“ „Kind Hearts and Coronets“, all diese Gräber, einfach Boom, Boom, Boom. Sagen Sie einfach: „Okay, warum nicht?“ Warum nicht?’ Deshalb musste es fröhlich sein, und ich dachte, dass „Murder on the Dancefloor“ genau das richtige Maß an Camp und Selbstbewusstsein im Vergleich zu einem wirklich fröhlichen und aufregenden Stück bietet.“
Robert Hamers „Kind Hearts and Coronets“ ist eine düstere Komödie aus dem Jahr 1949, eine der bekanntesten Komödien der Ealing Studios. Darin spielt Dennis Price einen Mann, der auf Rache sinnt und plant, eine wohlhabende Bankiersfamilie zu ermorden, die sein Leben ruiniert hat. In einer komödiantischen Wendung werden alle acht Mitglieder der zum Scheitern verurteilten Familie von Alex Guinness gespielt.
Um diese Atmosphäre wiederherzustellen, wurde Keoghans Tanz integriert. Es scheint jedoch, dass es sehr schwierig war, den Tanz zu beleuchten und zu filmen.