Sasha Colby, du bist ein Gewinner, Baby! Jedermanns Lieblings-Drag-Queens Lieblings-Drag-Queen wurde zum Gewinner gekrönt RuPaul’s Drag Race Staffel 15 am Freitag, den 14. April auf MTV, und ihre Leistungen brachten ihr sicherlich die Krone ein.
Die Drag-Legende, jetzt Amerikas nächster Drag-Superstar, führte zuerst eine neue Originalnummer auf. Gekleidet in ein von Schlangen inspiriertes Ensemble, spielte die ehemalige Miss Continental „GÖTTIN“ zu tosendem Applaus während der RuPaul’s Drag Race Das Finale der 15. Staffel landete einen Platz in den letzten beiden, wo wir alle wussten (seien wir ehrlich), dass sie landen würde.
Der letzte Auftritt des Abends war ein lippensynchroner Kampf zwischen Sasha Colby und Anetra, der anderen stärksten Anwärterin der Staffel und außergewöhnlichen Entengängerin. Die Krone konnte jedoch nur eine Königin und Mutter mit nach Hause nehmen RuPaul entschied sich für eine der langjährigen Eliten von Drag.
TV Insider hat Sasha Colby nach ihrem bahnbrechenden Sieg getroffen. Hier bricht sie ihren kreativen Prozess, die Inspiration hinter den drei Schichten ihres „Knock On Wood“-Ensembles und die „GODDESS“-Erzählung auf und was es bedeutet, sich diese globale Plattform als Transfrau of Color in einer Zeit verdient zu haben, in der sie war Das Leben von Transsexuellen wird von US-Gesetzgebern ständig angegriffen.
Erstmal herzlichen Glückwunsch zu deinem Gewinn. Ich und alle anderen, die ich kenne, haben die ganze Saison für dich gefeuert. Es war so aufregend zu sehen, wie Sie die Krone bekommen. Wie fühlen Sie sich?
Sascha Colby: Oh, was für eine Auszahlung! Es fühlt sich wirklich gut an. Es fühlt sich surreal an, besonders als Konkurrentin, als Festzugsmädchen, ich wollte einfach immer das Ziel erreichen. Es war wirklich ein gutes Schulterklopfen, Schulterklopfen. Und dann, als alle buchstäblich so investiert waren und Team Sasha bis zu dem Punkt, an dem sie das Gefühl hatten, in gewisser Weise gewonnen zu haben – nur all die Reaktionen der Leute zu sehen, die grölten, als ob sie gewonnen hätten –, fühlte es sich so schön an, die Leute hinter sich zu haben so wie das.
Wie du sagst, du bist jedermanns Lieblings-Drag-Queens-Lieblings-Drag-Queen. Also, du hast Miss Continental gewonnen, du bist eine Drag-Legende, aber was bringt das RuPaul’s Drag Race win speziell für dich bedeuten?
Ich meine, eine Drag-Legende zu sein, eine queere Ikone zu sein, ist immer noch ziemlich komprimiert. Es ist ziemlich Nische. An sein Drag Race, es ist global. Dadurch kann diese Plattform so viel größer werden. Für mich bedeutet es, dass ich eine farbige Transperson bin, die Drag einfach so sehr liebt und es liebt, in jeder Art von Outlet aufzutreten, dass ich so viel erreichen kann.
Das bedeutet, dass ich reisen kann. Es bedeutet, dass ich Kulturen erleben kann, die für mich, wie der nerdige Teil von mir, das Reisen einfach lieben. Ich liebe es, die Kulturen und Zivilisationen anderer Menschen zu verstehen. Wie in Europa oder in Großbritannien würde ich wahrscheinlich gerne zu allen Schlössern gehen und all diese Dinge sehen. Es erlaubt mir einfach, Verbindung in Menschen zu finden. Also, es bedeutet nur, dass ich von besserem Service sein kann, nützlicher, indem ich ein bin Drag Race Mädchen, und wirklich normalisiert, was es bedeutet, eine glückliche Transperson zu sein.
Ich liebe das. Wenn es um Ihre Auftritte in der Show geht, wie gehen Sie vor, um die Essenz eines Songs zu finden und herauszufinden, wie Sie Ihre Talente dadurch am besten präsentieren können?
Nun, bei Drag im Allgemeinen bin ich zuerst von dem Lied bewegt. Manche Mädchen sehen sich das an und finden dann das Lied dafür heraus. Einige sind anders, und einige Zahlen erfordern einfach unterschiedliche Herangehensweisen. Aber vom Tanz und meinem Tanzlehrer zu lernen, ist wie eine Nummer zu machen, man braucht einen Anfang, eine Mitte und ein Ende. Du erzählst eine Geschichte, und du musst die Geschichte glauben. Das ist wirklich das Größte, was ich hören muss. Es muss eine Art Auslöser im Wort eines Liedes sein, oder vielleicht geben sie der Stimme des Sängers ein Knacken oder irgendetwas, das mich mit einer Emotion verbindet. Es wird mich unweigerlich an etwas denken lassen, das passiert ist, und dann lasse ich eine Zahl daraus hervorgehen.
Außerdem stehen drei verschiedene Sashas auf der Bühne. Es gibt so etwas wie die Ballade Sexy Sasha, es gibt die Nackte Sasha, und dann gibt es die Dunkle Sasha, die abgeht und tanzt, weißt du, Stripper Sascha. Aber all diese Dinge basieren alle auf der gleichen Sache wie das Finden der Schönheit in der Stärkung von Frauen, der Stärkung von Transfrauen und jetzt der Stärkung von queeren Menschen. Nicht nur Menschen, die meinen Körpertyp teilen oder wie ich aussehen, sondern Menschen, die ihre Stärke darin finden, durch mich queer zu sein. Das sind immer alle meine Zahlen. Es ist, als würde man diese Person finden, von der man glaubt, dass sie vielleicht zusammengefügt werden könnte, aber es gibt einen Riss in ihnen. Kein Wortspiel beabsichtigt [gestures cracking neck, laughs].
Ich würde gerne die Idee von „My Mind“ übernehmen, die ich mit Yebba gemacht habe, und die Idee übernehmen, dass Männer, die trans-amorös sind, sich in dich verlieben, aber da ist diese Scham damit verbunden, diese Schönheit zu finden und so viel zu denken der Menschen denken wahrscheinlich, dass man, wenn man nach außen schaut, alles zusammen hat, aber in Wirklichkeit wird man niedergeschlagen und in Frage gestellt, was seine Transness betrifft, nur um diese Liebe zu finden. Ihre Liebe für die Unsicherheiten anderer zu verringern, sind alles Dinge, die ich in diese Nummer stecke. Und vielleicht zeigt es es dir nicht, aber du verbindest es mit etwas oder wie dieser Angst, die ich darüber hatte. Irgendetwas erinnerte dich an „Ja, ich verstehe total, woher sie kommt.“ Traumabindung! [Laughs]
Es hört sich so an, als gäbe es viele Schauspiel- und Performance-Art-Elemente, die Ihren gesamten Schaffensprozess beeinflussen. Das ist cool. Ihre letzte „Knock on Wood“-Nummer, das eigentliche Ensemble, das Sie trugen, hatte drei Schichten. Können Sie die Bedeutung jedes einzelnen aufschlüsseln und was das Ensemble als Ganzes für Sie hervorrufen soll?
Ich wollte nur diese sexy Naked Sasha zeigen, die wirklich noch nicht gesehen wurde. Ich habe alles andere gemacht, aber wenn Sie mich und meine Auftritte wirklich kennen, war ich hübsch angezogen und hübsch wie Mutter [during Season 15]. Ich sagte: „Okay, ich bin Mutter, aber ich werde es euch jetzt allen zeigen, Sasha Colby“, was in ihrer Transness entschuldigungslos grausam ist.
Ich wollte es wirklich in diese burleske Idee einpacken, also nahm ich die Burlesque-Techniken der alten Schule mit dem Korsett und dem Auflösen und sogar den Farbkombinationen, wie diese dunklen, dunklen Wolken um dich herum zu haben, und brach dann in diese Dramatik ab Ihr Festzug-Kleid, das immer noch für andere Leute war: „Oh mein Gott, das ist irgendwie einengend. Was wird sie tun?“ Und dann diese Auszahlung von hoffentlich einem Sasha Velour Rose-Moment mit meiner, äh, knospenden Blume. [Laughs]
Ich brauchte ein paar Wow-Faktoren. Du hast anderthalb Minuten, um Ru zu machen [Paul] wähle dich aus, und du musst loslegen. Also, während ich nackt bin, werde ich tanzen, tanzen, tanzen.
Ich habe die beobachtet Sasha Velours „So emotional“ heute Morgen. Ich schaue es mir manchmal an, nur um etwas zu fühlen, weißt du? Ich denke, Ihre und Anetras letzte Lippensynchronisation wird definitiv zu dieser Beobachtungsliste hinzugefügt. Als du dich auf den Pelzmantel gelegt hast, dachte ich: „Sie hat gewonnen. Gib es ihr. Das ist es.” Es gab das Gefühl, sich vor ein Feuer zu legen, und es ist dieser sexuelle Moment.
Ja! Und das ist auch ein altes Drag-Ding. Tommie Ross würde Diana Ross machen, ihr Straußenfell hinlegen und am Ende einfach auslegen und Trinkgelder kassieren. Alles ist ein Nicken und eine Referenz, wissen Sie. Es geht darum, wie Sie referenzieren.
Dave Kotinsky/Getty Images für MTV
Der Luxus von allem. Wenn Sie also eine monumentale Lippensynchronisation vorbereiten, wie zum Beispiel die Schlussaufführung, lassen Sie in Ihrer Choreografie Raum für Improvisation?
Ja absolut. Ich wusste, dass die Choreografie mit den Tänzern sehr wichtig ist, also konzentrierte ich mich darauf, sauber zu sein. Aber ich habe es sogar den anderen drei Mädchen erzählt [Anetra, Luxx Noir London, and Mistress Isabelle Brooks], „Das Letzte, Mädels, wir machen nur Brunch! Wir machen eine Brunch-Nummer. Wie auch immer, das ist wie das, was wir tun. Ich würde all deine Tricks herausholen, die du beim Brunch machst, das dir einen Dollar einbringt, und lass uns einfach gehen, weißt du? Und ich habe alles getan, was ich normalerweise bei einem Brunch tun würde, nämlich mich auszuziehen, meine Haare zu drehen, mich zu spalten und dich hart zu machen, hoffe ich. [Laughs]
Absolut. [Laughs] Und dann für die „GODDESS“-Nummer, wie viel Zeit hatten Sie für die Vorbereitung und wie schnell kam Ihnen die Idee? War es etwas, das Sie sich vielleicht die ganze Saison über vorgestellt haben?
Besonders bei letzterem bereitet man sich normalerweise nur mit einem Trikot oder etwas Einfachem vor, denn es ist ein Was-wäre-wenn, weißt du, du schaffst es ins Finale. Das war schon ziemlich mutig von mir, dieses ganze Outfit nach dem Was-wäre-wenn-Prinzip zu machen, aber ich wollte etwas machen, das einige Gag-Faktoren haben würde. Ich wusste nicht, wie es dazu kommen würde. Ich und mein bester Freund, wir haben versucht herauszufinden, was wir anziehen sollen. Und dann fing alles an, sich zu lösen.
Besonders mit der aktuellen Regierungslage und all diesen Rechnungen und allem war es wichtig, meine Liebe zu dieser Hypergöttin, dieser wunderschönen Leinwandgöttin, in einem burlesken Moment zu zeigen, der zufälligerweise trans ist. Wir sehen zu, wie Frauen die ganze Zeit im Fernsehen objektiviert und sexualisiert werden, und schlagen nicht mit der Wimper … aber ich werde es schaffen, wo es in Ordnung ist. [Laughs]
Matt Winkelmeyer/Getty Images
Ich fand es auch sehr passend, ihm wegen des Medusa-Mythos und allem, was ihr angetan wurde, eine Art Medusa-ähnlichen Charakter zu geben.
Ja! Und vor allem die Schlangenidee. Alles war Göttin in meinem Kopf. Es war eine andere Art von Göttinnen, die ich repräsentierte, wie eine Leinwandgöttin mit meinem Nicken Meine schöne Dame. In meinem Kopf war es immer diese Göttinnenenergie, die durch alles floss, aber ich musste ein Nerd sein und etwas über die griechische Mythologie tun. Und obwohl [Medusa’s] eine Gorgone, sie hat immer noch die Energie einer Göttin. Und es gibt dir wie Transenergie! Wie ihre Trans-Geschichte. Es ist so ähnlich.
Du sagtest, du siehst dich als nächstes im Fernsehen. Was willst du im Fernsehen machen?
Nun, hoffentlich nicht Polizisten! [Laughs] Im Ernst.
Ach du lieber Gott. [Laughs] Polizisten sollte einfach storniert werden.
Zeitraum. Nein, ich will einfach alles machen. Ich benutze wirklich Drag Race als meinen Lebenslauf, um der Welt zu zeigen, dass ich alles tun kann, was Sie verlangen, wenn ich die Gelegenheit dazu bekomme. Ich bin offen für Sitcoms, ich bin offen für Filme, Theater. Ich arbeite an der Musik, während ich als Gewinner der 15. Staffel auf Tour bin. Ich habe einfach das Gefühl, dass bei dieser Gelegenheit die Welt einfach offen steht. Ich fühle mich buchstäblich, als hätte ich gerade die Lampe eines Flaschengeists geöffnet und ich habe einfach unbegrenzte Wünsche, die ich erfüllen könnte.
Ich bin so gespannt, was du danach machst. Und ich würde dich gerne in einer Sitcom sehen, einem Drama. Alles, was Sie tun möchten, ich werde mich einschalten.
Ich würde gerne meine eigenen Geschichten schreiben und machen, weil es wichtig ist, dass queere Geschichten von queeren Menschen erzählt werden. Und ich habe ganz einige Geschichten. Warte auf das Buch.
Die Memoiren, die Alleskönner werden heftig sein. Schon die letzten 20 Jahre sind schon wie Bände, also kann ich mir nicht einmal vorstellen, was als nächstes passieren wird.
Aus dem Kopf heraus, wie würden Sie die Memoiren nennen?
Oh Gott. Nun, wahrscheinlich wird das erste Tell Out sein Göttin. Wenn es nicht kaputt ist.
Dave Kotinsky/Getty Images für MTV
Sie haben in Ihrer Siegerrede ein starkes Statement zur Unterstützung der Schönheit von Transmenschen und Transleben abgegeben. Was bedeutete es für Sie, diese Aussage auf dieser Bühne in einem Sender wie MTV mit enormer Reichweite zu machen?
Du weißt, dass Ru dich fragen wird, ob du etwas zu sagen hast, und ich habe einfach immer im Hinterkopf, was mit unseren grundlegenden Menschenrechten los ist. Ich wollte also nur ganz kurz sagen, dass ich ein Produkt der Menschen bin, der Transmenschen vor mir in der Vergangenheit. Ich bin jetzt hier, um die Menschen zu vertreten, die verfolgt, getötet und diskriminiert werden. Wir tun dies alles, um den transsexuellen Menschen der Zukunft zu helfen.
Es hat in diesem Moment einfach so nachgehallt. Wir können die Tatsache nicht leugnen, dass diese beiden Dinge gleichzeitig geschehen. Sie sagen diese Rhetorik über Transmenschen, und dann bin ich zufällig etwas, worüber sie zu sprechen versuchen, das all ihre Rhetorik negiert. Es ist also ein starker Moment.
Ja, das ist es absolut. Ich bin selbst queer und sehe die Schönheit und Freude eines Drag Race Finale gepaart mit aktuellen Schlagzeilen, das gibt mir ein Schleudertrauma. Es macht mich sehr dankbar, dass wir Menschen wie dich und solche Momente haben Drag Race um uns daran zu erinnern, dass es eine mächtige Gemeinschaft ist.
Ja. Und mit dieser Show diese Reichweite zu haben, ist es wichtig, sie zu nutzen, denn ich meine, wir sind in allen verschiedenen Ländern. Wir sind auf der ganzen Welt. Wir haben verschiedene Franchises. Es ist uns wichtig, uns für diejenigen einzusetzen, die es nicht können.
RuPaul’s Drag Race All StarsStaffel 8 Premiere, 12. Mai, Paramount+