Robertson schrieb auch Partituren für Scorsese und befürchtete, sein Kumpel hätte ihn betrogen, als er seine unvollendeten musikalischen Skizzen direkt in „Die Farbe des Geldes“ einfügte. Dies waren nur Riffing-Motive von Robertson in seinem Studio. Er hüpfte von Instrument zu Instrument und summte Melodien. Scorsese war der Meinung, dass diese rauen Nudeln perfekt zur düsteren Ästhetik des Films passten, und Robertson stimmte zu.
Robertsons Arbeit harmoniert gut mit dem Poolhall-Needle-Drop des Films, der Blues-Klassiker von Willie Dixon und BB King miteinander vermischt Warren Zevons All-Timer „Werwölfe von London“. Ich weiß nicht, wer welchen Titel ausgewählt hat, aber es stinkt nach Alkohol und schlechten Entscheidungen. Es ist schmierige Perfektion.
Robertson lebte dieses Leben zu Beginn seiner Karriere. Er hörte es im Radio, suchte danach und brachte es uns im kanadischen Tonfall vor. Er war kein guter Sänger und vielleicht auch nicht der beste Bandkollege auf persönlicher Ebene, aber verdammt noch mal, er war ein großartiger Musiker und ein genialer Liebhaber. Er war sowohl Lehrer als auch Musiker. Ich bin mit The Band aufgewachsen, und glauben Sie mir, ich wäre nicht von Muddy Waters besessen gewesen, wenn der Bluesmann nicht „Mannish Boy“ in „The Last Waltz“ unauslöschlich dargeboten hätte. Robertson hat dies möglich gemacht und einen der größten Filmemacher in der Geschichte des Mediums dazu inspiriert, seine musikalische Palette auszuschöpfen.
Robbie Robertson war entscheidend. Legen Sie also heute Abend „The Last Waltz“ auf und tun Sie, was Ihnen zu Beginn des Films gesagt wurde: Spielen Sie es laut.