Es gibt bestimmte Eigenschaften, die wir von einer Zeichentrickserie für Erwachsene erwarten, die so aussieht und klingt Netflix‘S Carol und das Ende der Welt (erscheint am 15. Dezember): 27 Minuten voller Anblick-Gags, rasanter Witze und Wegwerf-Handlungsstränge, die darauf ausgelegt sind, nächste Woche vergessen zu werden.
Und obwohl die Animation an den breiten, cartoonartigen Stil ähnlicher Serien erinnert Familienmensch Und Großer Mund, Diese neue Miniserie bewegt sich in einem ganz eigenen Rhythmus – einem langsamen, melancholischen Walzer, der weniger ist Amerikanischer Vater! und mehr Jemand Irgendwo. Im Einklang mit der präapokalyptischen Prämisse wird in dieser 10-teiligen Show nichts darüber verschwendet, was die Menschheit in den letzten Monaten ihres Bestehens vorhat. Carol und das Ende der Welt ist lustig, ja, und es gibt jede Menge absurden Slapstick; Aber im Kern handelt es sich um eine geduldige, meditative Serie darüber, was es bedeutet, ein Mensch zu sein, der unter anderen Menschen lebt: worauf wir unsere Aufmerksamkeit richten, was wir einander schulden und vor allem, was wir uns selbst schulden.
Erstellt von Dan Guterman – für den er seine ersten Erfahrungen mit dem Schreiben gemacht hat Rick und Morty—Carol und das Ende der Welt beginnt etwa sieben Monate, bevor die Erde durch einen mysteriösen Planeten, der jeden Tag ein wenig näher kommt, völlig vernichtet werden soll. Es hängt buchstäblich über der Serie, eine stille, bedrohliche türkisfarbene Kugel, deren Anwesenheit am Himmel zu einem ebenso alltäglichen Anblick geworden ist wie die Sonne und der Mond.
Anstatt voll zu werden Die Säuberung, Das Wissen, dass das Ende nahe ist, hat das Beste in der Menschheit hervorgebracht. Nahezu jeder auf der Welt hat das Spielbuch über Bord geworfen, um sein bestes Leben zu führen – sei es eine Reise nach Tibet, nächtliche Tanzpartys, schöne Zeit mit der Familie oder endlich das Erlernen des Posaunespielens. Mit diesen Hintergrundgags hat die Show einen Riesenspaß: Von ihren Hemmungen befreit, kleiden sich die Menschen in Aufmachungen, die von Vogelkostümen bis hin zu gar nichts reichen; Es gibt immer irgendwo über uns einen Fallschirmspringer oder eine kleine Orgie am Rand des Bildschirms. Und es versteht sich von selbst, dass die Gesellschaft das kapitalistische Spielbuch abgeschafft hat; Filialisten und Bürogebäude sind verfallen, und alles, was man sich nur wünschen kann, ist umsonst.
Im Mittelpunkt der Show steht die einzige Person auf der Erde, die keine Ahnung hat, was sie mit all dieser Freiheit anfangen soll: Carol Kohl (gesprochen von der Comedy-Ikone Martha Hayes), eine Frau mittleren Alters, die jeden Tag das gleiche triste Outfit trägt und stockend spricht Ton ständiger Entschuldigung. Während alle um sie herum sich selbst verwirklichen, durchstreift Carol verlassene Bürodepots oder sitzt allein an einem Stand in einem verlassenen Kettenrestaurant. Wenn jemand sie fragt, was sie an der alten Welt vermisst, denkt sie darüber nach, bevor sie antwortet: „Hauptsächlich Recycling.“ Und das Gefühl, Geld zu sparen? Und Applebees.“
Es ist eine starke Metapher für Depression. Als alle um sie herum aus ihren Häusern kommen, um sich aneinanderzukuscheln und den Sonnenuntergang zu beobachten, während ein Chor eine wortlose Hymne an die Schönheit des Daseins singt, seufzt Carol nur und macht sich auf den Weg, um Lebensmittel einzukaufen. Sie war schon immer ein einsamer Mensch, der sich damit abgefunden hat, außerhalb des Glücks aller anderen zu leben – aber das war einfacher, wenn der Alltagstrott an der Tagesordnung war. Aber es stellt sich heraus, dass sie mit ihrer Unzufriedenheit nicht allein ist. Als sie eine ältere Frau im Business-Anzug erwischt, folgt sie ihr in ein scheinbar leeres Hochhaus und entdeckt ihr eigenes Nirvana: eine Buchhaltungsabteilung voller Bürodrohnen, deren einziges Geräusch das perkussive Klappern tausender Computertasten ist. Was sind das alles? tun, Genau, in einer Welt, in der es kein Geld mehr und daher auch keine Zahlen mehr gibt, die es zu knacken gilt? Wenn Sie fragen müssen, sind Sie wahrscheinlich gerade beim Fallschirmspringen.
Während die Monate dem Weltuntergang entgegengehen, Carol wird klar, dass sie in Wirklichkeit nach einer Chance sucht, Kontakte zu ihren Mitmenschen zu pflegen – zu denen, die sich wohler fühlen, wenn sie in einem fensterlosen Pausenraum abgestandenen Kaffee trinken, als an einem sonnenverwöhnten Strand in Tahiti Mai Tais zu schlürfen. Und je größer ihr Bekanntheitsgrad wird, desto größer wird auch der der Show. Einige der tiefgreifendsten Momente der Miniserie entstehen, wenn wir uns von ihrem Standpunkt lösen und uns auf das Leben um sie herum konzentrieren.
Da sind ihre Kollegen Donna (Kimberly Hébert Gregory) und Luis (Mel Rodriguez), zwei Mitreisende, deren Leben so gewöhnlich und außergewöhnlich ist wie Carols eigenes. In einer besonders berührenden Nebenhandlung geht Donna mit ihrer Großfamilie zum Haus ihres Sohnes, um im April Weihnachten zu feiern (denn die Welt wird im Dezember nicht wieder da sein – und im Übrigen auch nicht den Dezember als Konzept). Während der Feier denkt sie darüber nach, dass sie ein Leben lang arbeiten musste, um über die Runden zu kommen, und deshalb nie genug Zeit mit ihren Kindern verbrachte. Die Geschichte endet mit einer Nahaufnahme eines Fotoalbums, das auf dem Beifahrersitz liegt, während Donna zum möglicherweise letzten Mal von ihrer Familie wegfährt.
Sogar Charaktere, über deren Leben wir lachen, wenn wir sie zum ersten Mal treffen, bekommen Momente des Nachdenkens. Carols betagte Eltern, Pauline (legendäre Charakterdarstellerin Beth Grant) und Bernard (Lawrence Pressman), leben als Nudisten in einer liebevollen Ménage à trois mit Bernards viel jüngerem Kerl von einer Krankenschwester (Delbert Hunt). Später hält der Krankenpfleger einen Monolog über seine tiefe Liebe zu dem Paar, die uns ein oder zwei Tränen vergießen ließ. Die herausragende vierte Folge wird ausschließlich aus der Perspektive von Carols abenteuerlustiger Schwester Elena (Bridget Everett) gezeigt Jemand Irgendwo), während sie eine Wanderung des Paares mit einer alten VHS-Kamera aufzeichnet. Wir fühlen mit Elena, während sie versucht, ihre schüchterne, melancholische Schwester dazu zu bringen, uns ihre Hoffnungen und Träume zu offenbaren, bevor es zu spät ist.
Gleichzeitig scheut die Serie auch die Dunkelheit nicht. In einer Episode findet Carol eine Waffe in ihrer Schreibtischschublade, die wie eine Tschechow-Waffe über der Episode hängt. Die Spannung steigt, als wir uns fragen, auf wen sie diese Pistole richten wird – ihre Freunde? Sie selber? Denn wie tief geht Carols Verzweiflung schließlich?
Am Ende des Titels Carol und das Ende der Welt Denken Sie an Mary Olivers „Der Sommertag“, dessen berühmte Schlusszeile („Sag mir, was hast du vor / mit deinem einzigen wilden und kostbaren Leben?“) oft falsch interpretiert wird. Im Kontext fordert das Gedicht uns nicht dazu auf, jeden Moment in vollen Zügen zu genießen, als ob wir morgen sterben würden; Es lädt uns ein, darüber nachzudenken, worauf wir unsere Aufmerksamkeit richten. Für Oliver ist es das scheinbar Kleinste: eine Heuschrecke, die sie durch ein Feld springen sieht. Für Carol (und für Gutermans wunderschöne, überraschende Show als Ganzes) sind es all die verlorenen Menschen und verschobenen Gegenstände um sie herum – niemand mehr, wie sich herausstellt, als sie selbst.
Carol und das Ende der Welt Premiere am 15. Dezember auf Netflix