Räumliche digitale Kunstausstellungen, um Metaverse-Erfahrungen zu verbessern

In der dritten jährlichen Metaverse Art Week von Decentraland, die vom 24. bis 28. August stattfand, wandten sich Kuratoren neuen Wegen zu, den digitalen Raum zu nutzen, um interaktivere und lebensechtere Kunsterlebnisse zu ermöglichen.

Die Metaverse-Welt hat ihr neuestes virtuelles Festival nach dem realen Kunstereignis der Biennale gestaltet, das den öffentlichen Raum zur Ausstellung von Kunst nutzt. Besucher des In-Real-Life (IRL)-Festivals können durch weitläufige Pavillons und belebte Teile der Stadt spazieren, um mit Künstlern und Marken außerhalb der traditionellen Galeriewände in Kontakt zu treten.

Giovanna Graziosi Casimiro, die Event- und Community-Produzentin von Decentraland, äußerte sich gegenüber Cointelegraph zum diesjährigen Designkonzept.

„Der Kernwert der diesjährigen Kunstwoche ist es, die Kunst in räumliche Erfahrungen zu entrahmen. Dafür haben wir den öffentlichen Raum in Decentraland umfunktioniert.“

In der digitalen Welt sind Kunstgalerien und Ausstellungen nichts Neues. Kunstgalerien mit digitalen nicht fungiblen Token (NFT) wurden von Unternehmen wie Spatial und implementiert Traditionelle Kunsthäuser wie Sotheby’s organisieren aktiv NFT-Kunstveranstaltungen.

Skulpturenausstellung des bildenden Künstlers Nick Knight im Art Plaza der Decentraland Metaverse Art Week Quelle: Decentraland

Allein in Decentraland gibt es sechs große Kunstgalerien, die von namhaften NFT-Marktplätzen wie Rarible, SuperRare und KnownOrigin gehostet werden.

Was diese Veranstaltung anders macht, ist die Art und Weise, wie die Besucher mit der Kunst interagieren. Decentraland erwartet laut Stiftung ein beträchtliches Engagement auf der Grundlage von Kennzahlen vergangener Veranstaltungen wie der Metaverse Fashion Week, die 108.000 einzelne Besucher verzeichnete.

Die Qualität von Metaverse-Events und Avataren ist eine wichtige Diskussion in der Branche nach Rückmeldungen zur Qualität bei Events wie der Metaverse Fashion Week. Mark Zuckerberg von Meta wurde kürzlich wegen der Qualität der Avatare kritisiert, die in seinen neuen digitalen Erlebnissen verfügbar sind.

Casimiro sagte, dies habe für das Decentraland-Team bei der Entwicklung dieser Events oberste Priorität:

„Unser Team hat wirklich hart daran gearbeitet, neue Mechaniken zu Decentraland zu bringen, damit viele dieser Kunstinstallationen eine unbearbeitete Interaktion haben.“

Dies kann in der unendlichen Galerie von Opensea in Aktion gesehen werden, wo die Benutzer in einer interaktiven Halle mit endloser beweglicher Kunst stehen können. Laut dem Team ist die Verwendung einer solchen Mechanik in ihrem Metaverse eine Premiere und die Community wird sie im Repository verwenden können.

So ansprechend digitales Kunstdesign auch sein kann, für neue Benutzer ist die Zugänglichkeit immer noch ein Problem. Branchenweit heben Experten Bildung als Schlüsselfaktor für den Abbau von Eintrittsbarrieren hervor.

Casimiro sagte gegenüber Cointelegraph, dass die Schaffung von Zugänglichkeits- und Bildungskomponenten für digitale Veranstaltungen von entscheidender Bedeutung ist, um die Benutzer zu beschäftigen.

„Langfristig müssen wir immer mit aktuellem Wissen aus dem Metaversum herauskommen. Ich bin fest davon überzeugt, dass wir das Metaversum als Instrument nutzen müssen, um Wissen zu vermitteln und es den Menschen zugänglich zu machen.“

Interaktive Kunstgalerien, Gedichtlesungen und digitale Performances sind die nächste Grenze im Metaverse-Engagement. Im Juli veröffentlichte das Metaverse-Infrastrukturunternehmen Condense eine neue Technologie, um IRL-Events live in die digitale Welt zu streamen.