Der zunächst unauffällige Charlie von Cruise hat den eigentlichen Charakterbogen des Films, und Cruises wunderschön modulierte Arbeit verankert den Film, auch wenn der ohnehin schon selbstbewusste junge Star Hoffmans auffälligere Leistung ins Rampenlicht rückt. Der Film selbst ist bescheiden, bis zu einem gewissen Grad formelhaft und dennoch warm und lustig. Dies und die weniger wirksamen Die Farbe des Geldes von zwei Jahren zuvor stellen einen Wendepunkt für Cruises Reife als Schauspieler dar.
11. Jack Reacher (2012)
Ja, wir wissen: Jack Reacher in den Büchern von Lee Child ist ein Monster von einem Mann – 1,90 Meter groß! –, während Tom Cruise fast einen Fuß kleiner ist (er ist 1,75 Meter groß). Uns ist klar, dass Alan Ritchson, der derzeit Reacher in der Prime Video-Serie spielt, eine körperlich viel genauere Version des Charakters ist. Aber obwohl wir die Bücher zugegebenermaßen nie gelesen haben, finden wir dennoch viel Gefallen an Cruises harter, geradliniger und düsterer Darstellung des geheimnisvollen Herumtreibers, der Menschen bei der Lösung ihrer Probleme hilft.
Cruise steht im Mittelpunkt und wird seinem Teil gerecht, und auch wenn das Drehbuch ziemlich routinemäßig ist, ist die Action großartig. Wir meinen, wer mag nicht einen Film, in dem Werner Herzog als furchterregender russischer Bösewicht besetzt ist? Wir respektieren die Fans von Reacher (und letztendlich auch Child selbst), denen Cruises Arbeit hier egal ist, aber wir finden sie toll. Andererseits ist die Fortsetzung (Jack Reacher: Geh niemals zurück) ist einfach scheiße.
10. Minderheitenbericht (2002)
Tom Cruise und Steven Spielberg arbeiteten nur zweimal zusammen, aber beide Projekte waren Science-Fiction und beide erwiesen sich als einer der düstersten Filme in der Karriere beider Männer (der andere stammt aus dem Jahr 2005). Krieg der Welten). Minderheitsbericht basiert auf einer Kurzgeschichte von Philip K. Dick und spielt Cruise als John Anderton, den trauernden, drogenabhängigen Leiter einer spezialisierten Polizeidienststelle namens Precrime. Die experimentelle Operation verhindert Verbrechen, indem sie dank dreier Hellseher, die die Zukunft vorhersehen können, den Täter festnimmt, bevor das Verbrechen überhaupt geschieht. Natürlich wird Anderton selbst bald von den Hellsehern namens Precogs gefingert und begibt sich auf die Flucht, um zu beweisen, dass er an einem Mord, den er noch begehen muss, unschuldig ist.
Dieser Film ist in jeder Hinsicht ein Gewinner, von Spielbergs atemloser Regie bis hin zu Cruises komplexer Leistung (und einer beeindruckenden Nebenrolle des damaligen Newcomers Colin Farrell). Sogar der Weltaufbau des Films, der eine Gesellschaft vorstellt, in der Überwachung aller Art (einschließlich Werbung) allwissend und allgegenwärtig ist, schien einen Großteil unserer heutigen modernen Welt vorherzusagen. Es handelt sich um einen fesselnden, dynamischen Thriller, der nur durch eines von Spielbergs berühmt-berüchtigten „Happy Ends“ getrübt wird, was den einzigen Fehler in einer ansonsten erstklassigen Zusammenarbeit darstellt.
9. Interview mit dem Vampir (1994)
Wir sind alt genug, um uns an die Zeit zu erinnern, als die verstorbene Autorin Anne Rice Einwände gegen die Besetzung von Tom Cruise als ihrem Markenzeichen, dem Vampir Lestat, erhob, nur um sich dann umzudrehen und zuzugeben, dass sie sich geirrt hatte, nachdem sie Cruise tatsächlich gesehen hatte, wie er die Rolle im Film spielte. Und wir erinnern uns, wie wir uns fühlten, als wir Cruise auch in seinem Vampirgewand aus dem 18. Jahrhundert sahen: gekitzelt und fasziniert von seiner überlebensgroßen, dekadenten, übermütigen Darbietung, die fast völlig anders war als alles, was er bis dahin getan hatte. Mit glitzernden Augen, wallender blonder Perücke und blutverschmierten Zähnen ist Cruise in dieser Rolle dekadent und köstlich böse.