Patsy Ferran auf der Bühne, Auftritt mit Paul Mescal und Pygmalion: „Ich habe immer nur die ersten 75 Prozent von My Fair Lady gesehen“

WAls Patsy Ferran ein kleines Mädchen war, war ihr Lieblingsfilm Meine schöne Damedie musikalische Adaption von Bernard Shaws archetypischem „Vom Tellerwäscher zum Millionär“-Drama Pygmalion.

„Die Geschichte in meiner Familie besagt, dass ich erst mit etwa vier oder fünf Jahren gesprochen habe“, sagt der Star der jüngsten Wiederaufnahme von „West End“. Endstation Sehnsucht„Aber ich konnte jeden Schlag und jede Zeile aufsagen Meine schöne Damebis zu dem Punkt, an dem ich das Band kaputt gemacht habe, weil ich es mir immer wieder ansehen wollte.“

Allerdings gab es einen Haken: Sie wollte nicht, dass es endete, und so kam es auch nie. Der junge Ferran schied einfach vorzeitig aus und stoppte das Video stets, nachdem der herrische Linguist Henry Higgins das Cockney-Blumenmädchen Eliza Doolittle erfolgreich umworben hatte, aber bevor es zu einem Streit zwischen den beiden kam.

„Ich habe immer nur die ersten 75 Prozent gesehen“, erzählt mir Ferran und beugt sich in ihrem Stuhl nach vorne. „Die Dinge, die ich als Kind gesehen habe, egal welche Geschichte, ich würde mir nie das Ende ansehen. Ich weiß nicht, was das über mich aussagt!“

Jetzt jedoch erfährt sie auf möglichst umfassende Weise, was am Ende von Shaws Geschichte passiert. Wir sind in einem Studio in Deptford, wo der Olivier-Award-Gewinner mitten in den Proben für eine gewaltige Old Vic-Wiederaufnahme von ist Pygmalionin dem sie als Doolittle neben Bertie Carvels Higgins auftreten wird.

Der 33-Jährige ist in Southampton aufgewachsen, wurde aber in Spanien als Sohn spanischer Eltern geboren und hat ein unordentliches Haar, aber ein gelassenes Auftreten. Obwohl sie nie einen Akzent hatte, betont sie immer, dass sie Spanierin ist, um ihrer Mutter willen, die die Angewohnheit hat, Zeitungen zu schreiben, um sie zu korrigieren, wenn sie sagen, sie sei in England geboren („Ich bin sehr stolz auf …“) „Sie dafür, dass sie das getan hat“). Und ihre Mutter wiederum kann zu Recht stolz sein, denn ihre Tochter ist mittlerweile eine der renommiertesten Bühnenschauspielerinnen Großbritanniens.

Obwohl sie seit weniger als einem Jahrzehnt als professionelle Darstellerin tätig ist, hat seit ihrem Abschluss an der Rada im Jahr 2014 kein einziger Auftritt in Ferrans Karriere ihr Ziel verfehlt. Es gab ihr aufsehenerregendes Debüt an der Seite von Angela Lansbury in einer West End-Wiederaufnahme von „ Fröhlicher Geist. Dann gab es noch ein paar exzentrischere Sachen, wie ihren Soloauftritt im seltsamen Comic-Monolog des Royal Court Meine Mutter ist ein Trottel. Und es gab eine fruchtbare Beziehung mit der Regisseurin Rebecca Frecknall, die ihr 2018 einen Olivier-Preis als beste Hauptdarstellerin für „Tennessee Williams Obscurity“ einbrachte Sommer und Rauch.

Sie wird oft als zukünftige Theaterdame nach dem Vorbild von Judi Dench angepriesen, aber sie sieht immer noch sehr wie ein schlaksiger Teenager aus: Das letzte Mal, als sie 2021 im ehrwürdigen Old Vic Theater in London war Lager SiegfriedIn dem Stück über ein Nazi-Sommerlager spielte sie eine 16-Jährige. Jetzt ist sie zurück und muss damit rechnen Pygmalionspielt Eliza – eine Frau Anfang Zwanzig, top.

Sie hatte eigentlich nicht vorgehabt, dieses Jahr ein zweites Stück zu spielen: ihre phänomenale Rolle an der Seite von Paul Mescal in der Almeidas-Wiederaufnahme von Endstation Sehnsucht 2023 sollte es soweit sein. Aber dann Pygmalion Unter der Regie von Richard Jones, der für seine harten, schnörkellosen Wiederaufführungen klassischer Theaterstücke bekannt ist, kam ein Film ins Spiel, und sie konnte kaum nein sagen.

„Diese Geschichte war ein großer Teil meiner Kindheit“, sagt sie. „Wenn also jemand fragt: ‚Willst du Eliza Doolittle spielen und Richard Jones wird es tun?‘, musste ich es einfach tun. Ich erinnere mich, dass mir die Knie zitterten, weil ich von der Idee, es zu tun, so begeistert war. Ich kann diese Reaktion nicht in Frage stellen.“

Ferran ist eine Expertin darin, nicht Nein zu sagen: Letztes Jahr hat sie ihre eigenen Flitterwochen in letzter Minute verschoben, damit sie die Rolle übernehmen kann Straßenbahn Protagonistin Blanche DuBois, nachdem die ursprüngliche Hauptdarstellerin Lydia Wilson während der Proben aus gesundheitlichen Gründen ausscheiden musste. Frecknall, der die Produktion leitete, rief Ferran an und fragte, ob sie ihr aus der Patsche helfen könne. Ferran beriet sich mit ihrem zukünftigen Ehemann und ihrer Familie, die alle sagten, sie solle es tun, und sagten dann ja, „obwohl ich fast nein gesagt hätte, weil ich nicht die Person sein wollte, die ihre Karriere über wichtige Beziehungen stellt.“

Wenn ich mit einer Frist von 24 Stunden in die „Straßenbahn“ fahre, komme ich einer Panikattacke am nächsten

Patsy Ferran

Nachdem man sich davon überzeugt hatte, dass dies nicht der Fall war, und da ihre Flitterwochen schmerzlos verschoben werden konnten, stand Ferran nun vor der Aufgabe, praktisch ohne Vorankündigung eine zu übernehmen, die weithin als eine der großartigsten Rollen im Theater angesehen wird.

„Als Rebecca mich anrief und fragte, ob ich in letzter Minute einspringen könne, hatte ich 24 Stunden Zeit, das Stück vor meinem ersten Probentag kennenzulernen. „Als ich las, wie viel ich tun musste, war ich offensichtlich so nahe an einer Panikattacke wie noch nie zuvor“, sagt sie und wirkt ein wenig verfolgt von der Erinnerung.

Perverserweise war die neuartige Erfahrung, in 24 Stunden eine Rolle zu übernehmen, für sie jedoch fast reizvoller als die spezifische Rolle der Blanche, die sie persönlich nie begehrt hatte.

„Ich hatte nie wirklich den Wunsch gehabt, diese Rolle zu spielen“, sagt sie. „Aber es war etwas wirklich Reizvolles an der Herausforderung, zu sehen, ob ich in kurzer Zeit Text lernen konnte.“

Was auch immer der Hintergrund war, ihre Leistung war umwerfend gut. Mescals mephistophelischer Stanley war ausgezeichnet, aber er hatte Wochen Zeit zum Proben. Ferran legte einfach los und übernahm die Rolle in einer wunderbar mitfühlenden Art und Weise, indem er die Figur von den Puma-Klischees mittleren Alters befreite. (Sie gab kürzlich zu, dass sie „strebt[s] „Eine maskuline weibliche Schauspielerin zu sein“ und sagte: „Ich reagiere auf den Mangel an Eitelkeit in der Aufführung, den Männern häufiger zugestanden wird als Frauen.“) Ihre Blanche fühlte sich völlig originell: eine noch junge Frau, die offensichtlich Angst vor der Welt hatte nutzt Sex, um ein Mindestmaß an Kontrolle über das Chaos des Lebens zu erlangen. Und es brachte ihr eine zweite Nominierung für den Olivier Award ein, wobei der Preis schließlich an Jodie Comer für ihre One-Woman-Show ging Auf den ersten Blick.

Es schien unmöglich, dass Ferran in etwas mehr als einem Tag auf diese Einstellung hätte kommen können – und tatsächlich tat sie es nicht. Es kam einfach….

„Ich hatte keine Zeit, eine Figur zu erschaffen“, sagt sie. „Ich denke, wenn ich mehr Zeit gehabt hätte, und das wäre ein Plan gewesen, den wir schon Monate im Voraus hatten, dann hätte ich vielleicht den Druck verspürt, mehr wie eine Figur vom Typ Vivien Leigh zu werden. Aber ich hatte keine Zeit. Ich musste nur meine Zeilen lernen, wissen, wo ich stand, und die Zeilen in der richtigen Reihenfolge sagen. Und tatsächlich habe ich gelernt, dass jeder diese Rolle spielen kann. Wenn Sie sich einfach auf die Rolle einlassen, werden Sie erfolgreich sein. Und nach neun Jahren als Schauspieler war das eine große Offenbarung.“

Was ihr nichts ausmachte, war, dass der Löwenanteil der Aufmerksamkeit auf Mescal gerichtet war. Im Gegensatz zu ihm hatte sie nicht jeden Abend schreiende Fans vor der Bühnentür für sich. Und obwohl sie gestanden hat, selbst einen Mescal-Fan-Moment gehabt zu haben, als sie seinen Film gesehen hat Nach Sonne Mitten im Lauf – sie hatte vorher nicht wirklich gewusst, wer er war – das ist nicht das Leben für sie. Sie hält den Namen ihres Mannes strikt aus der Öffentlichkeit – er ist ein Schauspielerkollege – und sagt, dass ihr eigener relativer Ruhm nur etwas sei, woran sie einfach nicht denken möchte, weil es ihr Angst machen würde.

„Ich habe Momente, in denen ich mich selbst in die Knie zwingen kann“, sagt sie langsam. „Aber gleichzeitig fühlt es sich irgendwie so an, als wäre es nicht ich. Ich habe eine distanzierte Beziehung dazu, meinen Namen oder sogar mein Gesicht auf dem Plakat zu sehen; Ich habe keine Schwindelgefühle. Es ist eine Form des Selbstschutzes: Ich glaube nicht, dass ich meinen Job machen möchte, wenn ich das Gefühl hätte, dass zu viel auf dem Spiel steht.“

Sie ist eindeutig glücklicher an ihrem jetzigen Lieblingsplatz: Sie wird sehr respektiert, aber eigentlich weiß man kaum etwas über sie. Man spürt, dass sie der Vorstellung von tatsächlichem Ruhm zutiefst misstrauisch gegenübersteht. Worüber sie gerne spricht, ist die Arbeit, aber sie ist das Gegenteil des Theaterliebhabers. Diskutieren Pygmalion, lachen wir über Shaws Dialog für Eliza. Die legendäre Dramatikerin versucht zunächst, ihren Cockney-Akzent phonetisch auszudrücken, was zu so verrückten Sätzen wie „Au, eez ye-ooa san, is e?“ führt. bevor er gnädig aufgibt.

Ich habe eine distanzierte Beziehung dazu, mein Gesicht auf einem Poster zu sehen

Patsy Ferran

„Diese ersten Zeilen sind meine härtesten Zeilen“, seufzt sie, „weil sie eher ein Kommentar dazu sind, wie sie spricht, als was sie tatsächlich sagt.“ Ich muss diese seltsame phonetische Version eines Cockney-Akzents irgendwie entschlüsseln, und ich glaube nicht einmal, dass sie richtig ist.“

Aber größtenteils Pygmalion hat sie beeindruckt, insbesondere das Ende, dem sie in ihrer Kindheit aus dem Weg gegangen war und in dem Eliza Henry klar und deutlich mit der vernichtenden Zerstörung seines eigenmächtigen Plans konfrontiert (Pygmalion geht tatsächlich etwas weiter als Meine schöne Damedas mit einer angedeuteten Versöhnung zwischen den beiden endet).

Es wurde 1913 geschrieben und 1938 aktualisiert und ist ein faszinierendes Stück, das 2023 aufgeführt werden soll. Die Vorstellung, dass ein Mann mittleren Alters aus der Oberschicht eine junge Frau aus der Arbeiterklasse davon überzeugt, alles an sich zu ändern, ist eindeutig zutiefst eklig. Aber es ist kein völlig unbekanntes Szenario. Und Shaw lässt Henry auf keinen Fall vom Haken. Es ist wahrscheinlich auch nicht das Drama, das jemand in der #MeToo-Ära schreiben würde – Henrys Motive sind so naiv, dass er letztendlich nicht so schlecht aussieht. Aber es entsteht eine wunderbar ambivalente Beziehung zwischen den beiden.

„Es ist kompliziert“, sagt Ferran, „weil sie ihn gleichzeitig verehrt und verabscheut.“ Das macht die Proben schwierig, weil es nicht eindeutig ist. Aber es macht einen guten Charakter aus, weil wir chaotisch sind. Der Mensch ist chaotisch. Man kann sich etwas wünschen und sich gleichzeitig abgestoßen fühlen.“

Obwohl sie einen ansehnlichen Film-Lebenslauf vorzuweisen hat, ist Ferran zuversichtlich, dass sie nur eine Hauptdarstellerin auf der Bühne ist: Zu ihren jüngsten Fernsehauftritten gehören kleine wiederkehrende Rollen bei der BBC Schwarze Narzisse Und Leben nach Lebenund ein bescheidener Anteil daran Weißer Vogeldas bevorstehende Prequel zum Kinohit von 2017 Wunder. „In der Schauspielschule haben sie mich angelogen“, lacht sie, „weil sie sagten, der einzige Unterschied zwischen Film und Theater sei die Projektion, und eigentlich sind das völlig verschiedene Dinge.“ Ich glaube nicht, dass ich ein geborener Filmschauspieler bin. Aber ich liebe es.“

Aus dieser Perspektive ist es interessant zu wissen, was sie eigentlich mehr von ihrer Karriere will. Mit Anfang Dreißig ist sie schon so ziemlich an der Spitze ihres Berufs: Wenn sie nicht ein Weltstar auf der Leinwand werden will – und das scheint sie auf keinen Fall zu wollen –, ist sie ungefähr so ​​groß, wie sie sein wird. Was sind ihre Wünsche jetzt? Den Kanon durcharbeiten?

„Ich habe nie eine Idee, wenn mich jemand fragt, welche Rollen ich übernehmen möchte“, zuckt sie mit den Schultern. „Was würde ich gerne spielen? Ich habe keine antwort! Aber ich bin davon überzeugt, dass andere Menschen ein besseres Gespür dafür haben, was ich als nächstes tun soll. Vom ersten Tag an bin ich einfach mit dem Strom gegangen. Jemand schickt mir ein Drehbuch, und wenn ich emotional darauf reagiere, sage ich ja.“

Mit anderen Worten: Patsy Ferran, die größte Bühnenschauspielerin ihrer Generation, operiert grundsätzlich nach Schwingungen. Und warum nicht? Sie haben sie noch nie im Stich gelassen.

‘Pygmalion’ ist bei der alte Vic bis 28. Oktober